Trumpeta - isang instrumentong pangmusika - kasaysayan, mga larawan, mga video. Trumpeta (instrumento sa musika) Nakatayo na mga alon sa mga saradong tubo

Pipe sa Wikimedia Commons

Istraktura ng tubo

Ang pamamaraan ng staccato sa trumpeta ay napakatalino at mabilis (maliban sa mga pinaka matinding rehistro). Ang single, double at triple staccato ay nakakamit nang may matinding kalinawan.

Karamihan sa mga valve trills ay gumagana nang maayos sa mga modernong trumpeta.

Application ng mute

Ang mute sa trumpeta ay madalas na ginagamit, kung kinakailangan upang baguhin ang lakas ng tunog (cup mute-mushroom, bouquet, plangers at caps) o mas madalas ang timbre (regular na peras). I-mute para sa klasikal na trumpeta ( peras) - isang blangko ng nickel na hugis peras na ipinasok sa socket. Ang forte ay matalas at nakakagulat na tunog salamat sa tugtog na overtone na nilikha ng panginginig ng dingding ng tubo, kung saan halos harangan ng mute ang saksakan ng hangin (humihinto ang isang katulad na pamamaraan sa busina), at ang Piano na may ganoong mute ay nagbibigay ng epekto ng tunog sa. ang distansya, habang pinapanatili ang tipikal na tunog ng kaluskos, ginagamit din sa modernong musika tasa para sa hugis peras na mute(buong pipi halamang-singaw) nagbibigay ito ng malambot, bahagyang mapang-akit na tunog. Gumagamit ang mga jazz trumpeter ng iba't ibang uri ng mute upang lumikha ng lahat ng uri ng sound effect - mga ungol, croaks, atbp. Ang mga pangunahing ay itinuwid na peras, na nagbubukas sa labasan (ang tunog ay matalim at matigas, ngunit walang ring tone at kaluskos), sa isang tuwid na mute isang tahimik na malayong tunog ay imposible, Harmon- isang blower na may baras para sa paglabas ng hangin, ginagamit upang lumikha ng tunog sa malayo (na mas mahusay kaysa sa isang regular na blower, dahil walang kaluskos) at para sa meow-meow effect (gamit ang mga paggalaw ng baras) - Harmon palaging tahimik lang at nasa malayo. Ang ganitong mga mute bilang Wawer At Bouquet ay gawa sa kahoy at walang pagkakatulad sa isang peras (straight at harmonic ay binagong peras upang mapahusay ang mga katangian nito sa malakas at tahimik na sonority). Ang palumpon ay isang kahoy na kono (ang tunog ay nawawala at may bahagyang clarinet-like tint) na nagbibigay sa timbre ng isang matamis, medyo tumatawa na tono na tipikal ng mga liriko ng pag-ibig (ang timbre ng alto trumpet ay pinakapangit ng bouquet, mayroon itong isang ganap na paos na tunog). Gayunpaman, mas madalas, ginagamit ito upang mapahina ang tunog. tasa ng peras (fungus), mas pangkalahatan sa genre ng musika. (Dahil ito ay lubos na nagpapahina sa tunog, sa jazz, na nangangailangan ng mahigpit na tessitura dynamics na may hegemonya ng "babae" na mga boses, ang isang tasa ng peras o kabute ay mas madalas na ginagamit sa mga trombone; sa symphonic na musika ito ay ginagamit nang pantay sa mga trumpeta at trombone) Ang Ang pag-aalinlangan ay nagbibigay ng isang paungol na tunog. Ang mga tablet (o Planger) ay mga panlabas na mute sa anyo ng mga takip, tasa, parehong sarado at may mga butas, na gawa sa tanso at kahoy, mayroon ding mga plastik, malambot na plastik at kahit na mga takip ng goma (ang takip ng goma ay ang sikat na wah sounding in Chatanuga ChuChu Glen Miller). Malaking Sombrero (" lalim na tableta") binabago ng kaunti ang timbre, ngunit higit sa lahat ang mute ay nagpapababa sa lakas ng tunog (ginagamit para sa isang partikular na tahimik na tunog). Ang mga sikat na cupronickel cup ay nararapat na espesyal na pansin - ang bukas na mute ni Ellington (mas tama, ang Ellington orchestra mute, na ipinakilala ng kanyang trumpeter na si Cootie Williams), na nagbibigay ng hindi maisip na tunog ng pagtawa, o pag-ungol, lalo na epektibo kapag gumagamit ng double mute nang magkatulad (isang panloob na mini-pear na may mas matamis na tunog at isang panloob na mini-pear - isang double mute na pear-tablet na ginagamit sa ang sikat na Caravan Isa pang, saradong nickel bowl tablet Kubop, na nagmula sa Latin American music (Cuba, Venezuela, Brazil) - ang timbre nito ay napakatalino, bahagyang nanginginig.

Mga uri ng tubo

Ang pinakakaraniwang uri ng trumpeta ay ang trumpeta sa B flat (sa B), na tumutunog sa isang tono na mas mababa kaysa sa nakasulat na mga nota nito. Ang mga orkestra ng Amerika ay kadalasang gumagamit din ng trumpeta sa pag-tune ng C (sa C), na hindi nagbabago at may bahagyang mas maliwanag, bukas na tunog kaysa sa trumpeta sa B. Ang aktwal na dami ng tunog ng trumpeta na ginamit ay mula sa e(minor octave E) hanggang c 3 (hanggang sa pangatlong oktaba), sa modernong musika at jazz posibleng mag-extract ng mas matataas na tunog. Ang mga tala ay isinulat sa treble clef, kadalasang walang mga key mark, isang tono na mas mataas kaysa sa aktwal na tunog para sa isang trumpeta sa B, at alinsunod sa aktwal na tunog para sa isang trumpeta sa C. Bago ang pagdating ng mekanismo ng balbula at para sa ilang oras pagkatapos na, mayroong mga tubo sa literal na bawat posibleng pag-tune: sa D, sa Es, sa E, sa F, sa G at sa A, na ang bawat isa ay nilayon upang mapadali ang pagganap ng musika sa isang tiyak na susi. Sa pagtaas ng kasanayan ng mga manlalaro ng trumpeta at ang pagpapabuti ng disenyo ng trumpeta mismo, ang pangangailangan para sa napakaraming instrumento ay nawala, at ang tubo ng instrumento mismo ay naging mas maikli at mas makapal (ang pag-tune nito ay nagbago ng isang oktaba, bagaman ang tessitura ay nanatiling pareho) . Sa ngayon, ang musika sa lahat ng mga susi ay ginaganap alinman sa trumpeta sa B, o napakabihirang sa trumpeta sa C.

