Polukružni lukovi u romaničkom stilu. Romanička arhitektura

Romanički stil (od lat. romanus- Rimski) razvio se u zapadnoevropskoj umjetnosti X-XII stoljeća, jednoj od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne evropske umjetnosti.

Romanički stil potpuno je odbacio proporcionalne kanone i oblike antičke arhitekture i svojstveni arsenal ukrasnih i dekorativnih sredstava. Ono malo što je preostalo od arhitektonskih detalja antičkog porijekla bilo je izuzetno transformirano i hrapavo.

Pojam "romanički stil" pojavio se početkom 19. stoljeća, kada je uspostavljena veza između arhitekture 11. i 12. stoljeća sa antičkom rimskom arhitekturom. Općenito, pojam je uslovan i odražava samo jednu, a ne glavnu stranu umjetnosti. Međutim, ušao je u opštu upotrebu. Glavna vrsta umjetnosti romaničkog stila je arhitektura, uglavnom crkvena (kameni hram, manastirski kompleksi). Njegov razvoj povezan je sa monumentalnom gradnjom koja je započela u zapadnoj Evropi tokom formiranja i procvata feudalnih država, preporoda ekonomska aktivnost i novi razvoj kulture i umjetnosti.

Monumentalna arhitektura zapadne Evrope nastala je u umjetnosti varvarskih naroda. Takvi su, na primjer, Teodorihov grob u Raveni (526-530), crkvene građevine kasnog karolinškog doba - dvorska kapela Karla Velikog u Aachenu (795-805), crkva u Gernrodeu iz otonskog perioda sa svojom plastikom. integritet velikih masa (druga polovina 10. veka). Kombinirajući klasične i barbarske elemente, odlikuju se strogom veličinom, priredio je formiranje romaničkog stila, koji se potom ciljano razvijao tijekom dva stoljeća.

Romanička arhitektura nastala je kao rezultat kombinacije izvornih lokalnih i bizantskih oblika. To je bila najranija faza u razvoju zapadnoevropske arhitekture. Identificirani su novi tipovi građevina - feudalni zamak, gradska utvrđenja, velike gradske crkve, katedrale. Nastao je i novi tip urbane stambene zgrade.

Ozbiljnost i moć romaničkih građevina proizveli su zabrinutost za njihovu snagu. Graditelji su se ograničili na jednostavne i masivne oblike kamena, koji zadivljuju svojom snagom, unutrašnjom snagom, u kombinaciji s vanjskim mirom.

Glavni građevinski materijal romaničke arhitekture bio je kamen. Najsloženiji proces bio je razvoj racionalnih i ritmičkih planskih rješenja za masivne kamene konstrukcije sakralnih objekata. Razvio se sistem svodova i kamenih nosača koji ih podupiru. Proces se različito odvijao u raznim arhitektonskim školama u Francuskoj, Njemačkoj, Italiji i drugim zemljama.

Crkvene građevine, uglavnom manastirske, koje su sačuvane iz tog vremena su bazilikalnog tipa. Imaju oblik latinskog krsta. To su masivne kamene građevine, sa uskim i malim prozorima u debelim duguljastim zidovima sa zdepastim stubovima iznutra, koji razdvajaju glavni i bočni brod jedan od drugog.


Izgrađen 1030-1061 od strane careva Svetog rimskog carstva. Gradnju je započeo Kajzer Konrad II, zatim nastavio njegov sin Henri III, a završio njegov unuk Henri IV, pod kojim je izvršeno osvećenje katedrale. U to vrijeme u Špajeru je živjelo oko 500 ljudi, a katedrala u Špajeru bila je jedna od najvećih građevina na svijetu. Imao je posebno politički značaj, jer je svojom veličinom simbolizirao moć Kajzera.

Katedrala u Pizi i djelomično poznata Krivi toranj u Pizi u Italiji. Krivi toranj u Pizi dio je ansambla gradske katedrale Santa Maria Maggiore u Pizi. Toranj je zvonik katedrale i nalazi se uz njen sjeveroistočni ugao.

Crkva sv. Jacob(njemački: die irische Benediktinerklosterkirche St. Jakob und St. Gertrud) je romanička bazilika u Regensburgu. Crkva je prvobitno pripadala irskoj benediktinskoj opatiji, osnovanoj 1070. godine, njena izgradnja datira iz 1175-1180.

Crkva je odličan primjer romanička arhitektura: trobrodna bazilika sa tri apside, kulama na istoku i transeptom na zapadu. Galerija u kojoj su orgulje postavljene prelazi preko sva tri broda u transeptu.

Središnja lađa je odvojena od bočnih brodova zidanim cilindričnim stupovima (ne monolitnim stupovima), njihovi kapiteli su lijepi primjeri visoke romaničke skulpture, prikazujući muškarce, lavove, orlove i krokodile, i mogu imati alegorijsko značenje. Uglovi baza stubova ukrašeni su glavama manje plemenitih životinja, uključujući svinje, pse, magarce i supove.

Ispod svoda centralne apside stoje tri drvene skulpture iz kasnog XII vijeka, koje zajedno čine scenu raspeća.

Zamak Stirling, nepoznati graditelji, 11.-12. vek, Škotska

Emergence

Ovo ime se pojavilo tek oko 1820. godine, ali sasvim tačno određuje da je sve do sredine 13. veka. Snažno su se osjetili elementi rimsko-antičke arhitekture.

Romanički period u Evropi nastao je za vrijeme vladavine feudalnog sistema, čija je osnova bila poljoprivreda. U početku je sva zemlja pripadala kralju, on ih je podijelio među svojim vazalima, a oni su je, zauzvrat, podijelili seljacima na obradu. Za korištenje zemlje svi su bili dužni plaćati porez i služiti vojni rok. Seljaci vezani za zemlju podržavali su gospodare, koji su zauzvrat služili u kraljevim trupama. Tako je nastao složen međuzavisni odnos između gospodara i seljaka, sa seljacima na dnu društvene ljestvice.

Budući da je svaki feudalac nastojao da proširi svoje posjede, sukobi i ratovi su se vodili gotovo neprestano. Kao rezultat toga, centralna kraljevska vlast je izgubila svoj položaj, što je dovelo do fragmentacije država. Ekspanzionističke težnje posebno su bile jasno izražene u krstaškim ratovima i porobljavanju slovenskog istoka.

Konstrukcijske karakteristike

Preovlađujuće i moderne boje Smeđa, crvena, zelena, bijela
Romaničke linije Cijev, polukružna, ravna, horizontalna i okomita
Forma Pravougaona, cilindrična
Karakteristični elementi enterijera Polukružni friz, ponavljajući geometrijski ili cvjetni uzorak; hale sa izloženim stropnim gredama i nosačima u centru
Konstrukcije Kamen, masivan, debelih zidova; drveno malterisano sa vidljivim skeletom
Windows Pravokutne, male, u kamenim kućama - lučno
Vrata u romaničkom stilu Daska, pravougaona sa masivnim šarkama, bravom i zasunom

Historijske karakteristike

Romanička arhitektura koristi razne građevinske materijale. U ranom periodu od drveta su se gradili ne samo stambeni objekti, već i manastiri i crkve, da bi u srednjem vijeku kamen postao glavni građevinski materijal. U početku se koristio samo za izgradnju hramova i tvrđava, a kasnije i za građevine svjetovne prirode. Lako obrađeni krečnjak, čije su se naslage nalazile u područjima uz Loire, zbog svoje relativne lakoće, omogućio je da se mali rasponi pokriju svodovima bez izgradnje glomaznih skela. Korišćen je i za ukrasno zidanje vanjskih zidova.

U Italiji je bilo dosta mermera, koji se posebno često koristio za oblaganje zidova. Raznobojni mramor u svijetlim i tamnim tonovima, korišten u raznim spektakularnim kombinacijama, postaje karakteristično obilježje talijanske romaničke arhitekture.

Kamen je ili tesan u obliku blokova, od kojih se pravila tzv. daska, ili šut, pogodan za zidanje zidova kada je bilo potrebno ojačati konstrukcije izvana obložene pločama i blokovima klesanog kamena. Za razliku od antike, u srednjem vijeku se koristilo manje kamenje koje je bilo lakše nabaviti iz kamenoloma i dostaviti na gradilište.

Tamo gdje je nedostajao kamen, korištena je cigla, koja je bila nešto deblja i kraća od današnje. Tadašnja cigla je obično bila vrlo tvrda, jako pečena. Zidane građevine iz romaničkog perioda opstaju prvenstveno u Italiji, Francuskoj, Njemačkoj i Engleskoj.

Karakteristike

Važan zadatak romaničke graditeljske umjetnosti bila je transformacija bazilike s ravnim drvenim stropom u nadsvođenu. U početku je svod pokrivao male raspone bočnih brodova i apside, a kasnije su se svodom počeli prekrivati ​​i glavni brodovi. Debljina svoda je ponekad bila prilično značajna, tako da su zidovi i piloni projektovani debeli s velikom sigurnošću. Zbog potrebe za velikim natkrivenim prostorima i razvoja građevinskih tehničkih ideja, izgradnja prvobitno teških svodova i zidova počela se postupno olakšavati.

Svod omogućava širenje većeg prostora od drvenih greda. Najjednostavniji u obliku i dizajn je cilindrični svod, koji, bez pomicanja zidova, pritiska na njih odozgo ogromnom težinom, pa su stoga potrebni posebno masivni zidovi. Ovaj svod je najpogodniji za pokrivanje prostorija sa malim rasponom, ali se često koristio u glavnom brodu - u Francuskoj u regijama Provansa i Auvergne (katedrala Notre-Dame du Port u Clermontu). Kasnije je polukružni oblik svodnog luka zamijenjen šiljastim. Tako je naos katedrale u Otjunu (početak 12. stoljeća) prekriven šiljastim svodom sa takozvanim rubnim lukovima.

Crkva sv. Marije, 1093-1200, Laach, Njemačka

Osnova za nove tipove svodova bio je stari rimski pravi križni svod nad kvadratnom prostorijom u tlocrtu, nastao presjekom dva polucilindra. Opterećenja koja proizlaze iz ovog luka raspoređuju se duž dijagonalnih rebara, a sa njih se prenose na četiri nosača u uglovima prostora koji se pokriva. U početku su rebra koja nastaju na sjecištu polucilindara igrala ulogu lukova - kružila su, što je omogućilo da se posvijetli cijela konstrukcija (katedrala Svetog Stefana u Kani, 1064. - 1077.; manastirska crkva u Lorschu - prvo potpuno prekriven svodovima bazilike)

Ako visinu svoda povećate toliko da dijagonalna presječna kriva pređe iz eliptične u polukružnu, možete dobiti takozvani podignuti križni svod.

