Polukružni lukovi u romaničkom stilu. romanička arhitektura

romanički stil (od lat. romanus- rimski) razvijen u zapadnoeuropskoj umjetnosti X-XII stoljeća, jednoj od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne europske umjetnosti.

Romanički stil potpuno je odbacio proporcionalne kanone i oblike antičke arhitekture i svojstveni arsenal ukrasnih i dekorativnih sredstava. Ono malo što je preostalo od arhitektonskih detalja antičkog podrijetla bilo je izrazito transformirano i ogrubjelo.

Pojam "romanički stil" pojavio se početkom 19. stoljeća, kada je uspostavljena veza između arhitekture 11. i 12. stoljeća sa starorimskom arhitekturom. Općenito, pojam je uvjetovan i odražava samo jednu, a ne glavnu stranu umjetnosti. Međutim, ušao je u opću upotrebu. Glavna vrsta umjetnosti romaničkog stila je arhitektura, uglavnom crkva (kameni hramovi, samostanski kompleksi). Njegov razvoj povezan je s monumentalnom gradnjom koja je započela u zapadnoj Europi tijekom formiranja i procvata feudalnih država, preporoda gospodarska djelatnost i novi rast kulture i umjetnosti.

Monumentalna arhitektura zapadne Europe nastala je u umjetnosti barbarskih naroda. Takve su npr. grobnica Teodorika u Ravenni (526.-530.), crkvene građevine kasnog karolinškog doba - dvorska kapela Karla Velikog u Aachenu (795.-805.), crkva u Gernrodeu iz otonskog razdoblja sa svojom plastikom. cjelovitost velikih masa (druga polovica 10. st.). Spajajući klasične i barbarske elemente, odlikujući se strogom veličinom, pripremio je oblikovanje romaničkog stila, koji se potom ciljano razvijao tijekom dva stoljeća.

Romaničko graditeljstvo razvilo se kao rezultat spoja izvornih domaćih i bizantskih oblika. Bio je to najraniji stupanj u razvoju zapadnoeuropske arhitekture. Identificirani su novi tipovi građevina - feudalni dvorac, gradske utvrde, velike gradske crkve, katedrale. Pojavio se i novi tip gradske stambene zgrade.

Ozbiljnost i moć romaničkih struktura proizašle su iz zabrinutosti za njihovu snagu. Graditelji su se ograničili na jednostavne i masivne oblike kamena, koji impresioniraju svojom snagom, unutarnjom snagom, u kombinaciji s vanjskom mirnoćom.

Glavni građevni materijal romaničke arhitekture bio je kamen. Najsloženiji proces bio je razvoj racionalnih i ritmičkih planskih rješenja masivne kamene konstrukcije sakralnih objekata. Razvio se sustav svodova i kamenih nosača koji ih podupiru. Proces je tekao različito u različitim arhitektonskim školama u Francuskoj, Njemačkoj, Italiji i drugim zemljama.

Crkvene građevine, uglavnom samostanske, koje su preživjele iz tog vremena su bazilikalnog tipa. Imaju oblik latinskog križa. To su masivne kamene građevine, s uskim i malim prozorima u debelim duguljastim zidovima sa zdepastim stupovima iznutra, koji odvajaju glavnu i bočne lađe jednu od druge.

Sagradili su je carevi Svetog rimskog carstva 1030.-1061. Gradnju je započeo Kaiser Conrad II, zatim nastavio njegov sin Henry III, a dovršio njegov unuk Henry IV, pod kojim je i posvećenje katedrale. Tada je u Speyeru živjelo oko 500 ljudi, a katedrala u Speyeru bila je jedna od najvećih građevina na svijetu. Imao je posebno politički značaj, jer je svojom veličinom simbolizirao moć Kaisera.

Katedrala u Pisi i dijelom poznata Krivi toranj u Pisi u Italiji. Krivi toranj u Pisi dio je ansambla gradske katedrale Santa Maria Maggiore u Pisi. Toranj je zvonik katedrale i naslanja se na njen sjeveroistočni kut.

crkva sv. Jakovu(njemački: die irische Benediktinerklosterkirche St. Jakob und St. Gertrud) je romanička bazilika u Regensburgu. Crkva je izvorno pripadala irskoj benediktinskoj opatiji, utemeljenoj 1070. godine;

Crkva je izvrstan primjer romanička arhitektura: trobrodna bazilika s tri apside, tornjevima na istoku i transeptom na zapadu. Galerija u kojoj su postavljene orgulje proteže se iznad sve tri lađe u transeptu.

Središnja lađa je odvojena od bočnih lađa cilindričnim zidanim stupovima (ne monolitnim stupovima), njihovi kapiteli su lijepi primjeri visoke romaničke skulpture, prikazujući ljude, lavove, orlove i krokodile, i mogu imati alegorijsko značenje. Uglovi baza stupova ukrašeni su glavama manje plemenitih životinja, uključujući svinje, pse, magarce i lešinare.

Ispod luka središnje apside stoje tri drvene skulpture s kraja 12. stoljeća, koje zajedno čine scenu raspeća.

Dvorac Stirling, nepoznati graditelji, 11.-12. stoljeće, Škotska

Pojava

Taj se naziv javlja tek oko 1820. godine, ali sasvim točno određuje da sve do sredine 13. stoljeća. Snažno su se osjećali elementi rimsko-antičke arhitekture.