Ang iba pang mga uri ng mga tubo na karaniwan na ngayon ay kinabibilangan ng:

  • Trumpeta piccolo(maliit na tubo). Ang iba't, na binuo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ay kasalukuyang nakakaranas ng bagong pagtaas dahil sa muling nabuhay na interes sa unang bahagi ng musika (Baroque), lalo na ang musika ni J.S. Bach. Ginagamit ito sa B-flat tuning (sa B) at maaaring iakma sa A tuning (sa A) para sa matatalas na key. Hindi tulad ng isang regular na trumpeta, mayroon itong apat na balbula at maaaring iakma sa F o E flat tuning (depende sa papalitan ng korona). Maraming manlalaro ng trumpeta ang gumagamit ng mas maliit na mouthpiece para sa maliit na trumpeta, na, gayunpaman, ay nakakaapekto sa timbre ng instrumento at sa teknikal na kakayahang umangkop nito. Kabilang sa mga kilalang manlalaro ng trumpeta sina Wynton Marsalis, Maurice Andre, at Hawken Hardenberger. Karaniwan, ang maliit na trumpeta ay nakatala hindi sa B flat (nalipat pataas sa ikapito), ngunit sa E flat o F (tulad ng iba pang maliliit na instrumento), dahil ang pangangailangan para sa napakataas na tunog, kung saan ito ay itinayong muli sa B flat octavino tuning, medyo bihira at ang trumpeter ay laging tumutugtog sa ikaapat na balbula na pinindot. Ang timbre ng maliit na trumpeta ay mas matalas at mas maliwanag at sa pangkalahatan ay nagpapanatili ng liwanag ng timbre ng trumpeta. Ang maliit na trumpeta ay pangunahing ginagamit upang pahabain ang hanay pataas, dahil ang karamihan sa mga kompositor ay gustong sumulat ng mas mataas at mas mataas sa trumpeta, na nararamdaman ang hindi kapani-paniwalang kagandahan ng mas mataas na rehistro nito (bagaman ito ay hindi kapani-paniwalang mahirap kung hindi mo tutugtugin ang maliit na trumpeta). Minsan ang snare trumpet ay ginagamit dahil sa pagiging tiyak ng timbre nito sa isang major key, na napakalandi, at kung minsan ito ay ginagamit sa mga kalunus-lunos na kasukdulan, tulad ng isang madamdaming sigaw mula sa kaluluwa. Ang maliit na trumpeta ay kadalasang ginagamit kaugnay ng istilo sa mga yugto ng isang neo-baroque na karakter at sa mga yugto ng jazz, na may istilong katangian trumpeters ng pinakamataas na rehistro (Wynton Marsalis, Kat Anderson, Arturo Sandoval). Ang snare trumpet ay mas malakas at mas maliwanag kaysa sa regular na trumpeta (gaya ng karaniwan sa lahat ng maliliit na instrumento).
  • Alto trumpeta sa G o sa F, na tumutunog ng perpektong ika-apat o ikalimang mas mababa kaysa sa nakasulat na mga tala at orihinal na inilaan para sa pagtugtog ng mga tunog sa isang mababang rehistro, ay nilikha sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Rimsky-Korsakov, para sa mga brass band kung saan walang sapat na alto instrument sa trombone grupo (sa ngayon ang tenor trombone ay nilalaro sa pinakamataas na rehistro ng bahagi ng alto trombone nang walang kahirapan, at ang alto trumpeta ay napunta sa lugar na itinalaga ng kalikasan para dito - isang instrumento ng katangian na genre at timbre). Gayunpaman, ang sobrang hindi pangkaraniwang timbre nito ay pinilit itong gamitin kaagad sa sariling opera ni Mlada. Ang sikat na motif ng Carmen mula sa opera ni Bizet ay LAGING tinutugtog sa alto trumpet, dahil ito ay tila espesyal na nilikha para sa instrumentong ito sa timbre, ngunit halos HINDI posible na gumanap sa isang regular na trumpeta (ang trumpeta sa A tuning ay ngayon hindi na ginagamit). Malinaw na ito ang pinakamahalagang instrumento pagkatapos ng maliit na trumpeta at laganap sa France, Spain, at sa mga bansa ng New World (sa ating bansa, kung saan napakabihirang, ang Carmen motif ay nilalaro sa trombone - isang halimbawa ng kakila-kilabot na barbarismo). Maraming mga kompositor ng Russia noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo ang nakakuha ng pansin sa hindi pangkaraniwang timbre nito (sa oras na iyon ay lalo itong sikat sa Russia). Kabilang sa mga ito ay Shostakovich at Rachmaninov - ang Third Symphony, kung saan ang trumpeta na ito ay itinalaga ang tradisyonal para sa romanticism Motif of Longing. Sa mga brass band, sa mga yugtong iyon kung saan ang kanyang espesyal na sonority ay hindi kasiya-siya, ang kanyang bahagi ay ginaganap alinman sa isang high tenor trombone (sa alto key), o mas madalas, kung walang mababang mga nota, isang flugelhorn ang ginagamit. Ang timbre ng Alto Trumpet ay lubos na tiyak, kaya ito ay bihirang ginagamit at hindi sa anumang paraan upang pahabain ang hanay pababa (ito ay masyadong mahal, at bukod pa, ito ay kasuklam-suklam sa musika ng hindi naaangkop na nilalaman, dahil ito ay naiiba sa timbre mula sa isang regular na trumpeta). Lubhang matalas, napakalakas (ito ang pinakamalakas na instrumentong tanso), hindi kapani-paniwalang madamdamin, halos nakakapaso, ang timbre nito ay bahagyang nakapagpapaalaala sa timbre ng mababang boses ng babae (contralto). Kakatwa, maganda rin itong tumunog sa mataas na rehistro, kaya naman ginagaya ng ilang trumpeter ang timbre nito sa isang regular na trumpeta, gamit lamang ang isang espesyal na panlabas na planger mute (Ellingtonian), at isang espesyal na paglalagay ng labi para sa pinahabang vibrato (kaya naman kung bakit mayroon itong maging isang napakabihirang instrumento). Ang kanyang forte ay dumadagundong, at ang piano ay nag-aalok ng mga nuances ng pinakamahusay na languor. Dahil sa timbre, ang lugar nito ay limitado - trahedya na lyrics ng pag-ibig, kalunus-lunos na mga tandang, mga larawan ng mabagyo (minsan kahit nakamamatay) na mga hilig, ang apotheosis ng kagalakan na nakuha sa dugo. Sa pangkalahatan, ang kanyang globo ay dramatic (pangunahin sa pag-ibig) lyrics. Sa mga martsa at waltz, ito ay magiging nakakatawa at ligaw.
  • Bass trumpeta sa B, na tumutunog ng isang oktaba na mas mababa kaysa sa normal na trumpeta at isang major note na mas mababa kaysa sa nakasulat na mga nota. Ang malawakang paggamit nito ay nahahadlangan, una, sa pamamagitan ng istraktura nito, kaya naman hindi ito tinutugtog ng trombonist, isang trombone player na tumutugtog ng instrumentong katulad nito sa register at structure. Gayunpaman, sa timbre ito ay ibang-iba sa tenor trombone at maging sa trumpeta. Ang timbre nito ay mas tiyak kaysa sa alto trumpet at mas mahirap para dito na makahanap ng isang karapat-dapat na aplikasyon (ito ang pangalawang dahilan para sa pambihira ng instrumentong ito). Ang Bass Trumpet ay idinisenyo ayon sa utos ni Wagner, ngunit sa iba't ibang mga tuning at hugis. Ito ay agad na ginamit bilang isang katangian ng timbre sa mga opera ng Ring of the Nibelung cycle. Pinahusay sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Richard Strauss at ginamit niya (modernong anyo, hindi nagbabago hanggang ngayon). Ang timbre nito, malupit at kakila-kilabot, ay angkop para sa mga pinaka-trahedya na mga imahe, marilag na monologues, nagbabala na katuwaan, mga larawan ng pagdurusa. Ang lakas ng tunog ay mas mataas kaysa sa lahat ng trombone, ngunit hindi umabot sa lakas ng alto trumpet, o kahit na ang maliit na trumpeta (ngunit ang bass trumpet ay mas malakas kaysa sa isang regular na soprano trumpet). Sa mga brass band, ang bass trumpet ay tinutugtog hindi ng isang trombonist, ngunit ng isang tenorhorn player (dahil mas madali para sa kanya na makabisado ang valve technique, at ang tessitura ng tenorhorn at trombone ay magkatulad).