Svodovi su najčešće bili solidno zidani, što je, kako smo rekli, zahtijevalo izgradnju masivnih pilona. Stoga je romanički kompozitni pilon postao veliki iskorak: glavnom pilonu su dodani polustupovi na koje su se oslanjali rubni lukovi, što je rezultiralo smanjenjem proširenja luka. Značajno konstruktivno postignuće bila je raspodjela opterećenja sa svoda na nekoliko specifičnih točaka zbog krutog spoja poprečnih rubnih lukova, rebara i pilona. Rebro i rubni luk postaju okvir svoda, a pilon postaje okvir zida.

Kasnije su prvo postavljeni krajnji (obrazni) lukovi i rebra. Ovaj dizajn se naziva rebrasti križni svod. U vrijeme procvata romaničkog stila, ovaj svod je podignut, a njegov koso luk je dobio šiljast oblik (Crkva Svete Trojice u Kani, 1062 - 1066).

Za pokrivanje bočnih brodova, umjesto poprečnog svoda, ponekad su korišteni polucilindrični svodovi, vrlo često korišteni u građevinarstvu. Romaničke izvedbe su, prije svega, izdignuti rebrasti svod, šiljasti luk i potiskivanje kosih bočnih naboja sa svodova sistemom oslonaca. Oni stvaraju osnovu za kasniji gotički stil u arhitekturi.

Vrste konstrukcija

Monaški redovi odigrali su značajnu ulogu u nastanku, a posebno u širenju romaničke umjetnosti, u velike količine nastaju u to vrijeme, posebno benediktinski red, osnovan u 6. vijeku. u Monte Cassinu, i cistercitski red, koji je nastao 100 godina kasnije. Za ove narudžbe, građevinske ekipe su podizale jednu građevinu za drugom širom Evrope, akumulirajući sve više i više iskustva.

Manastiri su, zajedno sa romaničkim crkvama, monaškim ili katedralnim, župnim ili tvrđavskim crkvama, bili važan dio javnog života u romaničkom periodu. Bili su moćna politička i ekonomska organizacija koja je uticala na razvoj svih oblasti kulture. Primjer je manastir Cluny. Krajem 11. vijeka. u Clunyju napravljena je po uzoru na baziliku sv. Petra u Rimu, sagrađena je nova samostanska crkva, koja je bila ogromna petobrodna bazilika duga 130 m. Njen središnji brod bio je hrabro prekriven 28 metara visokim svodom, koji se, međutim, srušio nakon završetka izgradnje.

Planske odluke manastira zasnivale su se na univerzalnim shemama, ali prilagođene lokalnim uslovima i specifičnim zahtevima različitih monaških redova, što je nesumnjivo dovelo do obogaćivanja palete graditelja.

U romaničkoj arhitekturi postojala su dva glavna kompoziciona tipa crkvenih građevina. To su uzdužne građevine, ponekad vrlo jednostavne, pravokutnog oblika sa apsidom na istočnoj strani, ili bazilike; ređe su centrične, okrugle građevine sa pravilno raspoređenim apsidama.

Razvoj romaničke arhitekture karakteriziraju promjene u organizaciji unutrašnjeg prostora i volumena općenito, posebno u najznačajnijim građevinama tog vremena - bazilici. Uz bazilikalnu organizaciju prostora, koristi se novi romanički tip prostora sa identičnim brodovima ili prostorom hodnika, posebno popularan u Njemačkoj, Španiji i francuskim regijama između rijeka Loire i Garonne.

U najzrelijim građevinama tog perioda unutrašnji prostor je komplikovan apsidama poprečnih brodova, a hor ima galeriju sa sistemom radijalnih kapela, na primer u Francuskoj i južnoj Engleskoj (Norwich Cathedral, 1096 - 1150).

Unutrašnji prostor hramova formiran je spajanjem zasebnih, u većini slučajeva kvadratnih, prostornih blokova. Takav sistem je važan znak novog shvatanja organizacije unutrašnjeg prostora.

Stepen uticaja prostora bazilike na posjetitelja uvelike je ovisio o prirodi zidova i načinu pokrivanja. Koristili su ili ravan strop, obično gredu, ili cilindrične svodove, ponekad poprečne, kao i kupole na jedrima. Međutim, ono što je najviše odgovaralo tadašnjem shvaćanju organizacije unutrašnjeg prostora bio je poprečni svod bez rebara, koji je oplemenio unutrašnjost i pojednostavio je bez narušavanja uzdužnog karaktera objekta.

Romanički plan zasniva se na jednostavnim geometrijskim odnosima. Bočni brod ima polovinu širine glavnog broda i stoga za svaki kvadrat tlocrta glavnog broda postoje dva elementa bočnih brodova. Između dva pilona opterećena svodom glavnog broda i svodovima bočne lađe trebao bi se nalaziti pilon koji može podnijeti teret samo svodova bočne lađe. Naravno, možda je i vitkiji. Izmjenjivanje masivnih i tanjih pilona moglo je stvoriti bogat ritam, ali je želja da se eliminišu razlike u veličinama pilona bila jača: pri korištenju šesterodijelnog svoda, kada su svi piloni bili ravnomjerno opterećeni, izrađivali su se od istog. debljina. Povećanjem broja identičnih nosača stvara se utisak dužeg unutrašnjeg prostora.

Apsida je bogatog dekora, često ukrašena „slijepim“ lukovima, ponekad raspoređenim u nekoliko slojeva. Horizontalnu podjelu glavnog broda čine luk i pojas uskih visokih prozora. Unutrašnjost je ukrašena slikama i obogaćena preklopima na zidovima, „lopatama“, profilisanim izbočinama, arhitektonski obrađenim stupovima i pilonima.

Stup je zadržao klasičnu podjelu na tri dijela. Površina debla stupa nije uvijek glatka, vrlo često je deblo prekriveno ukrasima. Kapital, isprva vrlo jednostavnog oblika (u obliku obrnute piramide ili kocke), postepeno se obogaćuje raznim biljnim motivima, slikama životinja i figura.

Piloni, kao i stubovi, imaju trodelnu podelu na osnovu, trup i kapitelu. U ranom periodu su i dalje vrlo masivne, a kasnije se posvjetljuju promjenom proporcija i raščlanjenom površinskom obradom. Stubovi se koriste tamo gdje je svod kratkog raspona ili male visine u podzemnim kriptama ili u prozorima kada je više uskih otvora spojeno u grupu.

Izgled romaničke crkve odgovara njenom unutrašnjem dizajnu. Ovo je arhitektura jednostavnih, ali oblikovanih blokova, ponekad velike veličine s malim prozorima. Prozori su sužavani ne samo iz strukturalnih razloga, već zato što su se počeli zastakljivati ​​tek u gotičkom periodu.

Kao rezultat jednostavne kombinacije volumena, nastale su različite kompozicije. Dominantni položaj zauzima volumen glavnog broda sa polukružnom apsidom, sa jednim ili više poprečnih brodova. Različiti tipovi kula postavljeni su na različite načine. Obično se donji dio postavlja na fasadu, a treći, četverougaoni ili osmougaoni, nalazi se iznad sjecišta glavnog i poprečnog broda. Najviše pažnje dat je zapadnoj fasadi koja je ukrašena arhitektonskim detaljima, a često i portalom sa skulpturalnim reljefom. Kao i prozori, portal je, zbog velike debljine zidova, formiran izbočinama u čijim uglovima su postavljeni stupovi, a ponekad i složene skulpture. Dio zida iznad nadvratnika i ispod luka portala naziva se timpanon i često je ukrašen bogatim reljefom. Gornji dio fasade podijeljen je arkaturnim frizom, lopaticama i slijepim arkadama. Manje pažnje je posvećeno bočnim fasadama. Visina romaničkih crkava raste kako se stil razvija, tako da visina glavnog broda od poda do pete svoda obično dostiže dvostruku širinu naosa.

Razvoj urbanih naselja. Prvi gradovi u južnoj i zapadnoj Evropi nastaju na mjestu nekadašnjih rimskih vojnih logora, koji su bili vojna uporišta i administrativni centri. Imali su redovno planiranje. Jedan broj njih postojao je u ranom srednjem vijeku, ali su se u tom periodu pretvorili u trgovačke centre, što je bilo predodređeno njihovom lokacijom na raskrsnici glavnih puteva.


Dvorac Leeds, nepoznati graditelji, 11.-12. vek, Engleska

Središte života u ranom srednjem vijeku bili su dvorci moćnih (svjetovnih i duhovnih) feudalaca, crkve i samostani. U gradovima koji su nastali spontano, arhitektura je bila tek u povojima, stambene zgrade su bile napravljene od gline ili drveta. Utvrđeni zamak - dom feudalca i ujedno tvrđava koja je štitila njegove posjede - jasno je izražavao prirodu strašne ere feudalnih ratova. Njegovo planiranje se zasnivalo na praktičnom proračunu. Tipično smješten na vrhu planine ili kamenitog brda s pogledom na rijeku ili more, dvorac je služio kao odbrana tokom opsade i kao centar za pripreme za napade. Dvorac sa pokretnim mostom i utvrđenim portalom bio je opasan jarkom, monolitnim kamenim zidovima na čijem vrhu su bile bedrene, tornjevi i puškarnice. Jezgro tvrđave činila je masivna okrugla ili četvorougaona kula (donžon) koja se sastojala od nekoliko spratova - utočište feudalca. Oko njega je prostrano dvorište sa stambenim i uslužnim zgradama. Slikovita kompaktna grupa kristalnih volumena zamka često je dovršavala strme litice, stapajući se s njima. Uzdižući se iznad bednih koliba i kuća, dvorac je doživljavan kao oličenje nepokolebljive moći.

Crkva sv. Marije, nepoznati graditelji, 11. vek, Engleska, Kembridž

Iskustvo izgradnje dvoraca kasnije je preneto u manastirske komplekse, koji su predstavljali čitava sela i utvrđeni gradovi. Značaj potonjeg se povećao u životu Evrope u 11.-13. veku. Njihov raspored, najčešće asimetričan, striktno je poštovao zahtjeve odbrane, trezvenog sagledavanja karakteristika terena itd. Tipične građevine karolinške arhitekture i romaničke umjetnosti su teška kula starog donjona u Lochesu (10. vek), zamak Gaillard na Seni (12. vek), utvrđeni grad Carcassonne u Provansi (12.-13. vek), opatija Mont Saint Michel d' Egil u Francuskoj, dvorac Maurice de Sully (12. vek, Francuska), dvorac-palate u Saint-Antonin, Auxerre (oba prva polovina 12. veka, Francuska) itd. Tipičan spomenik perioda komunalne borbe u gradovima 13. veka. - strašne kule dvoraca predaka u San Jimipiapu u Italiji (kraj 12.-početak 13. vijeka). Surova ljepota ovih struktura leži u lakonizmu snažnih plastičnih volumena.