Razdoblje romanike u Europi dogodilo se tijekom vladavine feudalnog sustava, čija je osnova bila poljoprivreda. U početku je sva zemlja pripadala kralju, on ju je podijelio svojim vazalima, a oni su je zauzvrat podijelili seljacima na obradu. Za korištenje zemlje svatko je bio dužan plaćati porez i vršiti vojnu službu. Seljaci vezani za zemlju podržavali su gospodare, koji su zauzvrat služili u kraljevim trupama. Tako je nastao složen međuovisni odnos između gospodara i seljaka, sa seljacima na dnu društvene ljestvice.

Budući da je svaki feudalac nastojao proširiti svoje posjede, gotovo neprestano su se vodili sukobi i ratovi. Zbog toga je središnja kraljevska vlast izgubila svoj položaj, što je dovelo do fragmentacije država. Ekspanzionističke težnje posebno su jasno izražene u križarskim ratovima i porobljavanju slavenskog Istoka.

Konstrukcijske značajke

Prevladavajuće i moderne boje	Smeđa, crvena, zelena, bijela
romaničke crte	Bačva, polukružna, ravna, vodoravna i okomita
Oblik	Pravokutni, cilindrični
Karakteristični elementi interijera	Polukružni friz, ponavljajući geometrijski ili cvjetni uzorak; dvorane s izloženim stropnim gredama i nosačima u središtu
Konstrukcije	Kamen, masivan, debelih stijenki; drveni ožbukani s vidljivim kosturom
Windows	Pravokutni, mali, u kamenim kućama - lučni
Vrata u romaničkom stilu	Daska, pravokutna s masivnim šarkama, bravom i zasunom

Povijesne karakteristike

U romaničkoj arhitekturi koriste se različiti građevinski materijali. U ranom razdoblju od drveta se nisu gradile samo stambene zgrade, već samostani i crkve, ali u srednjem vijeku kamen postaje glavni građevinski materijal. U početku se koristio samo u izgradnji hramova i tvrđava, a kasnije za građevine svjetovnog karaktera. Lako obrađeni vapnenac, čije su se naslage nalazile u područjima duž Loire, zbog svoje relativne lakoće omogućio je pokrivanje malih raspona svodovima bez izgradnje glomaznih skela. Također se koristio za ukrasno zidanje vanjskih zidova.

U Italiji je bilo mnogo mramora, koji se osobito često koristio za oblaganje zidova. Višebojni mramor u svijetlim i tamnim tonovima, korišten u raznim spektakularnim kombinacijama, postaje karakteristično obilježje talijanske romaničke arhitekture.

Kamen se klesao u obliku blokova, od kojih se pravila tzv. daska za zidanje, ili lomljenog kamena, pogodnog za polaganje zidova kada je trebalo ojačati konstrukcije izvana obložene pločama i blokovima od klesanog kamena. Za razliku od antike, u srednjem vijeku koristilo se manje kamenje koje je bilo lakše nabaviti iz kamenoloma i dostaviti na gradilište.

Tamo gdje je nedostajalo kamena korištena je opeka, koja je bila nešto deblja i kraća od današnje. Cigla tog vremena obično je bila vrlo tvrda, jako pečena. Građevine od opeke iz razdoblja romanike preživjele su prvenstveno u Italiji, Francuskoj, Njemačkoj i Engleskoj.

Karakteristike

Važna zadaća romaničke graditeljske umjetnosti bila je transformacija bazilike s ravnim drvenim stropom u nadsvođeni. Isprva je svod pokrivao male raspone bočnih lađa i apsida, a kasnije su se počeli pokrivati i glavni brodovi. Debljina svoda ponekad je bila prilično značajna, pa su zidovi i piloni projektirani debeli s velikom marginom sigurnosti. Zbog potrebe za velikim natkrivenim prostorima i razvojem graditeljsko-tehničkih ideja počela se postupno olakšavati konstrukcija u početku teških svodova i zidova.

Svod omogućuje premotavanje većih prostora od drvenih greda. Najjednostavniji u obliku i dizajn je valjkasti svod, koji, ne razmičući zidove, pritišće ih odozgo golemom težinom, te stoga zahtijeva posebno masivne zidove. Ovaj svod je najprikladniji za pokrivanje prostorija s malim rasponom, ali se često koristio u glavnom brodu - u Francuskoj u regijama Provence i Auvergne (katedrala Notre-Dame du Port u Clermontu). Kasnije je polukružni oblik svoda zamijenjen šiljastim. Tako je lađa katedrale u Otyunu (početak 12. stoljeća) prekrivena šiljastim svodom s takozvanim rubnim lukovima.

Crkva svete Marije, 1093-1200, Laach, Njemačka

Osnova za nove tipove svodova bio je stari rimski ravni križni svod nad prostorijom kvadratne osnove, dobiven presjekom dvaju polucilindara. Opterećenja koja proizlaze iz ovog luka raspoređuju se po dijagonalnim rebrima, a s njih se prenose na četiri nosača u kutovima prostora koji se pokriva. U početku su rebra koja su se pojavila na sjecištu polucilindara igrala ulogu lukova - kružila su, što je omogućilo olakšanje cijele strukture (Katedrala sv. Stjepana u Kani, 1064. - 1077.; samostanska crkva u Lorschu - prvi potpuno prekriven bazilikalnim svodovima)

Povećate li visinu svoda toliko da dijagonalna presječna krivulja prijeđe iz eliptične u polukružnu, dobit ćete takozvani uzdignuti križni svod.