Repertoire

Sa kabila ng katotohanan na ang mga chromatic trumpet, na may kakayahang tumugtog ng mga melodic na linya nang walang mga paghihigpit, ay lumitaw lamang sa maagang XIX siglo, umiiral malaking bilang solong mga gawa na isinulat para sa mga likas na instrumento, na kasalukuyang ginaganap sa maliit na trumpeta.

Mga solong komposisyon

Chromatic na trumpeta

  • Joseph Haydn Es major
  • Johann Hummel - Concerto para sa trumpeta at orkestra sa E major (madalas na ginaganap sa Es major)
  • Alexandra Pakhmutova - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra (1955)
  • Albert Lortzing - Panimula at Pagkakaiba-iba para sa trumpeta at orkestra sa B major
  • George Enescu - "Alamat" para sa trumpeta at piano
  • Sergey Vasilenko - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra
  • Alexander Goedicke - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra; Concert etude para sa trumpeta at piano
  • Malcolm Arnold - Fantasia para sa trumpeta at piano
  • Alexander Harutyunyan - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra As-dur
  • Mieczyslaw Weinberg - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra
  • Paul Hindemith - Sonata para sa trumpeta at piano; Konsiyerto para sa trumpeta at bassoon na may orkestra
  • Henri Tomasi - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra; Triptych
  • Boris Blacher - Konsiyerto para sa maliit na trumpeta at orkestra
  • Alan Hovaness - "The Prayer of St. Gregory" para sa trumpeta at string orchestra; "Bumalik at buhayin ang mga inabandunang nayon" na konsiyerto para sa mga instrumento ng trumpeta at hangin
  • Rodion Shchedrin - Konsiyerto para sa trumpeta at orkestra

Likas na tubo

  • Johann Sebastian Bach - Brandenburg Concerto No. 2 sa F major
  • Michael Haydn - Concerto sa D major
  • Johann Molter - tatlong konsiyerto
  • Leopold Mozart - Konsyerto
  • Georg Philipp Telemann - Concerto para sa trumpeta at mga string sa D major
  • Giuseppe Torelli - Sonata para sa trumpeta at mga kuwerdas D major