Francuska. Spomenici romaničke umjetnosti raštrkani su po zapadnoj Evropi. Najviše ih je u Francuskoj, koja je u 11.-12.st. bio ne samo centar filozofskih i teoloških pokreta, već i široko rasprostranjeno širenje jeretičkih učenja, koje je u određenoj mjeri prevazišlo dogmatizam zvanične crkve. U arhitekturi srednje i zapadne Francuske postoji najveća raznolikost u rješavanju strukturalnih problema i bogatstvo oblika. Jasno izražava karakteristike hrama u romaničkom stilu.

Primjer za to je crkva Notre-Dame la Grande u Poitiersu (11-12 stoljeće). Ovo je dvorana, niska, slabo osvijetljena crkva, jednostavnog plana, sa blago izbočenim transeptom, sa slabo razvijenim pjevalištem, uokvirenom samo trima kapelicama. Gotovo jednake visine, tri broda su pokrivena polucilindričnim svodovima i zajedničkim dvovodnim krovom. Centralna lađa je uronjena u sumrak - svjetlost prodire u nju kroz rijetko smještene prozore bočnih brodova. Težina oblika je naglašena zdepastom troslojnom kulom iznad srednjeg križa. Donji sloj zapadne fasade podijeljen je portalom i dva polukružna luka koja se protežu u debljinu stepe. Kretanje prema gore, izraženo malim šiljastim kulama i stepenastim zabatom, zaustavljaju horizontalni frizovi sa skulpturama svetaca. Bogate ornamentalne rezbarije, tipične za školu Poitou, širile su se po površini zida, ublažavajući ozbiljnost strukture.

U grandioznim crkvama Burgundije, koje su zauzele prvo mjesto među ostalim francuskim školama, poduzeti su prvi koraci za promjenu dizajna zasvođenih stropova u tip bazilikalne crkve sa visokim i širokim srednjim brodom, s mnogo oltara, poprečnih i bočnih brodova. , opsežni hor i razvijena, radijalno smještena krunska kapela Visoka, troslojna središnja lađa bila je prekrivena kutijastim svodom, ne polukružnim lukom, kao u većini romaničkih crkava, već svijetlim šiljastim obrisima. Klasičan primjer ovog kompleksnog tipa je grandiozna glavna petobrodna manastirska crkva opatije Cluny (1088-1107), uništena početkom 19. stoljeća. Služeći kao centar aktivnosti moćnog reda Cluny u 11. i 12. veku, postao je model za mnoge hramske građevine u Evropi. Blizu je burgundskih crkava: u Parais le Manial (početak 12. veka), Vezede (prva trećina 12. veka) i Autun (prva trećina 12. veka). Odlikuje ih prisustvo široke dvorane koja se nalazi ispred naosa i upotreba visokih kula.

Burgundske crkve odlikuju se savršenstvom oblika, jasnoćom raščlanjenih volumena, pravilnošću ritma, cjelovitošću dijelova i njihovom podređenošću cjelini. Monaške romaničke crkve obično su male veličine, s niskim svodovima i malim transeptama. Sa sličnim rasporedom, dizajn fasada je bio drugačiji. Za južne regije Francuske, u blizini Sredozemnog mora, hramove Provanse (u prošlosti, antičke grčke kolonije i rimske provincije) karakteriše veza sa antičkom kasnorimskom ordenskom arhitekturom, čiji su spomenici ovdje sačuvani u obilje dvoranskih hramova, jednostavnih oblika i proporcija, odlikuju se bogatstvom skulpturalne dekoracije fasada, ponekad podsjećajući na rimske slavoluke (Crkva Saint-Trophime u Arlu, 12. st.). Izmijenjene kupolaste zgrade prodrle su u jugozapadne regije. Škole Normandije, Auvergnea, Poitoua, Akvitanije i drugih imale su svoje posebne karakteristike.

Njemačka. Njemačka je zauzimala posebno mjesto u izgradnji velikih katedrala u 12. vijeku. moćni carski gradovi na Rajni (Speier, Mainz, Worms). Katedrale koje su ovdje podignute odlikuju se veličinom svojih masivnih, čistih kubičnih volumena, obiljem teških tornjeva i dinamičnijim siluetama. U katedrali u Vormsu (1171-1234, ilustr. 76), građenoj od žutosivog peščara, podele volumena su slabije razvijene nego u francuskim crkvama, što stvara osećaj čvrstoće oblika. Takva tehnika kao što je postepeno povećanje volumena i glatki linearni ritmovi također se ne koristi.

Zdepaste kule srednjeg krsta i četiri visoke okrugle kule, kao da seku u nebo, sa stožastim kamenim šatorima na uglovima hrama sa zapadne i istočne strane daju mu karakter krmene tvrđave. Posvuda dominiraju glatke površine neprobojnih zidova sa uskim prozorima, tek umjereno oživljeni frizom u obliku lukova duž vijenca. Slabo izbočeni lisen (oštrice - okomite ravne i uske izbočine na zidu) povezuju lučni friz, postolje i galerije u gornjem dijelu. U Worms katedrali je smanjen pritisak svodova na zidove. Centralni brod je prekriven poprečnim svodom i doveden je u liniju sa poprečnim svodovima bočnih brodova. U tu svrhu korišten je takozvani “povezani sistem” u kojem za svaki utor središnjeg broda postoje po dva bočna. Rubovi vanjskih oblika jasno izražavaju unutrašnju volumetrijsko-prostornu strukturu objekta.

Italija. U italijanskoj arhitekturi nije bilo stilskog jedinstva. To je u velikoj mjeri posljedica rascjepkanosti Italije i privlačnosti njenih pojedinih regija kulturi Vizantije ili romanike - onih zemalja s kojima su bile povezane dugotrajnom ekonomskom i kulturnom komunikacijom. Lokalne kasnoantičke i ranokršćanske tradicije, utjecaj umjetnosti srednjovjekovnog Zapada i Istoka odredili su originalnost romaničke arhitekture naprednih škola srednje Italije - gradova Toskane i Lombardije, u 11.-12. stoljeću. oslobodio feudalne zavisnosti i započeo opsežnu izgradnju gradskih katedrala. Lombardska arhitektura odigrala je važnu ulogu u razvoju zasvođene strukture i skeleta građevine.

U arhitekturi Toskane antička tradicija se očitovala u potpunosti i skladnoj jasnoći oblika, u svečanom izgledu veličanstvenog ansambla u Pizi. Uključuje petobrodnu katedralu u Pizi (1063-1118), krstionicu (krstionicu, 1153 - 14. st.), nagnuti zvonik - zvonik (Kivi toranj u Pizi, započet 1174., dovršen u 13-14. st.) groblje Camio -Santo. Svaka zgrada se ističe slobodno, ističući se jednostavnim zatvorenim volumenima kocke i cilindra i blistavom bjelinom mramora na zelenom travnatom trgu u blizini obale Tirenskog mora. Proporcionalnost je postignuta u razbijanju masa. Graciozne romaničke arkade od bijelog mramora s rimsko-korintskim i kompozitnim kapitelima dijele fasade i vanjske zidove svih zgrada u slojeve, olakšavajući njihovu masivnost i naglašavajući strukturu. Velika katedrala odaje dojam lakoće, što je pojačano umetcima obojenog mramora tamnocrvene i tamnozelene (sličan dekor bio je karakterističan za Firencu, gdje se raširio tzv. „stil intarzija“). Eliptična kupola iznad središnjeg križa upotpunila je njenu jasnu i skladnu sliku.

Krivi toranj u Pizi. Više od osam vekova čuvena kula "pada" na Trgu čuda u italijanskom gradu Pizi. Svake godine toranj odstupi od vertikale za jedan milimetar. Sami stanovnici grada svoj pad zvona nazivaju "čudom dugotrajnog". Arhitektonska cjelina Piazza dei Miraclesa u Pizi uključuje četiri strukture: Duomo (što na italijanskom znači "katedrala"), krstionicu (baptisterij), campanilla (zvonik) i natkriveno groblje Campo Santo. Osnovan je krajem 12. - početkom 13. vijeka.

Kosi toranj u Pizi, Bonanno Diotisalvi, 1153, lok. XIV vek, Italija, Piza

Prema legendi, ovdje je posebno u tu svrhu donošena zemlja iz Palestine, sa planine Golgote. Gotičke arkade groblja ukrašene su freskama koje prikazuju podzemni svijet i Posljednji sud. Gradnju katedrale su 1063. godine (nakon pobjedničke pomorske bitke protiv Saracena kod Palerma) započeli tada poznati arhitekti Buschetto i Rainoldo. Gradnja je tada bila spora, a katedrala se gradila 55 godina. Gradnja krstionice trajala je još duže - čak 120 godina.

Izgradnja ove okrugle mramorne građevine započela je u romaničkom stilu, u koji su se kasnije umiješali gotički elementi. Propovjedaonica u kapeli ukrašena je reljefom koji prikazuje scene iz života Isusa Krista. Ali sve rekorde u trajanju izgradnje oborio je zvonik, čiji se autor smatra arhitektom Bonannom. Ali postoje sugestije da su kampanilu dizajnirali isti arhitekti koji su izgradili katedralu, odnosno Buschetto i Rainoldo. Najvjerovatnije, oni su arhitekti cijelog ansambla koji se vijori na Trgu čuda. A Bonanno je, očigledno, bio samo izvođač radova koji je preuzeo izgradnju zvonika.