Svodovi su najčešće bili čvrsto zidani, što je, kako smo rekli, zahtijevalo izradu masivnih pilona. Stoga je romanički kompozitni pilon postao veliki korak naprijed: glavnom pilonu dodani su polustupovi na koje su se oslanjali rubni lukovi, čime je smanjeno širenje luka. Značajno konstruktivno postignuće bila je raspodjela opterećenja svoda na nekoliko specifičnih točaka zahvaljujući krutom spoju poprečnih rubnih lukova, rebara i pilona. Rebra i rubni luk postaju okvir svoda, a pilon okvir zida.

Kasnije su najprije položeni krajnji (obrazni) lukovi i rebra. Ovaj dizajn naziva se rebrasti križni svod. U doba procvata romanike taj je svod podignut, a njegov dijagonalni luk dobio je šiljasti oblik (Crkva sv. Trojstva u Kani, 1062. - 1066.).

Za pokrivanje bočnih brodova, umjesto križnog svoda, ponekad su korišteni polucilindrični svodovi, vrlo česti u građevinarstvu. Romaničko oblikovanje je prije svega povišeni rebrasti svod, prelomljeni luk i sustavom potpornja potiskivanje kosih bočnih potisaka sa svodova. Oni stvaraju osnovu za kasniji gotički stil u arhitekturi.

Vrste struktura

Redovnički redovi odigrali su značajnu ulogu u nastanku, a osobito u širenju romaničke umjetnosti, u velike količine koji u to vrijeme nastaju, osobito benediktinski red, osnovan u 6. stoljeću. u Monte Cassinu, te cistercitski red, koji je nastao 100 godina kasnije. Za te su narudžbe građevinske ekipe podizale jednu za drugom strukturu diljem Europe, skupljajući sve više iskustva.

Samostani, zajedno s romaničkim crkvama, samostanskim ili katedralnim, župnim ili tvrđavskim crkvama, bili su važan dio javnog života u romaničkom razdoblju. Bili su moćna politička i gospodarska organizacija koja je utjecala na razvoj svih područja kulture. Primjer je samostan Cluny. Krajem 11.st. u Clunyju nastala je po uzoru na baziliku sv. Petra u Rimu sagrađena je nova samostanska crkva, koja je bila ogromna peterobrodna bazilika duga 130 m. Središnja joj je lađa bila hrabro prekrivena svodom visokim 28 metara, koji se, međutim, nakon završetka gradnje srušio.

Planerska rješenja samostana temeljila su se na univerzalnim shemama, ali prilagođenim lokalnim uvjetima i specifičnim zahtjevima različitih redovničkih redova, što je nedvojbeno dovelo do obogaćivanja palete graditelja.

U romaničkoj arhitekturi postojala su dva glavna kompozicijska tipa crkvenih građevina. To su uzdužne građevine, ponekad vrlo jednostavne, pravokutnog oblika s apsidom prigrađenom na istočnoj strani, ili bazilike; rjeđe su centrične okrugle građevine s pravilno raspoređenim apsidama.

Razvoj romaničke arhitekture karakteriziraju promjene u organizaciji unutarnjeg prostora i volumena općenito, posebice u najznačajnijoj građevini toga doba – bazilici. Uz bazilikalnu organizaciju prostora koristi se novi romanički tip prostora s istovjetnim lađama ili dvoranskim prostorom, osobito popularan u Njemačkoj, Španjolskoj i francuskim regijama između rijeka Loire i Garonne.

U najzrelijim građevinama tog razdoblja unutarnji prostor kompliciraju apside poprečnih lađa, a kor ima galeriju sa sustavom radijalnih kapela, primjerice u Francuskoj i južnoj Engleskoj (katedrala u Norwichu, 1096. - 1150.).

Unutarnji prostor hramova formiran je povezivanjem zasebnih, najčešće kvadratnih, prostornih blokova. Takav sustav važan je znak novog razumijevanja organizacije unutarnjeg prostora.

Stupanj utjecaja bazilikalnih prostora na posjetitelja uvelike je ovisio o prirodi zidova i načinu pokrivanja. Koristili su ili ravan strop, obično gredu, ili cilindrične svodove, ponekad poprečne, kao i kupole na jedrima. No, ono što je najviše odgovaralo tadašnjem shvaćanju organizacije unutarnjeg prostora bio je križni svod bez rebara, koji je oplemenio interijer i racionalizirao ga ne narušavajući uzdužni karakter građevine.

Romanički plan temelji se na jednostavnim geometrijskim odnosima. Bočna lađa ima polovicu širine glavne lađe i stoga za svaki kvadrat tlocrta glavne lađe postoje dva elementa bočnih lađa. Između dva pilona opterećena svodom glavnog broda i svodovima bočnog broda treba postaviti pilon koji može podnijeti opterećenje samo svodova bočnog broda. Naravno, možda je vitkiji. Izmjena masivnih i tanjih pilona mogla je stvarati bogat ritam, ali je želja za uklanjanjem razlika u veličinama pilona bila jača: kod šesterodijelnog svoda, kada su svi piloni ravnomjerno opterećeni, bili su izrađeni od istog debljina. Povećanje broja identičnih nosača stvara dojam dužeg unutarnjeg prostora.

Apsida ima bogat dekor, često ukrašen "slijepim" lukovima, ponekad raspoređenim u nekoliko slojeva. Horizontalnu raščlanjenost glavnog broda čine luk i pojas uskih visokih prozora. Unutrašnjost je ukrašena slikama i obogaćena zidnim oblogama, “lopaticama”, profiliranim rizalitima, arhitektonski obrađenim stupovima i pilonima.