Solo sa orkestra

  • Johann Sebastian Bach - Brandenburg Concerto No. 2 sa F major; Mass h-minor; Oratorio ng Pasko; Magnificat; Suite para sa orkestra No. 3 sa D major
  • Bela Bartok - Konsiyerto para sa orkestra (mga bahagi I, II at V)
  • Ludwig van Beethoven - Leonora Overtures No. 2 at No. 3
  • Johannes Brahms - Academic Festive Overture; Symphony No. 2
  • Aaron Copland - mga ballet na "Quiet City" at "Rodeo"
  • Claude Debussy - "Ang Dagat"; "Mga pagdiriwang"
  • George Gershwin - "Isang Amerikano sa Paris"; Konsyerto sa F major (II bahagi)
  • Gustav Mahler - Symphony No. 1 (movement I), No. 2 (movements I, II, III, V), No. 3 (offstage solo), No. 5 (movements I, III, V)
  • Modest Mussorgsky (orchestrated by Maurice Ravel) - Mga Larawan sa isang Exhibition (The Walk, Two Jews)
  • Maurice Ravel - Piano Concerto sa G major (movements I at III)
  • Ottorino Respighi - symphonic suite na "Pini of Rome" (mga bahagi I, II at IV)
  • Nikolai Rimsky-Korsakov - suite na "Scheherazade" (mga bahagi III at IV); Espanyol capriccio (bahagi IV)
  • Alexander Scriabin - Symphony No. 3 ("Banal na Tula"); "Tula ng Ecstasy"; "Prometheus"
  • Dmitri Shostakovich - Piano Concerto No. 1 sa c-moll (na may solong trumpeta)
  • Richard Strauss - "Alpine Symphony"; symphonic poems "Don Juan" at "Buhay ng isang Bayani"
  • Igor Stravinsky ballet "The Firebird", "Petrushka", "The Rite of Spring", opera "The Nightingale"
  • Pyotr Ilyich Tchaikovsky - mga symphony No. 4 (panimula), No. 5 (mga bahagi I at IV) No. 6 (III kilusan); Italian Capriccio (cornet), ballet "Swan Lake" (Neapolitan dance - cornet)
  • Giuseppe Verdi - opera "Aida"

Tingnan din

Mga Tala

Mga link

  • // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: Sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang volume). - St. Petersburg. , 1890-1907.
  • . Na-archive mula sa orihinal noong Setyembre 27, 2007.
  • Mula sa Sinaunang Daigdig hanggang ika-20 Siglo. Naka-archive
  • Pag-aayos ng tubo. Na-archive mula sa orihinal noong Pebrero 6, 2012.

Ang mga instrumentong pangmusika ay idinisenyo upang makabuo ng iba't ibang mga tunog. Kung ang musikero ay mahusay na gumaganap, kung gayon ang mga tunog na ito ay maaaring tawaging musika, ngunit kung hindi, pagkatapos ay cacaphony. Napakaraming mga tool na katulad ng pag-aaral ng mga ito kapana-panabik na laro mas malala pa kay Nancy Drew! Sa modernong musikal na kasanayan, ang mga instrumento ay nahahati sa iba't ibang klase at pamilya ayon sa pinagmulan ng tunog, materyal ng paggawa, paraan ng paggawa ng tunog at iba pang mga katangian.

Brass (aerophones): isang grupo ng mga instrumentong pangmusika na ang pinagmulan ng tunog ay mga vibrations ng air column sa bore (tube). Inuri sila ayon sa maraming pamantayan (materyal, disenyo, pamamaraan ng paggawa ng tunog, atbp.). Sa isang orkestra ng symphony, ang isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika ng hangin ay nahahati sa kahoy (flute, oboe, clarinet, bassoon) at tanso (trumpet, horn, trombone, tuba).

1. Flute - woodwind instrumentong pangmusika. Ang modernong uri ng transverse flute (na may mga balbula) ay naimbento ng German master na si T. Boehm noong 1832 at may mga varieties: maliit (o piccolo flute), alto at bass flute.

2. Ang Oboe ay isang woodwind reed musical instrument. Kilala mula noong ika-17 siglo. Mga uri: maliit na oboe, oboe d'amour, English horn, heckelphone.

3. Ang Clarinet ay isang woodwind reed musical instrument. Itinayo noong maaga ika-18 siglo Sa modernong pagsasanay, ginagamit ang mga soprano clarinet, piccolo clarinet (Italian piccolo), alto (tinatawag na basset horn), at bass clarinet.

4. Bassoon - isang woodwind musical instrument (pangunahing orkestra). Bumangon sa 1st half. ika-16 na siglo Ang iba't ibang bass ay ang contrabassoon.

5. Trumpeta - isang wind-copper mouthpiece musical instrument, na kilala mula pa noong sinaunang panahon. Ang modernong uri ng valve pipe na binuo sa kulay abo. ika-19 na siglo

6. Horn - isang instrumentong pangmusika ng hangin. Lumitaw sa pagtatapos ng ika-17 siglo bilang isang resulta ng pagpapabuti ng sungay ng pangangaso. Ang modernong uri ng sungay na may mga balbula ay nilikha noong unang quarter ng ika-19 na siglo.

7. Trombone - isang tansong instrumentong pangmusika (pangunahing orkestra), kung saan ang pitch ng tunog ay kinokontrol ng isang espesyal na aparato - isang slide (ang tinatawag na sliding trombone o zugtrombone). Mayroon ding mga valve trombones.

8. Ang Tuba ay ang pinakamababang tunog na tansong instrumentong pangmusika. Dinisenyo noong 1835 sa Germany.

Ang mga metallophone ay isang uri ng instrumentong pangmusika, ang pangunahing elemento nito ay mga plate-key, na hinahampas ng martilyo.

1. Mga instrumentong pangmusika na tumutunog sa sarili (mga kampana, gong, vibraphone, atbp.), ang pinagmulan ng tunog na kung saan ay ang kanilang nababanat na metal na katawan. Ginagawa ang tunog gamit ang mga martilyo, stick, at mga espesyal na percussionist (mga dila).

2. Mga instrumento tulad ng xylophone, sa kaibahan kung saan ang mga metallophone plate ay gawa sa metal.


Stringed musical instruments (chordophones): ayon sa paraan ng paggawa ng tunog, nahahati sila sa bowed (halimbawa, violin, cello, gidzhak, kemancha), plucked (harp, gusli, guitar, balalaika), percussion (dulcimer), percussion -keyboard (piano), plucked -keyboards (harpsichord).


1. Ang byolin ay isang 4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ang pinakamataas na rehistro sa pamilya ng violin, na naging batayan ng classical symphony orchestra at string quartet.

2. Ang Cello ay isang instrumentong pangmusika ng pamilya ng violin ng bass-tenor register. Lumitaw noong ika-15-16 na siglo. Ang mga klasikong halimbawa ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17 at ika-18 na siglo: A. at N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - may kuwerdas na instrumentong pangmusika (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uyghur).