I tako je 1173. (ili 1174. godine), pod vodstvom uvaženog Bonanna, počela izgradnja zvonika u Pizi pored katedrale. Ova izvanredna romanička građevina imala je izuzetnu sudbinu. Sagradivši prvi sprat visok 11 metara i dva kolonadna prstena, Bonanno je otkrio da je zvonik odstupio od vertikale za četiri centimetra. Majstor je prekinuo posao i... nestao iz grada. Neki istoričari veruju da je on sam pobegao iz grada. Drugi smatraju da su ga gradski oci, razbješnjeni pogrešnim proračunom arhitekte da nije uzeo u obzir nestabilno tlo i kao rezultat toga, uništio čitav veličanstveni ansambl, protjerali. Kako god bilo, Bonanno je nakon toga živio u siromaštvu i umro u potpunom mraku. Radovi na izgradnji zvonika povremeno su nastavljeni, a do 1233. godine izgrađena su samo četiri sprata. Samo stotinu godina nakon početka gradnje, 1275. godine, gradske vlasti su pronašle drznika koji je rizikovao da nastavi izgradnju zvonika. Kada je arhitekta Giovanni di Simoni nastavio sa radom, odstupanje gornjeg vijenca tornja od vertikale bilo je 50 centimetara. I odlučio je da nedostatak kule, njen nagnuti položaj, pretvori u svoju glavnu prednost. Najtačniji matematički proračuni i velika vještina arhitekte omogućili su mu da kuli doda još pet katova. Gradeći na njemu, arhitekta je postavio sljedeće etaže, premašivši ih na nagnutoj strani za pet, sedam, deset centimetara. Ali kampanila je nastavila da "pada". G. di Simoni se nije usudio da okruni čitavu građevinu zvonikom - rizik je bio prevelik. Stoga je, nakon što je završio peti sprat kolonade, prestao sa radom. O njegovoj daljoj sudbini se ništa ne zna. 1350. godine, kada je odstupanje od vertikale bilo već 92 centimetra, započeo je radove arhitekta Tomaso di Andrea. Kao i njegov prethodnik, podigao je slijedeći sprat na kosoj strani za 11 centimetara, a zvonik „nasuo“ u smjeru suprotnom od kosine. Tek nakon toga podigao je zvonik sa bronzanim zvonom na osam spratova kule. Tako je, nakon 164 godine, izgradnja tornja konačno završena. Istina, pokazalo se da je skraćen za četiri sprata i bez krova. A prema planu je trebao biti njen prvi sprat, zatim 10 spratova sa balkonima, 12 sprat je trebalo da bude zvonik, a zvonik je trebalo da bude krunisan krovom. Pretpostavlja se da ukupna visina tornja iznosi 98 metara.

Mnogo je pokušaja da se kula spasi. Godine 1936. pod pritiskom su u njen temelj uveden tečni beton, cement i staklo. 1961. godine, prema projektu poljskog naučnika R. Cebertovicha, pokušali su elektrokinetičkim procesima da sabiju rahle i taložne slojeve tla. Ali nijedna od ovih metoda nije zaustavila pad tornja, koji je nastavio da se naginje prijašnjom brzinom - jedan milimetar godišnje. Sudbina najpoznatije "kose" kule u Pizi brine cijeli svijet. Njegovo odstupanje od vertikale je već više od pet metara. U aprilu 1965. stari zvonar Enčo Gilardi posljednji put se popeo uz 294 stepenice do zvonika. Od tada njegove funkcije obavlja električni uređaj. Dan i noć, 100 automatskih foto i filmskih kamera upereno je u toranj, čekajući da padne. Već je izračunato da ako se ništa ne preduzme, toranj će u narednih 50 godina izgubiti stabilnost i pasti. Ali jednom davno, s njenog balkona, veliki Galileo Galilei izvodio je svoje eksperimente vezane za zakon slobodnog pada tijela...

Romanica je starinski stil, pun paganskih tradicija i replika. Simbolični jezik ovog pokreta u umjetnosti ranog srednjeg vijeka, prvi stil rođen izvan Grčke i Rima, teško je uočiti. Za modernog gledatelja, vanjska zamršenost i živa ekspresivnost romaničke skulpture sasvim je dovoljna. U međuvremenu, majstori ranog srednjeg vijeka smatrali su svojom dužnošću utjeloviti u kamenu složenu strukturu svemira, njegovu božansku suštinu i neshvatljivu složenost.

Procvat ovog stila u skulpturi dogodio se početkom 12. vijeka, a već 13. vijek je sa sobom donio novi moćni stil koji je zasjenio prethodne. Riječ je o gotici, koja se pojavila zahvaljujući razvoju romanike, teškog i grubog stila, u čijoj je dubini sazrela gotička prozračnost i sklad. Na ovaj zamršen način, varvarska Evropa je započela svoje putovanje, odbacujući antiku...

Skulpturalna romansa je neraskidivo povezana sa arhitekturom. Izvan hrama nema skulpture - rano kršćanstvo u zapadnoj Europi strahovalo je od povratka idolopoklonstva, pa se sama hramska skulptura javlja prilično kasno.

Govoreći o romaničkoj skulpturi, potrebno je pojasniti da se ona sama po sebi može nazvati skulpturom s određenom nategnutošću. Najčešće se radi o reljefima koji ukrašavaju timpanone (polukružni prostori svodova iznad ulaza), kao i kapitele stupova i ukrasne zidne okvire. Okrugla skulptura potpuno oslobođena kamena rijedak je fenomen u romaničkom stilu, karakterističan za najnovije razdoblje razvoja stila.

Srednji vijek nam praktički nije ostavio imena umjetnika, kipara i arhitekata. Stoga su gotovo sva djela romaničkog stila anonimna.

Teme romaničke skulpture uvijek su povezane s biblijskim temama.

Omiljena tema: Posljednji sud, Smak svijeta, Apokalipsa. Reljefi na ove teme su prepuni strašnih čudovišta, zvijeri i fantastičnih stvorenja. Upravo u tim reljefima najviše je posuđenica iz barbarskih mitoloških predstava o svijetu ljudi i svijetu sjena.

Spletke vezane za trijumf Isusa Krista pune su patosa i patosa.

Sam lik Hrista tumači se kao lik Velikog Sudije, Svemogućeg, jednog od inkarnacija Boga Oca.

Majstori romantike voleli su da u svojim delima suprotstavljaju suprotnosti: pakao i raj, nebo i zemlju, dobro i zlo. U ovom sukobu fundamentalnih razlika, skulptori su nastojali prikazati složenu strukturu svemira. Otuda višefiguralna priroda, živa emocionalnost likova, složena preplitanja figura, napetost i dinamičnost kompozicija.

Većina Romaničinih remek-djela sačuvana je u Francuskoj, Njemačkoj i Španiji. Katedrala u Vormsu, manastir u Kluniju i hram u Poatjeu bogati su ukrasima. Turistima su tako omiljena katedrala u Pizi, crkva u Peterboroughu i bazilika u Saint-Denisu.

Mnoge velike crkve u Evropi obnovljene su pojavom gotičke mode, mnoge skulpture su oštećene tokom Velikog francuska revolucija. Međutim, preostala remek-djela daju potpunu sliku nekada jedinstvenog, teškog i grubog stila koji je krasio sve crkve zapadne Evrope.

Kombinacija kupole s dugačkom dvoranom u kršćanskim bazilikama bizantskog stila već je bila važan korak ka arhitektonskom izrazu kršćanske ideje želje za nebom. Ta želja duše još jasnije dolazi do izražaja u romaničkom stilu zapadnoevropske arhitekture: bazilika je i dalje ostala glavni oblik crkvenog plana, ali je zamjena vodoravnog stropa polukružnim krstastim svodom dala crkvi u romaničkom stilu novu karakter. Križni svod nastaje činjenicom da se površine dva polucilindra, postavljena vodoravno, sijeku pod pravim kutom; raskrsnica stvara četiri trougla, čije linije čine križ. U stilu koji karakteriše ovaj oblik svoda, generalno je uočljiva želja da se ravne ravni zamene polukružnim površinama, polukružnim lukom.

Time se umanjuje dojam težine i ugnjetavanja koji proizvodi bizantska bazilika, ublažava se kontrast između ideja snage i tereta.

Primjer romaničkog stila je katedrala u Pizi sa svojim poznatim kosim tornjem. XI-XIII vek, Italija

Postavljanje zvonika u gornje uglove hrama u romaničkom stilu još je snažnije izražavalo želju za nebom, a portal, koji se širio izbočinama prema ulaznoj strani i ukrašen skulpturom, simbolično je dočaravao ideje pozivanja u hram i pripremio one koji su ulazili na osjećaj kršćanskog poštovanja. Dva reda stupova formirala su srednje široku uzdužnu galeriju koja vodi do oltara; uzdužna zgrada je presječena poprečnom; ova raskrsnica je formirala krst. Propovjedaonica oltara, koja se uzdizala nekoliko stepenica iznad poda hrama, bila je odvojena od ostatka prostora balustradom; nad oltarom se uzdizala kupola. Poput nebeskog štita, pokrivala je svetilište, a ispod propovjedaonice nalazila se kripta, kripta, podzemna crkva, čiji su svodovi bili oslonjeni na stupove ili pilastre.

Velike ere evropske umetnosti. Romanički stil

Gornja linija prozorskog reza činila je polukrug, zabat iznad ulaznih vrata u hram bio je probijen okruglim prozorom, pregrade njegovog okvira odvajale su se od sredine kao zrake; zvala se ruža; vani uz zidove bio je friz sastavljen od dodirujućih polukrugova; na istočnom zidu iznad prozora nalazi se galerija koju čine arkade; sve je to davalo raznolikost vanjskim stranama zidova. Unutra, duž zidova, bile su slike događaja iz svete istorije; njihovi zajednički predmeti bili su pad Adama i Eve i iskupljenje ljudske rase; imali su mnogo raznolikosti; činili su sastavni dio romaničke arhitekture i objašnjavali vjerski značaj građevine.

Opatija Laach u Njemačkoj. Romanički stil

Opšti karakter romaničkog stila je smirenost, jednostavnost, plemenitost; u početku je bio strog do strogosti, ali je malo-pomalo postao graciozan, i u mnogim hramovima poslednjih vremena svoje vladavine postigao je plemenitu milost. Arhitekti crkava su tada bili monasi, koji su se pridržavali starih oblika, ali su ih usavršavali. U 11. vijeku romanički stil doživljava svoj najveći razvoj; u 12. veku je okončana njegova vladavina, zamenjena sa gothic. Skulptura i slikarstvo, koji su bili sluge arhitekture, stekli su sposobnost da oslikavaju duboke religiozne ideje. Njihova glavna tema bilo je veliko delo otkupljenja; ova centralna misao bila je okružena raznolikim, delikatnim tkanjem slika drugih religioznih ideja, dajući prostor osećanjima i mašti, a dominantna misao s kojom su bili povezani davala im je strogo jedinstvo.

Katedrala u Triru, X-XII stoljeće

Najpoznatija romanička građevina bila je glavni hram opatije Cluny; umro je tokom Francuske revolucije.