Kolona zadržava klasičnu podjelu na tri dijela. Površina debla stupa nije uvijek glatka; vrlo često je deblo prekriveno ukrasima. Kapitel, isprva vrlo jednostavnog oblika (u obliku obrnute piramide ili kocke), postupno se obogaćuje raznim biljnim motivima, slikama životinja i figurama.

Piloni, kao i stupovi, imaju trodijelnu podjelu na bazu, trup i kapitel. U ranom razdoblju još su vrlo masivni, a kasnije se posvjetljuju promjenom proporcija i raščlanjenom površinskom obradom. Stupovi se koriste tamo gdje svod ima mali raspon ili malu visinu u podzemnim kriptama ili u prozorima kada se nekoliko uskih otvora spaja u grupu.

Izgled romaničke crkve odgovara njenom unutarnjem uređenju. Ovo je arhitektura jednostavnih, ali oblikovanih blokova, ponekad znatne veličine s malim prozorima. Prozori su suženi ne samo iz konstruktivnih razloga, već i zato što su se počeli ostakljivati tek u gotičkom razdoblju.

Kao rezultat jednostavnog spajanja volumena nastale su različite kompozicije. Dominantan položaj zauzima volumen glavne lađe s polukružnom apsidom, s jednom ili više poprečnih lađa. Različiti tipovi tornjeva postavljeni su na različite načine. Obično je njihov donji dio postavljen na pročelju, a treći, četverostrani ili osmerokutni, nalazi se iznad sjecišta glavnog i poprečnog broda. Najviše pažnje daje se zapadnom pročelju koje je ukrašeno arhitektonskim detaljima, a često i portalom sa skulpturalnim reljefom. Baš kao i prozori, portal je, zbog velike debljine zidova, oblikovan izbočinama u čijim su kutovima ugrađeni stupovi, a ponekad i složene skulpture. Dio zida iznad nadvratnika i ispod luka portala naziva se timpanon i često je ukrašen bogatim reljefom. Gornji dio pročelja raščlanjen je arkaturnim frizom, lopaticama i slijepim arkadama. Manje se pažnje pridavalo bočnim pročeljima. Visina romaničkih crkava raste s razvojem stila, tako da visina glavne lađe od poda do pete svoda obično doseže dvostruku širinu lađe.

Razvoj gradskih naselja. Prvi gradovi u južnoj i zapadnoj Europi nastaju na mjestu nekadašnjih rimskih vojnih logora koji su bili vojna uporišta i administrativna središta. Imali su redovitu osnovu planiranja. Nekoliko ih je postojalo iu ranom srednjem vijeku, ali su se u tom razdoblju pretvorile u trgovačke centre, što je bilo uvjetovano njihovim položajem na raskrižju glavnih prometnica.

Dvorac Leeds, nepoznati graditelji, 11.-12. stoljeće, Engleska

Središte života u ranom srednjem vijeku bili su dvorci moćnih (svjetovnih i duhovnih) feudalaca, crkve i samostani. U gradovima koji su spontano nastali arhitektura je bila tek u povojima; stambene su se zgrade gradile od gline ili drveta. Utvrđeni dvorac - dom feudalnog gospodara i ujedno utvrda koja je štitila njegove posjede - jasno je izražavao prirodu strašnog doba feudalnih ratova. Njegovo planiranje temeljilo se na praktičnom proračunu. Obično smješten na vrhu planine ili stjenovitog brežuljka s pogledom na rijeku ili more, dvorac je služio kao obrana tijekom opsade i kao središte za pripreme za napade. Dvorac s pokretnim mostom i utvrđenim portalom bio je okružen jarkom, monolitnim kamenim zidovima na čijem su se vrhu nalazile krune, kule i puškarnice. Jezgru tvrđave činila je masivna okrugla ili četverokutna kula (donžon) koja se sastojala od više katova – utočište feudalnog gospodara. Oko nje je prostrano dvorište sa stambenim i uslužnim zgradama. Slikovito kompaktno grupiranje kristalnih volumena dvorca često je dovršavalo strme litice, stapajući se s njima. Uzdižući se iznad bijednih koliba i kuća, dvorac se doživljavao kao utjelovljenje nepokolebljive moći.

Crkva Svete Marije, nepoznati graditelji, 11. stoljeće, Engleska, Cambridge

Iskustvo izgradnje dvoraca kasnije je prenijeto na samostanske komplekse, koji su bili čitava sela i utvrđeni gradovi. Važnost potonjeg porasla je u životu Europe u 11.-13. stoljeću. Njihov raspored, obično asimetričan, strogo je poštovao zahtjeve obrane, trezveno razmatranje karakteristika terena itd. Tipične građevine karolinške arhitekture i romaničke umjetnosti su teški toranj starog donjona u Lochesu (10. st.), dvorac Gaillard na Seini (12. st.), utvrđeni grad Carcassonne u Provansi (12.-13. st.), opatija Mont Saint Michel d' Egil u Francuskoj, dvorac Mauricea de Sullyja (12. st., Francuska), dvorci-palače u Saint-Antoninu, Auxerreu (oba prva polovica 12. st., Francuska) itd. Tipičan spomenik. razdoblja komunalne borbe u gradovima 13. stoljeća. - zastrašujuće kule dvoraca predaka u San Jimipiapu u Italiji (kasno 12. - početak 13. stoljeća). Surova ljepota ovih struktura leži u lakonizmu snažnih plastičnih volumena.