4. Kemancha (kamancha) - isang 3-4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ibinahagi sa Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, pati na rin sa mga bansa sa Gitnang Silangan.

5. Ang Harp (mula sa German Harfe) ay isang multi-string plucked musical instrument. Mga unang larawan - sa ikatlong milenyo BC. Sa pinakasimpleng anyo nito ay matatagpuan ito sa halos lahat ng mga bansa. Ang modernong pedal harp ay naimbento noong 1801 ni S. Erard sa France.

6. Ang Gusli ay isang Russian plucked string musical instrument. Ang mga salterio na hugis pakpak ("ringed") ay may 4-14 o higit pang mga string, mga hugis helmet - 11-36, hugis-parihaba (hugis mesa) - 55-66 na mga string.

7. Gitara (Spanish guitarra, mula sa Greek cithara) ay isang lute-type na plucked string instrument. Ito ay kilala sa Espanya mula pa noong ika-13 siglo; Mula noong ika-18 siglo, ang 6-string na gitara ay naging karaniwang ginagamit sa Russia. Kabilang sa mga uri ang tinatawag na ukulele; Ang modernong pop music ay gumagamit ng electric guitar.

8. Balalaika ay isang Russian folk 3-string plucked musical instrument. Kilala sa simula pa lang. ika-18 siglo Napabuti noong 1880s. (sa ilalim ng pamumuno ni V.V. Andreev) V.V. Ivanov at F.S. Paserbsky, na nagdisenyo ng pamilyang balalaika, at kalaunan - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (Polish: cymbaly) - isang multi-stringed percussion musical instrument sinaunang pinagmulan. Sila ay mga miyembro ng mga katutubong orkestra ng Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, atbp.

10. Piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) - ang pangkalahatang pangalan para sa keyboard instrumentong pangmusika na may martilyo mechanics (grand piano, patayo piano). Ang piano ay naimbento sa simula. ika-18 siglo Hitsura modernong uri piano - kasama ang tinatawag na double rehearsal - itinayo noong 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

11. Harpsichord (French clavecin) - isang stringed keyboard-plucked musical instrument, ang hinalinhan ng piano. Kilala mula noong ika-16 na siglo. May mga harpsichord na may iba't ibang hugis, uri at uri, kabilang ang cymbal, virginel, spinet, at clavicytherium.

Mga instrumentong pangmusika sa keyboard: isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika na pinagsama ng isang karaniwang tampok - ang pagkakaroon ng mga mekanika ng keyboard at isang keyboard. Nahahati sila sa iba't ibang klase at uri. Ang mga instrumentong pangmusika sa keyboard ay maaaring isama sa iba pang mga kategorya.

1. Strings (percussion-keyboard at plucked-keyboards): piano, celesta, harpsichord at mga uri nito.

2. Brass (keyboard-wind at reed): organ at mga uri nito, harmonium, button accordion, akurdyon, melodica.

3. Electromechanical: electric piano, clavinet

4. Electronic: elektronikong piano

piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) ay ang pangkalahatang pangalan para sa keyboard instrumentong pangmusika na may martilyo mechanics (grand piano, upright piano). Ito ay naimbento sa simula ng ika-18 siglo. Ang paglitaw ng isang modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - itinayo noong 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

Mga instrumentong pangmusika ng percussion: isang pangkat ng mga instrumento na pinag-isa sa paraan ng paggawa ng tunog - epekto. Ang pinagmumulan ng tunog ay isang solidong katawan, isang lamad, isang string. May mga instrumento na may tiyak na (timpani, kampana, xylophone) at hindi tiyak (tambol, tamburin, kastanet) na pitch.


1. Ang timpani (timpani) (mula sa salitang Griyego na polytaurea) ay isang instrumentong pangmusika ng percussion na hugis kaldero na may lamad, kadalasang pinagpares (nagara, atbp.). Ibinahagi mula noong sinaunang panahon.

2. Bells - isang orchestral percussion na self-sounding musical instrument: isang set ng metal records.

3. Xylophone (mula sa xylo... at Greek phone - sound, voice) - isang percussion, self-sounding musical instrument. Binubuo ng isang serye ng mga kahoy na bloke na may iba't ibang haba.

4. Tambol - isang instrumentong pangmusika ng percussion membrane. Ang mga uri ay matatagpuan sa maraming mga tao.

5. Tambourine - isang instrumentong pangmusika ng percussion membrane, kung minsan ay may mga metal na palawit.

6. Castanets (Espanyol: castanetas) - percussion musical instrument; kahoy (o plastik) na mga plato sa hugis ng mga shell, na nakatali sa mga daliri.

Electromusical instruments: mga instrumentong pangmusika kung saan ang tunog ay nilikha sa pamamagitan ng pagbuo, pagpapalakas at pag-convert ng mga electrical signal (gamit ang mga elektronikong kagamitan). Mayroon silang kakaibang timbre at maaaring gayahin ang iba't ibang instrumento. Kabilang sa mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika ang theremin, emiriton, electric guitar, electric organ, atbp.

1. Theremin ang unang domestic electromusical instrument. Dinisenyo ni L. S. Theremin. Ang pitch ng tunog sa isang theremin ay nag-iiba depende sa distansya ng kanang kamay ng performer sa isa sa mga antenna, ang volume - mula sa distansya ng kaliwang kamay hanggang sa kabilang antena.

2. Ang Emiriton ay isang electric musical instrument na nilagyan ng piano-type na keyboard. Dinisenyo sa USSR ng mga imbentor na A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitzer at V. P. Dzerzhkovich (1st model noong 1935).

3. Electric guitar - isang gitara, kadalasang gawa sa kahoy, na may mga electric pickup na nagpapalit ng vibrations ng metal strings sa vibrations agos ng kuryente. Ang unang magnetic pickup ay ginawa ni Gibson engineer Lloyd Loehr noong 1924. Ang pinakakaraniwan ay ang anim na string na electric guitar.