Ali veličanstvene katedrale u Speyeru, Wormsu, Mainzu i Trieru još uvijek stoje; oštećeni su požarima i ratovima, a ipak ostavljaju uzvišen utisak. Mnoge druge romaničke crkve u Njemačkoj, Italiji i sjevernoj Francuskoj također svjedoče da su monasi koji su bili njihovi graditelji revnosno nastojali da daju arhitektonski izraz kršćanskom osjećaju; ali istovremeno pokazuju da su se ovi monaški arhitekti držali prethodnih modela i da se nisu mogli osloboditi oblika zaveštanih tradicijom. Kao i monasi-pjesnici, oni su u svojim djelima samo oponašali stvorenja antički svijet i prvih vekova hrišćanstva.

Dragi gosti! Ako vam se svidio naš projekat, možete ga podržati sa malim iznosom novca putem obrasca ispod. Vaša donacija će nam omogućiti da prebacimo sajt na bolji server i privučemo jednog ili dva zaposlena da brže objavljuju masu istorijskih, filozofskih i književnih materijala koje imamo. Molimo izvršite transfere putem kartice, a ne Yandex-money.

U našem nedavnom članku, "Historijska britanska arhitektura i njen uticaj na modernu gradnju kuća," dali smo vam kratak uvod u engleske istorijske stilove arhitekture. Sada je vrijeme da pobliže pogledamo svaku od njih i, što je najvažnije, razmotrimo utjecaj koji ovi trendovi imaju na izgled modernih seoskih kuća.

Istorijski gledano, prvi stil koji se razvio u poseban pravac bio je romanika. Bio je gusto naseljen na teritoriji Engleske još u 11. veku i pripadao je uglavnom zgradama zamka.

Karakteristike romaničkog stila

Kao što smo već spomenuli, romanički stil vezan uglavnom za dvorce i njegovu vanjsku specifičnost diktirale su praktične potrebe.

    Zidanje. Kamen je bio glavni materijal za gradnju jednostavno zato što cigla u to vrijeme nije bila baš dobra.

    Upravo romaničkom stilu dugujemo način pažljivog postavljanja kamena, iako se sada takvo zidanje gotovo i ne koristi.

    Mali prozori. Ova karakteristika je zbog potrebe, jer je staklo u to vrijeme bilo rijedak i skup materijal. Također ne pruža pristojnu toplinsku izolaciju, a iz sigurnosnih razloga bilo je neefikasno praviti "prozirne" brave.

    Apse. Ovo su polukružne projekcije na građevini koje su posebno omiljene u našim tradicionalnim crkvenim stilovima i romaničkom.

    Masivan izgled. Dvorci su građeni da traju vekovima, zbog čega su posebno grubi, monolitni i daju utisak da su urasli u zemlju.

    Minimalni dekor. Početkom jedanaestog stoljeća, čak i izgradnja punopravnog zamka bila je težak i dugotrajan zadatak. I iako se ne može reći da romanička arhitektura nije imala ukrase ili bareljefe, dekoracija je obavljena u posljednjem trenutku.

Dvije vrste romaničkih građevina

Osim općih karakteristika, ne može se ne spomenuti da romanički stil nije toliko specifična građevinska obilježja, koliko je epoha. Stoga se unutar njega mogu razlikovati najmanje dvije podvrste:


U modernoj gradskoj stanogradnji

Romanički stil sada nije toliko trend koliko svojevrsna počast romantici srednjeg vijeka - barem su se reditelji, posjetitelji pozorišta i pisci potrudili da, usprkos istoričarima, ta vremena obogate romantičnim aura. Ponekad rijetki objekti u neogotičkom stilu posuđuju određena arhitektonska rješenja iz romaničkog stila, ali što se tiče velikih urbanih objekata, ovaj stil je prošlost.

U modernoj stambenoj izgradnji seoskih kuća

Ali u području individualne izgradnje kuća, romanički smjer osjeća se, ako ne opušteno, onda prilično ugodno. Opet, hajde da za sve okrivimo dramaturške figure, ali ovi momci su srednjem vijeku zaista dali vrlo romantičnu sliku u glavama običnih ljudi, a mnogi uopće nisu protiv izgradnje minijaturnog dvorca na svom imanju.

Naravno, malo ljudi odlučuje točno reproducirati romaničke kanone u arhitektonskim projektima - barem nitko ne koristi zidanje kamena, jer je cigla pouzdanija, praktičnija, lakša i jeftinija. Ali motivi su i danas popularni - a ko bi odbio moderan dvorac sa svim pogodnostima? Evo nekoliko kuća koje su naslijedile kanone romaničkog stila:

Zaključak

Romanička seoska kuća je dirljiv i pomalo romantičan povratak u surovo srednjovjekovno doba. Takva vila izgledat će malo neobično, ali vrlo ugodno i monumentalno. A ako želite da na svom imanju izgradite pravu tvrđavu ili možda minijaturni dvorac, kontaktirajte naš TopDom dizajnerski biro - i naši arhitekti će za vas izraditi individualni arhitektonski projekat, uzimajući u obzir sve vaše želje. A implementacija je pred vratima, koju ćemo također rado preuzeti na sebe.

Search Lectures

Umjetnička kultura ranog srednjeg vijeka.

Rani srednji vek je vreme kada su se u Evropi odvijali burni i veoma važni procesi, poput najezde varvara, koja je završila padom Rimskog carstva.

Varvari su se naselili na ovim zemljama bivša imperija, asimilirao sa svojim stanovništvom, stvarajući novu zajednicu Zapadne Evrope.

Općenito, rani srednji vijek bio je vrijeme dubokog pada evropske civilizacije u odnosu na antičko doba. Taj pad se izrazio u dominaciji poljoprivrede za samostalne potrebe, u opadanju zanatske proizvodnje i, shodno tome, urbanog života, u uništavanju antičke kulture pod naletom nepismenog paganskog svijeta.

Političkom mapom Evrope tokom ovog perioda dominirala su barbarska i ranofeudalna kraljevstva, au ideologiji je potpuna dominacija hrišćanske religije, koja je imala presudan uticaj na sve aspekte javnog i privatnog života. To se u potpunosti odnosi na djela materijalne kulture.

U ranom srednjem vijeku u Evropi je naglo prevladavala drvena arhitektura, čiji spomenici nisu mogli opstati do danas. Međutim, podignute su i temeljne kamene građevine, od kojih su neke postale jasni primjeri arhitekture tog vremena. Gotovo svi imaju vjersku, crkvenu svrhu.

Za jugoistočni deo Evrope, koji je bio deo Istočnog Rimskog Carstva (Bizant) ili je bio pod njegovim uticajem, u početku su najčešći oblik građevina bile bazilike (u prevodu sa grčkog kao „kraljevska kuća“) - izdužene građevine sa polukružnim ili fasetirano izbočenje u istočnim dijelovima - oltar (apsida).

Nekada javne zgrade u starom Rimu, sada su pretvorene u crkve bazilike. Onda su počeli da kupuju sve veća vrijednost građevine centričnog plana - crkve s kupolom. U takvim crkvama kupola, oslonjena na četiri stupa, nalazila se na tavanici naosa.

Novi arhitektonski oblici odgovarali su novom unutrašnja dekoracija crkve, uključujući mozaike, freske, bogomolje, što je sveukupno činilo određeno umjetničko jedinstvo.

Vizantijsko slikarstvo postepeno je dobijalo simbolički karakter, pojačavali su se elementi stilizacije i asketizma, a sama tehnika slikanja bila je podvrgnuta strogim pravilima.
Na arhitekturu središnjeg dijela Evrope također su utjecali antički i vizantijski kanoni, ali se očitovala i njena vlastita specifičnost. To se u još većoj mjeri odnosilo na arhitekturu Sjeverne Evrope.

Romanički stil u umjetnosti i arhitekturi

Termin "romanički stil" je konvencionalni i nastao je u prvoj polovini 19. stoljeća, kada je otkrivena veza između srednjovjekovne arhitekture i rimske arhitekture. U 11. i 12. vijeku crkva je dostigla vrhunac svoje moći. Njen uticaj na duhovni život tog vremena bio je neograničen. Crkva je bila glavni kupac umjetničkih djela. I u propovijedima crkve i u svijesti naroda živjela je ideja o grešnosti svijeta, punog zla, iskušenja, podložnog utjecaju strašnih i tajanstvenih sila. Na toj osnovi u romaničkoj umjetnosti zapadne Evrope nastao je etički ideal suprotstavljen antičkoj umjetnosti. Superiornost duhovnog nad fizičkim izražavala se u kontrastu mahnitog duhovnog izraza i vanjske ružnoće izgleda. Scene Posljednjeg suda i Apokalipse vodeća su radnja u oblikovanju crkava, skulptura i reljefa. Vodeći oblik umjetnosti u srednjem vijeku bila je arhitektura. Romanička crkvena arhitektura zasnivala se na dostignućima karolinškog perioda i razvijala se pod snažnim uticajem, zavisno od lokalnih uslova, od antičke ili vizantijske ili arapske umetnosti. Glavni arhitektonski zadatak bio je stvaranje kamene, uglavnom manastirske crkve, koja bi odgovarala zahtjevima crkvene službe.

Romanički stil apsorbirao je brojne elemente ranokršćanske umjetnosti, merovinške umjetnosti, kulture karolinške renesanse (i, osim toga, umjetnost antike, doba migracija, Bizanta i muslimanskog Bliskog istoka). Za razliku od trendova u srednjovjekovnoj umjetnosti koji su joj prethodili, a koji su bili lokalne prirode, romanički stil je bio prvi umjetnički sistem srednjeg vijeka, koji je pokrivao (uprkos ogromnoj raznolikosti lokalnih škola uzrokovanih feudalnom rascjepkanošću) većinu europskih zemalja. Osnovu jedinstva romanovskog stila činili su sistem razvijenih feudalnih odnosa i međunarodna suština Katoličke crkve, koja je u to doba bila najznačajnija ideološka snaga u društvu, a zbog odsustva snažne sekularne centralizirane vlasti, imao fundamentalni ekonomski i politički uticaj. Glavni pokrovitelji umjetnosti u većini država bili su monaški redovi, a graditelji, radnici, slikari, prepisivači i dekorateri rukopisa bili su monasi; tek krajem 11. veka. pojavili su se lutajući arteli klesara laika (građevinara i kipara).