Francuska. Spomenici romaničke umjetnosti razasuti su po zapadnoj Europi. Najviše ih je u Francuskoj, koja je u 11.-12.st. nije bio samo središte filozofskih i teoloških pokreta, već i širokog širenja heretičkih učenja, koja su u određenoj mjeri nadvladala dogmatizam službene crkve. U arhitekturi srednje i zapadne Francuske postoji najveća raznolikost u rješavanju konstruktivnih problema i bogatstvo oblika. Jasno izražava obilježja hrama romaničkog stila.

Primjer za to je crkva Notre-Dame la Grande u Poitiersu (11.-12. st.). Ovo je dvoranska, niska, slabo osvijetljena crkva, jednostavnog tlocrta, s blago izbočenim transeptom, sa slabo razvijenim korom, uokvirena samo trima kapelama. Tri lađe gotovo jednake visine prekrivene su poluvaljkastim svodovima i zajedničkim dvostrešnim krovom. Središnja lađa utonula je u sumrak - svjetlost u nju prodire kroz rijetko raspoređene prozore bočnih lađa. Ozbiljnost oblika naglašena je zdepastim trokatnim tornjem iznad srednjeg križa. Donji sloj zapadnog pročelja raščlanjen je portalom i dva polukružna luka koja se protežu u gustinu stepe. Kretanje prema gore, izraženo malim šiljastim tornjevima i stepenastim zabatom, zaustavljaju horizontalni frizovi sa skulpturama svetaca. Bogata ornamentalna rezbarija, tipična za školu Poitou, širi se po površini zida, ublažavajući ozbiljnost strukture.

U grandioznim crkvama Burgundije, koje su zauzimale prvo mjesto među ostalim francuskim školama, učinjeni su prvi koraci u promjeni dizajna zasvođenih stropova u tipu bazilikalnih crkava s visokim i širokim srednjim brodom, s mnogo oltara, poprečnih i bočnih brodova. , razgranati kor i razvijena, radijalno smještena krunska kapela Visoka trokatna središnja lađa bila je presvođena sandučastim svodom, ali ne s poluobličastim svodom, kao u većini romaničkih crkava, nego sa svijetlim zašiljenim obrisima. Klasičan primjer ovog složenog tipa je grandiozna glavna petobrodna samostanska crkva opatije Cluny (1088.-1107.), uništena početkom 19. stoljeća. Služeći kao središte aktivnosti moćnog reda Cluny u 11. i 12. stoljeću, postao je model za mnoge hramske građevine u Europi. Ona je blizu crkava Burgundije: u Parais le Manialu (rano 12. st.), Vezedeu (prva trećina 12. st.) i Autunu (prva trećina 12. st.). Karakterizira ih prisutnost široke dvorane smještene ispred lađa i korištenje visokih tornjeva.

Burgundske crkve odlikuju se savršenstvom oblika, jasnoćom raščlanjenih volumena, pravilnošću ritma, cjelovitošću dijelova i njihovom podređenošću cjelini. Samostanske romaničke crkve obično su male veličine, s niskim svodovima i malim transeptima. Uz sličan raspored, dizajn pročelja bio je drugačiji. Za južne regije Francuske, u blizini Sredozemnog mora, hramove Provanse (u prošlosti, starogrčku koloniju i rimsku provinciju) karakterizira povezanost s starom arhitekturom kasnog rimskog reda, čiji su spomenici ovdje sačuvani u obilje; prevladavali su dvoranski hramovi, jednostavni u obliku i proporcijama, koji se odlikuju bogatstvom skulpturalnih ukrasa na pročeljima, ponekad podsjećajući na rimske trijumfalne lukove (crkva Saint-Trophime u Arlesu, 12. st.). Modificirane kupolaste zgrade prodrle su u jugozapadne krajeve. Škole Normandije, Auvergnea, Poitoua, Akvitanije i drugih imale su svoje posebnosti.

Njemačka. Njemačka je zauzimala posebno mjesto u gradnji velikih katedrala u 12. stoljeću. moćni carski gradovi na Rajni (Speier, Mainz, Worms). Katedrale podignute ovdje odlikuju se veličinom svojih masivnih, jasnih kubičnih volumena, obiljem teških tornjeva i dinamičnijim siluetama. U katedrali u Wormsu (1171.-1234., il. 76), građenoj od žuto-sivog pješčenjaka, podjela volumena slabije je razvijena nego u francuskim crkvama, što stvara dojam čvrstoće oblika. Također se ne koristi takva tehnika kao što je postupno povećanje volumena i glatki linearni ritmovi.

Zdepaste kule srednjeg križa i četiri visoke okrugle kule, kao da su usječene u nebo, s stožastim kamenim šatorima na uglovima sa zapadne i istočne strane hramu daju karakter stroge tvrđave. Posvuda dominiraju glatke plohe neprobojnih zidova s uskim prozorima, tek neznatno oživljene frizom u obliku lukova duž vijenca. Slabo izbočeni lizen (lopatice - okomiti ravni i uski istaci na zidu) spajaju lučni friz, postolje i galerije u gornjem dijelu. U katedrali u Wormsu, pritisak svodova na zidove je smanjen. Središnja lađa presvođena je križnim svodom i usklađena je s križnim svodovima bočnih lađa. U tu svrhu korišten je tzv. “povezani sustav” u kojem za svaki travej središnje lađe postoje dva bočna traveja. Rubovi vanjskih oblika jasno izražavaju unutarnju volumetrijsko-prostornu strukturu građevine.