Ang trumpeta ay isang wind musical instrument mula sa pamilya ng mouthpiece (embouchure) na mga instrumento, alto-soprano register, ang pinakamataas na tunog sa mga instrumentong tanso.

Ang natural na trumpeta ay ginamit bilang instrumento sa pagbibigay ng senyas mula noong sinaunang panahon, at mula noong ika-17 siglo ito ay naging bahagi ng orkestra. Sa pag-imbento ng mekanismo ng balbula, ang trumpeta ay nakatanggap ng isang buong chromatic scale at mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ay naging isang ganap na instrumento ng klasikal na musika.

Ang instrumento ay may maliwanag, makinang na timbre, at ginagamit bilang solong instrumento, sa symphony at brass orchestra, gayundin sa jazz at iba pang genre.

Sa ngayon, ang trumpeta ay malawakang ginagamit bilang solong instrumento, sa symphony at brass band, gayundin sa jazz, funk, ska at iba pang genre.

Kabilang sa mga natatanging solo trumpeter ng iba't ibang genre ay sina Maurice Andre, Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Timofey Dokshitser, Miles Davis, Wynton Marsalis, Sergei Nakaryakov, Georgy Orvid, Eddie Calvert.

Mga uri ng tubo

Ang pinakakaraniwang uri ng trumpeta ay ang trumpeta sa B flat (sa B), na tumutunog sa isang tono na mas mababa kaysa sa nakasulat na mga nota nito. Ang mga orkestra ng Amerika ay madalas ding gumagamit ng trumpeta sa C (sa C), na hindi nagbabago at may bahagyang mas maliwanag, bukas na tunog kaysa sa trumpeta sa B. Ang aktwal na dami ng tunog ng trumpeta na ginamit ay mula sa e (minor octave E) hanggang c3 (hanggang sa ikatlong oktaba), sa makabagong musika at jazz posibleng mag-extract ng mas matataas na tunog. Ang mga tala ay isinulat sa treble clef, kadalasang walang mga key mark, isang tono na mas mataas kaysa sa aktwal na tunog para sa isang trumpeta sa B, at alinsunod sa aktwal na tunog para sa isang trumpeta sa C. Bago ang pagdating ng mekanismo ng balbula at para sa ilang oras pagkatapos na, mayroong mga tubo sa literal na bawat posibleng pag-tune: sa D, sa Es, sa E, sa F, sa G at sa A, na ang bawat isa ay nilayon upang mapadali ang pagganap ng musika sa isang tiyak na susi. Habang ang kakayahan ng mga trumpeter ay bumuti at ang disenyo ng trumpeta mismo ay bumuti, ang pangangailangan para sa napakaraming instrumento ay nawala. Sa ngayon, ang musika sa lahat ng mga susi ay ginaganap alinman sa trumpeta sa B o sa trumpeta sa C.

Alto trumpeta sa G o sa F, tunog ng isang perpektong ika-apat o ikalimang mas mababa kaysa sa nakasulat na mga tala at kung saan ay inilaan para sa paglalaro ng mga tunog sa isang mababang rehistro (Rachmaninov - Third Symphony). Sa ngayon ay bihira na itong ginagamit, at sa mga gawa kung saan kasama ang bahagi nito, ginagamit ang flugelhorn.

Bass trumpeta sa B, na tumutunog ng isang oktaba na mas mababa kaysa sa normal na trumpeta at isang major note na mas mababa kaysa sa nakasulat na mga nota. Ito ay nawala sa paggamit sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo;

Trumpeta piccolo(maliit na tubo). Ang iba't, na binuo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ay kasalukuyang nakararanas ng muling pagkabuhay dahil sa panibagong interes sa maagang musika. Ginagamit ito sa B-flat tuning (sa B) at maaaring iakma sa A tuning (sa A) para sa matatalas na key. Hindi tulad ng isang regular na tubo, mayroon itong apat na balbula. Maraming manlalaro ng trumpeta ang gumagamit ng mas maliit na mouthpiece para sa maliit na trumpeta, na, gayunpaman, ay nakakaapekto sa timbre ng instrumento at sa teknikal na kakayahang umangkop nito. Kabilang sa mga natitirang manlalaro ng trumpeta ay sina Wynton Marsalis, Maurice Andre, Hawken Hardenberger.

Baritone:

Tenor:

Cornet:

Pag-aayos ng tubo

Ang mga tubo ay gawa sa tanso o tanso, mas madalas - ng pilak at iba pang mga metal. Nasa unang panahon, mayroong isang teknolohiya para sa paggawa ng isang instrumento mula sa isang solong piraso ng metal.

Sa esensya, ang isang tubo ay isang mahabang tubo na nakayuko lamang para sa pagiging compact. Ito ay bahagyang makitid sa mouthpiece, lumalawak sa kampanilya, at sa ibang mga lugar ay may cylindrical na hugis. Ito ang hugis ng tubo na nagbibigay sa trumpeta ng maliwanag na timbre nito. Kapag gumagawa ng isang pipe, ang isang lubos na tumpak na pagkalkula ng parehong haba ng pipe mismo at ang antas ng pagpapalawak ng kampanilya ay mahalaga - ito ay radikal na nakakaapekto sa istraktura ng instrumento.

Ang pangunahing prinsipyo ng pagtugtog ng trumpeta ay upang makakuha ng mga harmonic consonance sa pamamagitan ng pagbabago ng posisyon ng mga labi at pagbabago ng haba ng air column sa instrumento, na nakamit gamit ang mekanismo ng balbula. Ang trumpeta ay gumagamit ng tatlong balbula na nagpapababa ng tunog sa pamamagitan ng isang tono, isang semitone at isang tono at kalahati. Ang sabay-sabay na pagpindot sa dalawa o tatlong balbula ay ginagawang posible na babaan ang kabuuang sukat ng instrumento sa tatlong tono. Kaya, ang trumpeta ay tumatanggap ng chromatic scale.

Sa ilang uri ng trumpeta (halimbawa, ang piccolo trumpet) mayroon ding pang-apat na balbula (quart valve), na nagpapababa sa tuning ng perpektong ikaapat (limang semitones).