Pojedinačne romaničke građevine i kompleksi (crkve, manastiri, dvorci) često su nastajali među ruralnim pejzažima i, locirani na brdu ili na uzdignutoj obali rijeke, dominirali su područjem kao zemaljski lik „Božjeg grada“ ili vizualni izraz. moći gospodara. Romaničke građevine su u savršenom skladu sa prirodnim okruženjem, njihove kompaktne forme i jasne siluete kao da ponavljaju i obogaćuju prirodni reljef, a lokalni kamen, koji je najčešće služio kao materijal, organski se spaja sa zemljom i zelenilom. Spoljašnji izgled zgrada u romanovskom stilu pun je mirne i svečano stroge snage; U stvaranju ovog dojma značajnu ulogu imali su masivni zidovi čiju su težinu i debljinu naglašavali uski prozorski otvori i stepenasti portali, kao i kule, koje su postale jedan od najvažnijih elemenata arhitektonskih kompozicija u romanovskom stilu. . Romanička građevina bila je sistem jednostavnih stereometrijskih volumena (kocke, paralelepipeda, prizme, cilindri), čija je površina bila raščlanjena oštricama, lučnim frizovima i galerijama, ritmizirajući masu zida, ali ne narušavajući njegov monolitni integritet. Crkve romanovskog stila razvile su tipove bazilikalnih i centričnih (najčešće okruglog plana) crkava naslijeđene iz ranokršćanske arhitekture; Na sjecištu transepta s uzdužnim brodovima obično se postavljala lanterna ili kula. Svaki od glavnih dijelova hrama predstavljao je zasebnu prostornu ćeliju, kako iznutra tako i izvana, jasno odvojenu od ostalih, čemu su u velikoj mjeri doprinijeli zahtjevi crkvene hijerarhije: na primjer, crkveni hor je bio nepristupačan za pastvu koje je zauzimalo naves. U unutrašnjosti, odmjereni, spori ritmovi arkada i potpornih lukova koji razdvajaju brodove, prosijecajući kamenu masu svoda na znatnoj udaljenosti jedan od drugog, davali su osjećaj nepokolebljive stabilnosti božanskog svjetskog poretka; ovaj utisak pojačali su i sami svodovi (uglavnom cilindrični, krstasti, poprečno rebrasti, rjeđe - kupole), koji su zamijenili ravne drvene stropove u romanovskom stilu i prvobitno se pojavili u bočnim brodovima.

Ako je u ranom romanovskom stilu dominiralo zidno slikarstvo, onda su krajem 11. - početkom 12. stoljeća, kada su svodovi i zidovi dobili složeniju konfiguraciju, vodeći tip hramske dekoracije postali monumentalni reljefi koji su ukrašavali portale, a često cijeli fasadni zid, au unutrašnjosti koncentriran na kapitele.

U zrelom romanovskom stilu, ravan reljef zamjenjuje se sve konveksnijim, zasićenim efektima svjetla i sjene, ali uvijek održavajući organsku vezu sa zidom, umetnutim u njega ili, takoreći, izraslim iz njegove mase. Doba romanovskog stila bilo je i procvat knjižne minijature, koje se općenito odlikuju velikom veličinom i monumentalnošću kompozicija, kao i raznim granama dekorativne i primijenjene umjetnosti: lijevanje, utiskivanje, rezbarenje kostiju, rad sa emajlom, umjetničko tkanje, ćilimarstvo, nakit.

U romaničkom slikarstvu i skulpturi središnje mjesto zauzimale su teme vezane za ideju neograničene i strašne sile Božje (Hristos u slavi, „Posljednji sud“ itd.). U strogo simetričnim kompozicijama dominirao je lik Krista, znatno veći od ostalih figura. Narativni ciklusi slika (biblijskih, evanđeoskih, hagiografskih, a povremeno i istorijskih tema) poprimili su slobodniji i dinamičniji karakter. Romanovski stil karakteriziraju brojna odstupanja od stvarnih proporcija (glave su nesrazmjerno velike, odjeća je ornamentalno interpretirana, tijela su podređena apstraktnim uzorcima), zahvaljujući kojima ljudska slika postaje nosilac pretjeranog izražajnog gesta ili dio ornamenta, često bez gubljenja intenzivne duhovne izražajnosti. U svim vrstama romaničke umjetnosti, uzorci, geometrijski ili sastavljeni od motiva flore i faune (tipološki datiraju iz djela životinjskog stila i direktno odražavaju duh paganske prošlosti europskih naroda) često su imali značajnu ulogu. Opći sistem slika romanovskog stila, koji je u svojoj zreloj fazi gravitirao prema umjetničkom univerzalnom oličenju srednjovjekovne slike svijeta, pripremio je karakterističnu gotičku ideju katedrale kao svojevrsne „duhovne enciklopedije“.

Francuska je dugo igrala vodeću ulogu u kulturnom životu Evrope. Tu se nalazi najveći broj arhitektonskih spomenika romaničkog stila. Jedna od najveličanstvenijih romaničkih crkava nalazi se u Burgundiji. Tamo u 11. veku. Kompleks opatije Cluny izgrađen je sa ogromnom crkvom, najvećom u Evropi tog vremena (dužina - 127 m, širina - 40 m). Manastir u Kluniju je u to vreme nazvan „drugim Rimom“. Burgundski arhitekti razvili su dizajnerske inovacije koje su omogućile smanjenje volumena zidova, povećanje kapaciteta katedrala i postizanje visokih visina svodova. Arhitektura centralne Francuske odlikuje se snagom, jednostavnošću i monumentalnošću. U masivnim crkvama debelih zidova, skulpturalni ukrasi korišteni su štedljivo. Umjetnost Provanse (Južna Francuska) bila je pod snažnim utjecajem rimske i vizantijske arhitekture. Antički ornamenti, stupovi sa starinskim kapitelima karakteristična su obilježja crkava Provanse. Jedinstvena arhitektonska škola razvijena u Normandiji. Izgled crkava Normandije odlikuje se prisustvom velikih tornjeva koji se nalaze na bočnim stranama fasada iu središtu zgrade. U XI-XII vijeku. U Njemačkoj je počela izgradnja velikih katedrala u gradovima na Rajni - Worms, Speyer, Mainz. Katedrale se odlikuju svojom veličinom i čvrstoćom, integritetom i kohezijom arhitektonskih volumena.

Katedrala u Vormsu (1181 - 1234) bila je poput neprobojne tvrđave. Zidovi zgrade su debeli i glatki, prozori mali i uski, kao puškarnice. Veličanstvene i grandiozne kule daju strogost katedrali.
Arhitekte u Njemačkoj rijetko su koristile skulpturalne ukrase. Pojedinačne skulpture heroja iz biblijskih priča i mitoloških životinja ukrašavale su prozorske klupice i galerije zgrada, ne stapajući se s arhitekturom.

Tokom romaničkog perioda u Njemačkoj su nastale mnoge lokalne arhitektonske škole, od kojih su najznačajnije bile rajnske, saksonske i vestfalske. Na Apeninskom poluotoku postojalo je nekoliko centara romaničke umjetnosti. Najpoznatiji arhitektonski spomenici nalaze se u Lombardiji, Milanu i Veneciji. Kulturne tradicije bile su različite za različite regije Italije. Rim i centralne regije Italije karakteriziraju prevlast antičkih, a južne regije - vizantijske arhitektonske karakteristike.

Izvanredni spomenici romaničke umjetnosti uključuju kompleks u Pizi, koji uključuje katedralu, krstionicu i zvonik. Gradnja katedrale počela je u 11. veku. od strane briljantnog arhitekte Busketa i nastavio se u 12. veku. arhitekt Rainaldo.

Romanički stil je dominirao u Engleskoj krajem 11.-12. Njegova specifičnost bila je kombinacija tipova samostanskih i župnih crkava u građevini. Engleske crkve, iako vrlo slične francuskim, veće su i izdužene (170 m). Kule su bile omiljeni element engleske arhitekture.

Dakle, glavne karakteristike romaničkog stila u arhitekturi bile su: prevlast polukružnih svodova, masivnih, teških oslonaca, glatkih i debelih zidova sa malim brojem uskih otvora.

©2015-2018 poisk-ru.ru
Sva prava pripadaju njihovim autorima. Ova stranica ne tvrdi autorstvo, ali omogućava besplatno korištenje.
Kršenje autorskih prava i povreda ličnih podataka

Uzimajući u obzir karakteristike takvih djela i interes njihovih autora da učestvuju u njihovoj praktičnoj realizaciji, Kodeksom je utvrđeno da takvi autori, uz opšta ovlaštenja iz st. 2. i 3. čl. 1270. Kodeksa i pripadaju svim kategorijama autora, dodatno posjeduju i prava˸

1) za praktičnu realizaciju arhitektonskog, dizajnerskog, urbanističkog ili baštenskog projekta, uklj. izradom dokumentacije za građenje (tač. 10. tač. 2. člana 1270. tač.

1 tbsp. 1294 Građanski zakonik Ruske Federacije);

2) vrši autorsku kontrolu nad izradom dokumentacije za izgradnju i autorski nadzor nad izgradnjom zgrade ili građevine ili drugom realizacijom relevantnog projekta (član 2. člana 1294. Građanskog zakonika Ruske Federacije). Postupak za vršenje ove kontrole i nadzora utvrđuje savezni organ izvršne vlasti za arhitekturu i urbanizam;

3) zahtevati od kupca da obezbedi pravo da učestvujete u realizaciji vašeg projekta, osim ako ugovorom nije drugačije određeno (član 3. člana 1294. Građanskog zakonika Ruske Federacije).

U stavu 1. čl. 1294 Građanskog zakonika Ruske Federacije sadrži važnu klauzulu, prema kojoj, ako sporazum između kupca i autora projekta arhitektonskog, urbanističkog planiranja ili pejzažnog vrtlarstva ne predviđa drugačije, onda Dozvoljena je samo jednokratna upotreba projekta kreiranog od strane autora.

Za ponovnu i svaku naknadnu implementaciju projekta potrebna je saglasnost autora. Slične odredbe se odnose i na građevinsku dokumentaciju izrađenu na osnovu projekta.

Kako to obično biva, romanički stil je dobio ime tek dugo nakon završetka. Francuski arheolozi su evropsku arhitekturu 10.-12. stoljeća nazvali romanskim stilom, jer su smatrali da ovaj arhitektonski pravac nije sasvim uspješna verzija kasnorimske arhitekture.

Romanički stil postao je prirodni odraz duha svog doba: period ranog feudalizma karakterizirala je rascjepkanost europskih zemalja i česti međusobni ratovi. Stoga su karaule, masivnost svih građevina (zidovi, stupovi, svodovi), svjetlosni otvori koji su nalikovali na puškarnice - ove su karakteristike svojstvene građevinama romaničkog perioda. Veličanstveni hramovi ogromne veličine bili su na udaljenosti od zvona i često su služili kao tvrđava za stanovnike cijelog grada. Kuće feudalaca - dvorci - bile su prava tvrđava. Bili su okruženi zidovima impresivne visine sa kulama. A do kapije je bilo moguće doći preko pokretnih mostova koji su se spuštali iznad površine vode dubokog jarka.