Italija. U talijanskoj arhitekturi nije bilo stilskog jedinstva. To je uvelike zbog rascjepkanosti Italije i privlačnosti njezinih pojedinih regija kulturi Bizanta ili romanike - onih zemalja s kojima su bile povezane dugotrajnom gospodarskom i kulturnom komunikacijom. Lokalne kasnoantičke i ranokršćanske tradicije, utjecaj umjetnosti srednjovjekovnog Zapada i Istoka odredili su originalnost romaničke arhitekture naprednih škola srednje Italije - gradova Toskane i Lombardije, u 11.-12. stoljeću. oslobodio feudalne ovisnosti i započeo opsežnu gradnju gradskih katedrala. Lombardijska arhitektura odigrala je važnu ulogu u razvoju nadsvođene konstrukcije i kostura građevine.

U arhitekturi Toskane antička se tradicija očitovala u cjelovitosti i skladnoj jasnoći oblika, u svečanom izgledu veličanstvenog ansambla u Pisi. Obuhvaća peterobrodnu katedralu u Pisi (1063.-1118.), krstionicu (baptisterij, 1153. - 14. st.), kosi zvonik - kampanilu (Kosi toranj u Pisi, započet 1174., dovršen u 13.-14. st.) i groblje Camio -Santo. Svaka se zgrada slobodno ističe, ističući se jednostavnim zatvorenim volumenima kocke i cilindra i svjetlucavom bjelinom mramora na trgu prekrivenom zelenom travom blizu obale Tirenskog mora. U raščlanjivanju masa postignuta je proporcionalnost. Graciozne romaničke arkade od bijelog mramora s rimsko-korintskim i kompozitnim kapitelima dijele pročelje i vanjske zidove svih zgrada na razine, olakšavaju njihovu masivnost i naglašavaju strukturu. Velika katedrala odaje dojam lakoće, koji je pojačan umetcima od obojenog mramora tamnocrvene i tamnozelene boje (sličan dekor bio je karakterističan za Firencu, gdje se raširio tzv. "umetnuti stil"). Elipsasta kupola iznad srednjeg križa upotpunila je njegovu jasnu i skladnu sliku.

Krivi toranj u Pisi. Više od osam stoljeća “pada” slavni toranj na Trgu čuda u talijanskom gradu Pisi. Svake godine toranj odstupi od okomice za jedan milimetar. Stanovnici grada sami svoj zvonik u padu nazivaju "čudom koji traje". Arhitektonska cjelina na Piazzi dei Miracles u Pisi uključuje četiri građevine: Duomo (što na talijanskom znači "katedrala"), krstionicu (krstionicu), zvonik (zvonik) i natkriveno groblje Campo Santo. Osnovan je krajem 12. - početkom 13. stoljeća.

Krivi toranj u Pisi, Bonanno Diotisalvi, 1153, lok. XIV st., Italija, Pisa

Prema legendi, u tu svrhu ovdje je posebno donesena zemlja donesena iz Palestine, s planine Golgote. Gotičke arkade groblja ukrašene su freskama koje prikazuju podzemlje i Posljednji sud. Katedralu su 1063. godine (nakon pobjedničke pomorske bitke protiv Saracena kod Palerma) započeli graditi tada slavni arhitekti Buschetto i Rainoldo. Tada se gradilo sporo, a katedrala je građena 55 godina. Krstionica se gradila još duže - čak 120 godina.

Gradnja ove okrugle mramorne građevine započela je u romaničkom stilu, u koji su se kasnije umiješali gotički elementi. Propovjedaonica u kapeli ukrašena je reljefom s prizorima iz života Isusa Krista. No, sve rekorde u trajanju gradnje oborio je zvonik, čijim se autorom smatra arhitekt Bonanno. Ali postoje sugestije da su kampanillu dizajnirali isti arhitekti koji su izgradili katedralu, odnosno Buschetto i Rainoldo. Najvjerojatnije su oni arhitekti cijelog ansambla koji se vijori na Trgu čuda. A Bonanno je, očito, bio samo izvođač radova koji je preuzeo izgradnju zvonika.