Ang trumpeta ay instrumento sa kanang kamay: kapag tumutugtog, ang mga balbula ay pinindot ng kanang kamay, kaliwang kamay sumusuporta sa tool.

Ang musical wind instrument trumpet ay isang kinatawan ng mga device para sa paggawa ng tunog sa alto-soprano register. Sa mga katulad na instrumento, ito ang may pinakamataas na tunog. Ang trumpeta ay ginamit mula pa noong unang panahon, pagkatapos ito ay ginamit bilang isang hudyat. Sumali siya sa orkestra noong ika-17 siglo. Matapos maimbento ang mekanismo ng balbula, ang trumpeta ay gumaganap ng papel ng isang ganap na instrumento para sa pagganap ng klasikal na musika. Ang timbre ay maliwanag at makinang. Maaaring gamitin ang instrumento bilang solo performer sa isang brass at symphony orchestra, sa jazz at mga katulad na genre.

Kwento

Ang instrumentong ito ay isa sa pinakaluma. Ang unang pagbanggit ng naturang mga aparato ay lumitaw sa isang panahon ng humigit-kumulang 3600 taon. Maraming mga sibilisasyon ang gumamit ng mga tubo - at Sinaunang Ehipto, at Sinaunang Tsina, at Sinaunang Greece, at iba pang kultura ay gumamit ng mga katulad na tubo bilang mga instrumento sa pagbibigay ng senyas. Sa loob ng maraming siglo ito ang pangunahing papel ng imbensyon na ito.

Sa Middle Ages, ang hukbo ay kinakailangang may mga trumpeter na may kakayahang magpadala ng mga sound order sa iba pang mga yunit na matatagpuan sa isang malaking distansya mula sa bawat isa. Noong mga panahong iyon, ang trumpeta (instrumentong pangmusika), bagaman hindi nito ganap na ginampanan ang mga tungkulin nito, ang pagtugtog nito ay isa pa ring piling sining. Ang mga espesyal na napiling tao lamang ang sinanay sa kasanayang ito. Sa kalmado, di-digmaan na mga panahon, ang mga trumpeta ay obligadong kalahok sa mga pista opisyal at kabalyero na mga paligsahan. Sa malalaking lungsod mayroong mga espesyal na trumpeter ng tore na hudyat ng pagdating ng mahahalagang tao, pagbabago ng oras ng araw, pagsulong ng mga tropa ng kaaway o iba pang mahahalagang kaganapan.

Ilang sandali bago ang pagdating ng Renaissance, ang mga bagong teknolohiya ay naging posible upang makabuo ng mas advanced na mga instrumentong pangmusika Ang trumpeta ay nagsimulang lumahok sa mga pagtatanghal ng orkestra. Bilang karagdagan, ang mga trumpeter ay naging mas virtuosic pagkatapos malaman ang sining ng clarino. Ang salitang ito ay nagsasaad ng paghahatid ng mga diatonic na tunog sa pamamagitan ng pag-ihip. maaaring ligtas na ituring na "gintong edad ng natural na tubo." Dahil ang pagdating ng klasikal at romantikong edad, na naglagay ng himig sa batayan ng lahat, ang natural na trumpeta ay nawala sa background bilang walang kakayahang muling gumawa ng melodic na mga linya. At ang trumpeta lamang ang ginamit sa mga orkestra upang maisagawa ang mga pangunahing hakbang ng iskala.

Modernong trumpeta

Ang instrumentong pangmusika, na nakatanggap ng mekanismo ng balbula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, sa una ay walang katanyagan na nararapat dito. Ang dahilan ay karamihan sa mga tunog ay hindi pa puro intonasyon at hindi pare-pareho ang timbre. Dumarami, ang paghahatid ng mataas na boses ay nagsimulang ipagkatiwala sa cornet, dahil ang timbre nito ay mas malambot, at teknikal na mga pagtutukoy mas perpekto. Ngunit sa simula ng siglo, nang ang disenyo ng trumpeta ay napabuti, ang mga cornet ay kailangang umalis sa orkestra. Sa wakas, naipakita ng trumpeta ang lahat ng mga tunog na kinakailangan mula sa tanso sa isang orkestra. Sa kasalukuyan, ang mga bahagi na dati nang nilikha para sa mga kornet ay ginagampanan ng trumpeta. Ang instrumentong pangmusika, isang larawan kung saan naka-attach sa artikulo, ay ganap na nagawang kopyahin ang sukat salamat sa pinaka-advanced na mekanismo.

Ngayon ang instrumento ay ginagamit sa mga orkestra upang magtanghal ng musika sa ska genre, pati na rin bilang isang solo performer.

Istraktura ng tubo

Ang tanso at tanso ay ang mga materyales na karaniwang ginagamit sa paggawa ng mga tubo. Ang isang instrumentong pangmusika na gawa sa pilak o iba pang mga metal ay hindi gaanong karaniwan. Kahit noong sinaunang panahon, naimbento ang isang paraan ng pagmamanupaktura mula sa isang piraso ng metal.

Ang instrumentong pangmusika na ito ay may kawili-wiling hugis. Ang isang tubo, kung tawagin dahil sa hugis nito, na ang mga kurba ay talagang para lamang sa compactness, ay isang mahabang tubo lamang. Ang bibig ay may bahagyang pagkipot, ang kampana ay may paglawak. Pangunahing haba ng tubo cylindrical. Ang hugis na ito ang nag-aambag sa ningning ng timbre. Sa panahon ng proseso ng pagmamanupaktura, napakahalaga na tumpak na kalkulahin hindi lamang ang haba, kundi pati na rin ang tamang pagpapalawak ng kampanilya - tinutukoy nito ang istraktura ng instrumento. Gayunpaman, ang kakanyahan ay nananatiling pareho: ang instrumentong pangmusika na ito ay isang mahabang tubo at wala nang iba pa.