Romanički stil u arhitekturi, kao i cijela kultura srednjeg vijeka u cjelini, odražava kulturni i ekonomski pad i kasniju stagnaciju povezanu s činjenicom da su dostignuća Rimljana u građevinskom zanatu izgubljena, a nivo tehnologije značajno opao. . Ali postepeno, kako se feudalizam razvijao, počele su se pojavljivati ​​nove vrste građevina: utvrđene feudalne nastambe, manastirski kompleksi, bazilike. Potonji je služio kao osnova za vjersku izgradnju.

Bazilika srednjeg vijeka preuzela je mnogo od kasnorimske arhitekture iz perioda formiranja ranokršćanskog hrama. Ovakve građevine predstavljaju arhitektonsku kompoziciju sa izduženim prostorom, koji je nizovima stubova podijeljen na nekoliko brodova. U srednjem brodu, koji je bio širi od ostalih i bolje posvećen, postavljen je oltar. Često je dvorišna zgrada bila okružena galerijama – atrijumom, u kojem se nalazila krsna čaša. Bazilika Svetog Apolinarija u Klasi (Ravenna) jasno pokazuje ranu kultnu arhitekturu romaničkog stila:

Tehnike gradnje.

Poboljšanja u građevinarstvu bila su uzrokovana brojnim hitnim problemima. Dakle, pate od stalnih požara drveni podovi zamijenjene su zasvođenim konstrukcijama. Nad glavnim brodovima počeli su se podizati cilindrični i križni svodovi, što je zahtijevalo jačanje zidnih nosača. Glavno dostignuće romaničke arhitekture bio je razvoj konstruktivne sheme, koja je uključivala usmjeravanje glavnih sila - uz pomoć obodnih lukova i poprečnih svodova - na određene točke i podjelu zida na sam zid i kontrafore (stubove), smještene u mjesta gdje su sile potiska dostizale najveći pritisak. Sličan dizajn je bio osnova Gotička arhitektura .

Presjek i plan tipične romaničke bazilike:

Osobitosti romaničkog stila u arhitekturi očituju se u činjenici da arhitekti teže postavljanju glavnih vertikalnih nosača izvan vanjskih zidova. Postepeno ovaj princip diferencijacije postaje obavezan.

Materijal za izgradnju najčešće je bio krečnjak, kao i druge stijene kojima je okolina bila bogata: granit, mermer, cigla i vulkanski šut. Proces polaganja bio je jednostavan: mali tesani kamenčići su spojeni malterom. Suve tehnike nikada nisu korištene. Samo kamenje je moglo biti različite dužine i visine i pažljivo je obrađeno samo s prednje strane.

Karakteristike arhitekture romaničke katedrale:

Plan se zasniva na ranokršćanskoj bazilici, odnosno uzdužnoj organizaciji prostora;
Proširenje kora ili istočnog oltara hrama;
Povećanje visine hrama;
Zamjena kasetiranih (kasetnih) stropova kamenim svodovima u najvećim katedralama; Svodovi su bili nekoliko tipova: kutijasti, krstasti, često cilindrični, ravni na gredama (tipično za italijansku romaničku arhitekturu);
Teški svodovi zahtijevali su moćne zidove i stupove;
Glavni motiv unutrašnjosti su polukružni lukovi.

Razlike između dizajna romaničkog stila i kasnijih gotičkih:

Skulptura u romaničkoj arhitekturi.

Početkom 12. stoljeća uloga skulpture u arhitekturi, a posebno reljefu, počinje rasti. Paganske rimske slike zamjenjuju se crkvenim kompozicijama koje personificiraju scene iz evanđelskih spisa. Romaničke katedrale bile su ukrašene monumentalnim i dekorativnim kompozicijama u obliku reljefnih ljudskih figura oslikanih bojama.

U pravilu, skulpture su korištene za stvaranje potpune slike eksterijera katedrala. Lokacija reljefa nije imala određene granice: mogu biti na zapadnim fasadama (gdje se nalazio glavni ulaz), blizu portala, na kapitelima ili arhivoltama. Ugaone figure bile su znatno manje od skulptura u centru timpanona ( unutrašnji deo polukružni luk koji se nalazi iznad portala). U frizovima su poprimili zdepastiji oblik, a na nosivim stupovima poprimali su izdužene proporcije.


Svaki region zapadne Evrope doprineo je sopstvenim umetničkim ukusima i tradicijama razvoju romaničkog stila. Sve je zavisilo od tradicije i uslova života regiona u kojem je objekat izgrađen. Dakle, romaničke građevine Francuske se razlikuju od njemačkih, a njemačke se jednako razlikuju od španskih.

Romanički stil u francuskoj arhitekturi postepeno se prilagođavao uslovima okolne stvarnosti. Dakle, kako bi zaštitili zgrade od stalnih napada Mađara, stvorene su konstrukcije otporne na vatru;

Kako bi se primio veći broj župljana, unutrašnji i vanjski prostori katedrala su postepeno obnavljani i preuređeni.

Crkva u benediktinskom samostanu "Saint-Flibert", podignuta u 12. veku:

U Italiji su pokrajine sjevernog dijela zemlje stvorile svoj vlastiti stil, karakteriziran monumentalnošću. Nastala je pod utjecajem romaničkog stila Francuske, palate arhitekture Njemačke i povezana je s pojavom tehnika gradnje od opeke.

Romaničku arhitekturu sjevernih talijanskih provincija karakteriziraju moćne arkadne fasade, patuljaste galerije smještene ispod vijenca, portali čiji su stupovi stajali na skulpturama životinja. Primjeri takvih građevina su crkva San Michele (Padova), katedrale u Parmi i Modeni iz 11.-12. stoljeća.

Arhitekte Firence i Pize stvorile su prepoznatljivu i veselu verziju romaničkog stila. Zbog činjenice da su ova područja bila bogata mramorom i kamenom, gotovo sve građevine su napravljene od ovih pouzdanih materijala. Firentinski stil je na mnogo načina bio nasljednik rimske arhitekture, a katedrale su često bile uređene u antičkom stilu. Razvoj romaničkog stila u Engleskoj povezan je s normanskim osvajanjem i proširio se na Britanci su brzo usvojili dvije vrste građevina: zamak i crkvu, što je ubrzalo gradnju u zemlji. Početkom stoljeća drvene kule su u potpunosti zamijenjene kamenim. U početku su to bile dvospratne zgrade u obliku kocke. Slijedeći primjer normanskih arhitekata, engleski arhitekti počeli su koristiti kombinaciju tvrđave, opkopa i palisada koji su okruživali logore strijelaca.

Najpoznatija sačuvana romanička građevina je Westminster Abbey. Ova građevina ima centralnu poprečnu kulu, parne kule smještene na zapadu i tri istočne apside.

11. vijek za Englesku je obilježen izgradnjom mnogih crkvenih građevina, uključujući Winchester, Canterbury Cathedral, St. Edmond's Abbey i mnoge druge građevine u romaničkom stilu. Mnoge od ovih zgrada su kasnije rekonstruisane i preuređene V gotički stil , ali iz sačuvanih dokumenata i ostataka antičkih građevina može se zamisliti impresivna monumentalnost i izgled građevina.

Šta zamišljate kada čujete riječ „srednjovjekovno“? Najvjerovatnije, slike su standardne: Bosch, kuga, krstaški ratovi, požari inkvizicije, gotika. Naturally gothic! Uostalom, ovo je jedan od najupečatljivijih i najmonumentalnijih simbola srednjeg vijeka. Prekrasne katedrale koje krase poznate gradove Evrope, koje sežu u nebo tornjevima brojnih kula i strelicama izduženih prozora. Međutim, po mom mišljenju, postoji još jedan arhitektonski stil koji obični ljudi nezasluženo zanemaruju i koji obični turisti ne izdvajaju kao posebnu vrstu objekta - romanička arhitektura.

"Romanski rječnik"

I sam sam nedavno primijetio ovaj stil i shvatio da ono što sam ranije uzimao za gotiku, najčešće nije. Opravdano sam činjenicom da u životu nisam putovao po Evropi koliko bih želeo da svojim očima praktično nisam video ni jedan primer ni gotičke ni romaničke arhitekture – samo par, bukvalno. Dakle, izvinite, nemam svoje fotografije takvih objekata. Na internetu ima puno fotografija romaničkih građevina, ali se nisam usudio koristiti tuđe fotografije za svoj post. Odlučio sam da svoje samopredavanje ukrasim gravurama i crtežima (iz starih vodiča, na primjer), koje sam pronašao na raznim javnim stranicama. Ovaj stil arhitekture je vrlo slikovit, tako da kada se nacrta ne izgleda ništa gore nego na fotografijama.


Plan tipične romaničke crkve

Dakle, šta definira romanički stil? Počnimo od samog pojma. Počeo je da se koristi kasno - u 19. veku. Izmislio ga je arheolog Arcis de Komont. Mora se reći da je pojam vrlo uslovan. “Rimski” znači slično rimskom. Međutim, uglavnom se razlikuje od pravog rimskog stila jednako kao i od grčkog ili, recimo, starokineskog. Ti elementi preuzeti iz rimskog stila transformirani su do neprepoznatljivosti. Na primjer, stupovi su postali čučavi i izgubili su svu svoju dekorativnost.


Crkva San Felix de Barruera, Val de Boi, Španija


Crkva Saint Juan de Boi, Val de Boi, Španija


Crkva Santa Maria de Tayuli, Val de Boi dolina, Španija (ovaj i dva prethodna crteža su rad nepoznatog španskog umetnika sa OVOG SAJTA).

Uz rijetke, da pojasnimo, izuzetke - na primjer, katedralu Blažene Djevice Marije u Pizi sa čuvenim Kosim tornjem - ovdje je stupova u izobilju! U velikoj većini drugih zgrada, stupovi su bili beznačajni - kratki, debeli, ne naročito izražajni. U početku su kapiteli uglavnom bili lišeni ukrasa i imali su čisto utilitaristički, tj. potporna funkcija. U periodu sazrijevanja stila i njegovog procvata, počeli su se ukrašavati floralnim ornamentima i skulpturalnim kompozicijama, ali je izgledalo toliko jedinstveno i originalno da čovjeku ne pada na pamet porediti ove kapitele sa kapitelima rimskih stupova.