I tako je 1173. (ili 1174.) pod vodstvom poštovanog Bonanna u Pisi uz katedralu započela gradnja zvonika. Ova izvanredna romanička građevina imala je neobičnu sudbinu. Izgradivši prvi kat visok 11 metara i dva kolonadna prstena, Bonanno je otkrio da zvonik odstupa od okomice za četiri centimetra. Majstor je prekinuo posao i... nestao iz grada. Neki povjesničari vjeruju da je i sam pobjegao iz grada. Drugi vjeruju da su ga gradski oci, razbjesnili arhitektovom pogrešnom procjenom jer nije uzeo u obzir nestabilno tlo i, kao rezultat toga, uništio cijeli veličanstveni ansambl, protjerali. Bilo kako bilo, Bonanno je nakon toga živio u siromaštvu i umro u potpunoj tami. Radovi na izgradnji zvonika povremeno su nastavljeni, a do 1233. godine izgrađena su samo četiri kata. Samo stotinjak godina nakon početka gradnje, 1275. godine, gradske su vlasti pronašle drznika koji je riskirao nastavak gradnje zvonika. Kada je arhitekt Giovanni di Simoni nastavio s radom, odstupanje gornjeg vijenca tornja od okomice iznosilo je 50 centimetara. I odlučio je pretvoriti nedostatak tornja, njegov nagnuti položaj, u njegovu glavnu prednost. Najprecizniji matematički izračuni i velika vještina arhitekta omogućili su mu da kuli doda još pet katova. Gradeći na njemu, arhitekt je rasporedio sljedeće katove, nadmašujući ih s nagnute strane za pet, sedam, deset centimetara. Ali kampanila je nastavila "padati". G. di Simoni nije se usudio cijelu strukturu okruniti zvonikom - rizik je bio prevelik. Stoga je, dovršivši peti kat kolonade, prestao s radom. O njegovoj daljnjoj sudbini ništa se ne zna. Godine 1350., kada je odstupanje od okomice već bilo 92 centimetra, arhitekt Tomaso di Andrea započeo je s radom. Kao i njegov prethodnik, podigao je sljedeću etažu na nagnutoj strani za 11 centimetara, a zvonik je "nagurao" u smjeru suprotnom od nagiba. Tek nakon toga podigao je zvonik s brončanim zvonom nad osam katova tornja. Tako je nakon 164 godine konačno završena gradnja tornja. Istina, pokazalo se da je skraćen za četiri kata i bez krova. A prema planu, njezin prvi kat trebao je biti visok, zatim 10 katova s balkonima, 12. kat trebao je biti zvonik, a kampanil je trebao biti okrunjen krovom. Pretpostavlja se da je ukupna visina tornja 98 metara.

Bilo je mnogo pokušaja da se toranj spasi. Godine 1936. tekući beton, cement i staklo uvedeni su u temelj pod pritiskom. Godine 1961., prema projektu poljskog znanstvenika R. Cebertovicha, pokušali su elektrokinetičkim procesima zbiti rahle i taložene slojeve tla. Ali nijedna od ovih metoda nije zaustavila pad tornja, koji se nastavio naginjati prijašnjom brzinom - jedan milimetar godišnje. Sudbina najpoznatijeg "kosog" tornja u Pisi zabrinjava cijeli svijet. Njegovo odstupanje od okomice već je više od pet metara. U travnju 1965. stari zvonar Encho Gilardi posljednji se put popeo uz 294 stube do zvonika. Od tada njegove funkcije obavlja električni uređaj. Dan i noć 100 automatskih foto i filmskih kamera upereno je u toranj čekajući da padne. Već je izračunato da će, ako se ništa ne poduzme, toranj u sljedećih 50 godina izgubiti stabilnost i pasti. Ali jednom davno, s njezina je balkona veliki Galileo Galilei izvodio svoje eksperimente vezane uz zakon slobodnog pada tijela...

Romanika je drevni stil, pun poganskih tradicija i replika. Simbolički jezik ovog pokreta u umjetnosti rani srednji vijek, prvi stil rođen izvan Grčke i Rima, teško je uočiti. Za suvremenog gledatelja sasvim je dovoljna vanjska zamršenost i živopisna izražajnost romaničke skulpture. U međuvremenu, majstori ranog srednjeg vijeka smatrali su svojom dužnošću utjeloviti u kamenu složenu strukturu svemira, njegovu božansku suštinu i neshvatljivu složenost.

Procvat ovog stila u kiparstvu dogodio se početkom 12. stoljeća, a već 13. stoljeće sa sobom donosi novi snažan stil koji je zasjenio prethodne. Riječ je o gotici, koja se pojavila zahvaljujući razvoju romanike, teškog i grubog stila, u čijim je dubinama sazrijevala gotička prozračnost i sklad. Na ovaj zamršen način započela je svoj put barbarska Europa, odbacujući antiku...

Skulpturalna romantika neraskidivo je povezana s arhitekturom. Izvan hrama nema skulpture - rano kršćanstvo u zapadnoj Europi bojalo se povratka idolopoklonstva, pa se sama hramska skulptura pojavljuje dosta kasno.

Govoreći o romaničkoj skulpturi, potrebno je pojasniti da se ona sama s određenom razmjerom može nazvati skulpturom. Najčešće se radi o reljefima koji ukrašavaju timpanone (polukružni prostori svodova iznad ulaza), kao i kapitele stupova i ukrasne okvire zidova. Okrugla skulptura u cijelosti oslobođena od kamena rijetka je pojava u romaničkom stilu, karakteristična za najnovije razdoblje u razvoju stila.

Srednji vijek praktički nam nije ostavio imena umjetnika, kipara i arhitekata. Stoga su gotovo sva djela romaničkog stila anonimna.

Teme romaničke skulpture uvijek su povezane s biblijskim temama.

Omiljena tema: Posljednji sud, Kraj svijeta, Apokalipsa. Reljefi na ove teme prepuni su strašnih čudovišta, zvijeri i fantastičnih bića. Upravo u tim reljefima najviše se posuđuje iz barbarskih mitoloških ideja o svijetu ljudi i svijetu sjena.

Zapleti vezani uz trijumf Isusa Krista puni su patosa i patetike.

Sam lik Krista tumači se kao slika Velikog suca, Svemogućeg, jednog od utjelovljenja Boga Oca.

Majstori romantike su u svojim djelima voljeli suprotstavljati suprotnosti: pakao i raj, nebo i zemlju, dobro i zlo. U tom sukobu temeljnih razlika, kipari su nastojali prikazati složenu strukturu svemira. Otud višefiguralnost, živa emocionalnost likova, složena isprepletenost figura, napetost i dinamičnost kompozicija.