Laro

Ang prinsipyo ng laro ay upang makakuha ng mga harmonic consonance sa pamamagitan ng pagbabago ng posisyon ng mga labi at ang haba ng haligi ng hangin, na nakamit gamit ang isang mekanismo ng balbula. Tatlong balbula ang ginagamit, na ginagawang posible na babaan ang tunog sa pamamagitan ng isang tono, isa at kalahati o kalahating tono. Ang pagpindot sa ilang mga balbula sa parehong oras ay nagpapahintulot sa iyo na babaan ang pag-tune ng instrumento sa tatlong tono. Ito ay sa ganitong paraan na ang chromatic scale ay nakakamit.

Mayroong mga varieties na may ika-apat na balbula, na ginagawang posible na babaan ang pag-tune ng limang semitone.

Teknik sa paglalaro

Ang pagkakaroon ng mataas na teknikal na liksi, ang trumpeta ay perpektong gumaganap ng mga diatonic na sipi, arpeggios, atbp. Ang paghinga ay ginugugol nang napakatipid, kaya posible na magsagawa ng mga parirala na may mahabang haba at maliwanag na timbre.

Ang mga valve trills ay mahusay na gumagana sa mga modernong instrumento.

Mga uri

Ang pinakasikat na uri ay ang B-flat trumpet, na mas mababa ang tunog kaysa sa mga nota na isinulat para dito. Sa kasalukuyan, ang mga tala ay isinusulat mula sa menor de edad na oktaba hanggang sa ikatlong oktaba, ngunit posible pa ring kunin ang mas matataas na tunog mula sa instrumento. Modernong disenyo pinapayagan siya ng trumpeta na isagawa ang lahat ng kinakailangang mga susi, napakabihirang lumipat sa trumpeta, na minamahal ng mga Amerikano, sa pag-tune ng C.

Bilang karagdagan, sa mga araw na ito mayroong tatlong higit pa na dati ay napakakaraniwan.

Ang alto trumpet ay isang instrumentong pangmusika na idinisenyo upang tumunog ng halos ikaapat na mas mababa kaysa sa nakasulat na mga nota. Ang instrumento na ito ay kinakailangan para sa pagpapadala ng mga mababang-rehistrong tunog (halimbawa - Rachmaninov's Third Symphony). Gayunpaman, ngayon ang tubo na ito ay bihirang ginagamit;

Ang bass trumpet ay isang instrumentong pangmusika, isang larawan kung saan madaling mahanap sa anumang paaralan ng musika, at tunog ng isang oktaba na mas mababa kaysa sa isang regular na trumpeta. Kasabay nito, ang major nona ay mas mababa kaysa sa mga iminungkahing tala. Ginamit hanggang sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Ngayon ito ay matagumpay na pinalitan ng isang trombone - katulad sa istraktura, rehistro at timbre.

Piccolo trumpeta. Itinayo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ngunit ngayon ito ay nakakaranas ng isang bagong alon ng katanyagan dahil sa interes sa maagang musika. Ginagamit ito sa istilong B-flat, habang para sa mga matutulis na key maaari rin itong iakma sa A scale. May apat na balbula, hindi tatlo tulad ng isang malaking tubo. Ang instrumentong pangmusika ay ginagamit na may mas maliit na mouthpiece, ngunit ito ay nakakaapekto sa teknikal na liksi at timbre.

Repertoire

Bagaman ang mga modernong trumpeta, na maaaring tumugtog ng mga melodic na linya nang walang mga paghihigpit, ay medyo bago, isang malaking bilang ng mga solong gawa ang naisulat na nilikha para sa mga tunay na instrumento. Ngayon sila ay ginaganap sa maliit (piccolo) na trumpeta. Maraming tao ang sumulat para sa trumpeta: Haydn, Weinberg, Blacher, Shchedrin, Bach, Molter, Mozart, Beethoven, Brahms, Mahler, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov at marami pang iba, hindi kukulangin

Mayroong ilang mga uri ng musikal na trumpeta. Masasabi nating ang bayani ng ating aralin ngayon - ang saxophone - ay isang uri din ng musical trumpet. Ang saxophone ay isang napaka-interesante na instrumentong pangmusika. Isa itong instrumento ng hangin.

Ito ay isang hubog na tubo, sa tuktok kung saan kailangan mong pumutok sa isang maliit na butas, pindutin ang mga susi sa gilid, at pagkatapos ay ang mga melodic na tunog ay ilalabas mula sa malawak na butas sa ibaba. Ang saxophone ay naimbento ng Belgian na Adolphe Sax, at nakuha nito ang napakagandang pangalan mula sa kanyang apelyido. Ang mga saxophone ay karaniwang gawa sa metal, ngunit dati ay gawa sa kahoy. Iguhit natin ito dito nang hakbang-hakbang.

Stage 1. Gumuhit ng mga tuwid na linya sa ilang anggulo. Lumalabas na ganito geometric na mga anggulo, ang isang anggulo ay, kumbaga, nakapugad sa loob ng isa pang anggulo. Ginagabayan ng mga linyang ito, iginuhit namin ang mga contour ng mga pangunahing bahagi ng saxophone. Ang itaas na bahagi ay bahagyang mas makitid, pagkatapos ay mayroong isang makapal na liko, mula sa kung saan ito ay isinasagawa na maikli, mas pinahabang bahagi.


Stage 2. Sa tuktok na bahagi ay gumuhit kami ng isang hubog na bahagi kung saan pumutok ang musikero. Sa malawak na bahagi ay iginuhit namin ang butas ng tubo sa anyo ng isang hugis-itlog. Pagkatapos ay gumuhit kami ng ilang linya sa buong instrumentong pangmusika.

Stage 3. Gumuhit ng maliliit na karagdagang detalye. At liwanag na nakasisilaw sa ibabaw. Kasama ang buong haba ng saxophone, kailangan mong gumuhit ng mga susi para sa pagpindot gamit ang iyong mga daliri sa anyo ng mga bilog na nakakabit sa isang tuwid na bar.


Stage 4. Ito ay naging magkatulad. Ang natitira na lang ay kulayan ang instrumentong pangmusika dilaw. Nag-iiwan kami ng ilang mga detalye na puti. Binabalangkas namin ang mga contour sa itim.




Nagustuhan mo ba ang artikulo? Ibahagi ito
I-print ang artikulong ito
Nangunguna