Katedrala u Pizi

Ipak, nećemo potpuno odbaciti rimski uticaj. Dakle, glavni i najvažniji tipičan element- polukružni luk - na kraju krajeva, posuđen iz rimske gradnje, ovaj element se može naći svuda - u svodovima, u vratima i prozorski otvori itd. Ovdje se, međutim, mora razjasniti da ako govorimo o rimskom utjecaju, onda je to bio prilično kasni rimski utjecaj, tačnije vizantijski. To je posebno vidljivo u talijanskim primjerima romaničke arhitekture. Uostalom, Ravenna, smještena na obali Jadranskog mora, bila je druga, zapadna, prijestolnica Vizantijskog carstva. Naravno, vidimo neke vizantijske karakteristike u nizu građevina romaničkog razdoblja - to je osebujna izmjena sekundarnih volumena i prolaza, višeslojnih arkada, pa čak i prisutnost kupola - to je, međutim, vrlo rijetko.


Opatija Longpont, Francuska (umjetnik Jean-Pierre Leopold)

Od rimsko-vizantijskog naslijeđa i dominantnog plana građevina (prije svega govorimo o hramovima) je bazilika. U velikoj većini slučajeva, glavni volumen hramova je pravougaonog oblika. U kasnijim velikim crkvama vrlo je izdužen od portala do apside. Prije svega, to je zbog najjednostavnijih tehnologija koje su bile dostupne u to vrijeme. Konstrukcija je bila kamena, malteri za pričvršćivanje primitivni, građevinsko znanje i iskustvo minimalno. Osim toga, izduženi hram, koji je produžio put od ulaza do oltara, simbolizirao je svečani i dug put grešnog čovjeka do Boga. Dakle, evo ga: nedostatak vještine uvijek može dovesti do spektakularne ideje. Dakle, utvrdili smo da je vizantijskih uticaja nesumnjivo bilo. Osim toga, iskonski lokalni utjecaji mogu se pratiti u brojnim građevinama. Očigledno su bili evidentni i ukusi kupaca i umijeće graditelja. Tako su gotičke građevine koje su izdašno šarale Evropu od kraja 10. do kraja 13. vijeka vrlo raznolike i heterogene, imaju teritorijalna obilježja, ali ih brojne karakteristike ipak spajaju.

Katedrala u Angoulêmeu, Francuska (rec. Paul Abadie)

Pogledajmo neke tipične elemente.
Teški krov se oslanjao na zidove, njegova težina je bila raspoređena odozgo prema dolje, a oslonci se praktično nisu koristili. Spoljašnji nosači - široki kontrafori i leteći podupirači - počeli su se koristiti kasnije, upravo su to elementi gotičke arhitekture okvira. U romaničkom periodu ponekad su se koristili unutrašnji, „ugrađeni“ kontrafori, oskudni i nenaročito estetski, nalik na rebra radijatora centralnog grijanja. Zbog nedostatka dodatnih nosača, zidovi su napravljeni debeli i masivni. Prozorski otvori su bili mali da ne bi oslabili konstrukciju. Završetak prozora je također bio lučno-polukružan - to je ojačalo otvor. Ako vidite visoke prozore sa šiljastim krajevima, ovo je najvjerovatnije već gotička, ili katedrala, izvorno romanska, ali obnovljena gotički stil. U međuvremenu, sve je bilo monumentalno, izdržljivo i praktično, iako slikovito na svoj način.
Ne treba zaboraviti da su hladna klima Evrope i stalni građanski sukobi primorali građevinare da podignu tako masivne, pouzdane zgrade. U slučaju napada agresivnih susjeda, veći dio sela mogao bi se skloniti u crkvu.



Katedrala Angoulêmea

U početku je krov bio veliki problem. U prvim zgradama podovi su bili drveni, a krovovi su bili dvovodni. Istina, kod čestih požara krov bi se sigurno urušio. Tada su naučili kako se postavlja svod od pola cijevi - također rimska tehnika. Koristili su šiljaste, pa čak i kupolaste svodove. Korišten je i šiljasti križni svod. Ova vrsta svoda korištena je u građevinama s poprečnim tlocrtom, kada se glavni pravokutni brod križao s poprečnim transeptom. Tokom gotičkog perioda naučili su majstorski da prave takve svodove; križić je postao jedroliki, višekomponentni, pojavila su se rebra vrlo impresivnog izgleda (zakrivljena rebra krova ram-poprečni okvir). U romaničkom periodu primarni poprečni elementi krova izgledali su jednostavnije i skromnije.

Uz sve to, kosi krovovi su, kao i prije, bili vrlo široko korišteni.
Mnoge hramske zgrade imale su zvonike, ponekad dva ili više. Opatija Cluny u Francuskoj svojevremeno je postala trendseter mode "tornja". Ovaj benediktinski samostan imao je ogroman uticaj u Evropi u 10.-13. veku, možda sledeći po važnosti nakon papskog Rima. Glavna crkva opatije bila je sasvim dosljedna ovom utjecaju. Hram je za ta vremena bio jednostavno gigantski - dugačak 187 metara, širina transepta 17 metara, visina 30 metara, a ukrašavalo ga je čak 5 kula! Od 13. veka opatija je, međutim, počela da propada, a do 19. veka je praktično uništena. Krov se srušio, a ulica je prošla između zidova. Zatim su ovi zidovi potpuno demontirani. Sada se na mestu nekada najuticajnijeg manastira vidi samo očuvani deo severnog transepta i jedna od kula.


Opatija od Klunija


Opatija od Klunija


Opatija od Klunija


Jedna od zgrada u Clunyju na etiketi pakovanja čokolade

Nisu sve opatije bile zainteresirane za arhitekturu u tako velikim razmjerima. Poznata osoba koja je utjecala na romaničku arhitekturu Evrope bio je Bernard od Clairvauxa. Poznat je po tome što je inspiracija Križarski ratovi, uključujući i Slovene. Jedna od relativno korisnih stvari koje je učinio bilo je stvaranje cistercitskog reda (kasnije su se počeli zvati Bernardincima). Manastir koji je osnovao u Clairvauxu u mnogome se razlikovao od opatije Cluny. Bernardova povelja bila je vrlo stroga, poniznost i skromnost smatrani su glavnim vrlinama, što se odrazilo i na crkvene samostanske građevine. Hlepoočnice su bile male i zdepaste. Obično ih je krunisala jedna kula koja je služila kao zvonik.

Bez gigantomanije, bez ukrasa - Bernard je ovo suprotstavio čistoći i strogosti linija i pažljivoj završnoj obradi kamena. U samom Clairvauxu nisu sačuvane romaničke građevine, ali se mogu vidjeti u Fontaineu, još jednom samostanu koji je osnovao Bernard. Red je rastao velikom brzinom - otprilike 400 manastira za manje od 100 godina! Još uvijek možete vidjeti mnogo preživjelih zgrada ovog tipa u Francuskoj.


Svodovi manastirske zgrade u Fontaineu

Romaničke crkve postoje iu drugim evropskim zemljama. Gotovo istovremeno sa Francuskom, u Njemačkoj su se pojavili grandiozni i divni hramovi - čuvena katedrala u Speeru, opatijska crkva Maria Laach, crkva Svetog Mihaela u Gildshajmu itd. Bilo ih je dosta i u Španjolskoj - još je sačuvano devet malih seoskih crkava u dolini Val de Boi. I u Italiji, iu Danskoj i Češkoj.

Dosta kratak period Europska povijest iznjedrila je izražajan stil arhitekture, koji se ogledao u njegovoj originalnosti, a osim toga, postao je osnova za razvoj novog, ne manje živog stila - gotike. Ali ovo bi trebala biti posebna priča.
Neću vas opterećivati ​​informacijama, mislim da je dovoljno za opšte informacije. Zatim pogledajte slike.


Opatija Saint-Aubin, Angers


Bamberška katedrala, Njemačka


Beauvais. Notre-Dame de la Beauvre


Vézelay Abbey


Saint-Etienne, Vignory


Worms Cathedral, Njemačka


Gernrod, crkva Kyriako, Njemačka


Durham Cathedral, UK (art. Stuart Fisher)


Durhamska katedrala, (art. Stuart Fisher)


Katedrala Zamora, Španija


On je isti


Manastirska crkva u Pobletu, Španija


Hram Saint-Austermont u Issoireu



Crkva Presvete Bogorodice u Kallumborgu, Danska


Opatija u Caenu


Opatija u Cahorsu


Keln, Mathis centar


Keln, St. Kunibert


Keln, crkva sv Andrey


(umjetnik John Heinrich Mitze)


Keln, crkva sv Veliki Martin


Keln, crkva sv Veliki Martin


Keln, opatija sv. Pantelejmona


Keln. Crkva sv. Jacob


Keln. Severin


Keln. Crkva sv. Apostoli


Keln. Crkva sv. Andrey


Conques, opatija Sainte-Fé de Conques



Hram u Kursiju



Limburg, Belgija


Lijež, Saint Martin


Mainz


Mainz


Maria Laach, Njemačka


Mont Saint Michel


Mont Saint Michel


Mont Saint Michel


Monte Casino


Monte Casino


Monte Casino


Notre-Dame du Port, Clermont


Notre-Dame du Port, Clermont


Auvergne, Saint-Ostramont


Aulnay


Aulnay


Pare-le-Monial


Pare-le-Monial


Périgord


Poissy


Poitiers, Notre-Dame de la Grand


Poitiers, Saint-Savin-sur-Gartampe



Saint-Antonin-Noble-Val (gradska vijećnica)


Regensburška katedrala


Sahagun, Španija


San Martin de Tour


Sveti Martin de Fromista


Santa Maria, Cornea de Conflents

Saint-Allee de Clermont


Saint-Benoit-sur-Loire, Fleury


Saint-Germain-des-Prés


Saint-Germain-des-Prés


Saint Gilles de Gard


Saint-Georges-de-Boscherville


Saint Julien de Caen


Saint-Caprin-de-Angens


Saint-Caprin-de-Angens


Saint-Nectaire, Auvergne


Saint-Nicolas-Aux-Bois



Saint-Cernay de Toulouse


Saint-Trophime-de-Harlay


Saint Philibert de Tournus


Saint-Etienne-de-Nevers


Saint-Etienne-de-Nevers


Saint-Frond-de-Périgueux


Saint-Frond-de-Périgueux


Saint-Frond-de-Périgueux


Saint-Frond-de-Périgueux


Saint Sernin de Toulouse


Saint-Eupré


Katedrala Ely (Albert Dawson)


Ely Cathedral


Saint Pierre u Hervauxu

Našla sam neke slike na Wikipediji, a takođe i ovdje:

i negde drugde, ne sećam se tačno.

Potražite i doc. film "Remek-djela romaničke umjetnosti" i film "Romanski stil" iz serije



Da li vam se dopao članak? Podijelite to
Top