Većina romaničkih remek-djela preživjela je u Francuskoj, Njemačkoj i Španjolskoj. Katedrala u Wormsu, samostan u Clunyju i hram u Poitiersu bogati su ukrasima. Turistima su toliko drage katedrala u Pisi, crkva u Peterboroughu i bazilika u Saint-Denisu.

Mnoge velike crkve u Europi obnovljene su s dolaskom gotičke mode, mnoge su skulpture oštećene tijekom Velike francuska revolucija. Međutim, preostala remek-djela daju cjelovitu sliku nekadašnjeg jedinstvenog, teškog i grubog stila koji je krasio sve crkve zapadne Europe.

Kombinacija kupole s dugom dvoranom u kršćanskim bazilikama bizantskog stila već je bila važan korak prema arhitektonskom izrazu kršćanske ideje o želji za nebom. Ova žudnja duše još je jasnije izražena u romaničkom stilu zapadnoeuropskog graditeljstva: bazilika je i dalje ostala glavni oblik crkvenog tlocrta, ali je zamjena horizontalnog stropa polukružnim križnim svodom dala crkvi romaničkog stila novu lik. Križni svod nastaje tako što se plohe dvaju vodoravno postavljenih polucilindara sijeku pod pravim kutom; sjecište stvara četiri trokuta, čije linije tvore križ. U stilu koji karakterizira ovaj oblik svoda općenito je primjetna želja da se ravne plohe zamijene polukružnim plohama, polukružnim lukom.

Time se umanjuje dojam težine i potištenosti koji proizvodi bizantska bazilika, ublažava se kontrast između ideja snage i tereta.

Primjer romaničkog stila je katedrala u Pisi sa svojim poznatim kosim tornjem. XI-XIII stoljeća, Italija

Postavljanje zvonika u gornje uglove hrama u romaničkom stilu još je snažnije izražavalo želju za nebom, a portal, proširen izbočinama prema ulaznoj strani i ukrašen skulpturom, simbolično je prikazivao ideje pozivanja u hram i pripremao one koji ulaze za osjećaj kršćanskog poštovanja. Dva reda stupova tvorila su srednje široku uzdužnu galeriju koja vodi do oltara; uzdužna zgrada bila je presječena poprečnom; ovo raskrižje je tvorilo križ. Propovjedaonica oltara, koja se uzdizala nekoliko stepenica iznad poda hrama, bila je od ostatka prostora odvojena balustradom; nad oltarom se uzdizala kupola. Poput nebeskog štita pokrivala je svetište, a pod propovjedaonicom nalazila se kripta, kripta, podzemna crkva, čiji su svodovi počivali na stupovima ili pilastrima.

Velika razdoblja europske umjetnosti. romanički stil

Gornja linija izreza prozora tvorila je polukrug, zabat iznad vrata ulaza u hram bio je prorezan okruglim prozorom, pregrade njegovog okvira odvajale su se od sredine kao zrake; zvala se ruža; izvana uz zidove bio je friz sastavljen od dodirujućih polukrugova; na istočnom zidu iznad prozora nalazi se galerija koju čine arkade; sve je to dalo raznolikost vanjskim stranama zidova. Unutra, duž zidova, bile su slike događaja iz svete povijesti; njihovi zajednički predmeti bili su pad Adama i Eve i otkupljenje ljudske rase; imali su mnogo raznolikosti; činili su sastavni dio romaničke arhitekture i objašnjavali religijsko značenje građevine.

Opatija Laach u Njemačkoj. romanički stil

Opći karakter romaničkog stila je mir, jednostavnost, plemenitost; isprva je bio strog do granice, ali je malo-pomalo postao dražestan i u mnogim hramovima posljednjeg vremena svoje vladavine postigao je plemenitu milost. Arhitekti crkava bili su tadašnji redovnici, koji su se pridržavali starih oblika, ali su ih usavršavali. U 11. stoljeću romanički je stil doživio najveći razvoj; u 12. st. završila je njegova vladavina, zamijenio ga je gotički. Kiparstvo i slikarstvo, koji su bili sluge arhitekture, stekli su sposobnost prikazivanja dubokih vjerskih ideja. Njihov glavni predmet bilo je veliko djelo otkupljenja; ova središnja misao bila je okružena raznolikim, delikatnim tkivom slika drugih religijskih ideja, dajući prostor osjećajima i mašti, a dominantna misao s kojom su bili povezani davala im je strogo jedinstvo.

Katedrala u Trieru, X-XII stoljeća

Najpoznatija romanička građevina bio je glavni hram opatije Cluny; umro je tijekom Francuske revolucije.

Ali veličanstvene katedrale u Speyeru, Wormsu, Mainzu i Trieru još uvijek stoje; oštećeni su požarima i ratovima, a ipak ostavljaju uzvišen dojam. I mnoge druge romaničke crkve u Njemačkoj, Italiji i sjevernoj Francuskoj svjedoče da su redovnici koji su bili njihovi graditelji revno nastojali dati arhitektonski izraz kršćanskom osjećaju; ali ujedno pokazuju da su se ti samostanski arhitekti držali prethodnih uzora i nisu se mogli osloboditi oblika naslijeđenih tradicijom. Poput redovnika-pjesnika, oni su samo oponašali stvorenja u svojim djelima antički svijet i prvih stoljeća kršćanstva.

Dragi gosti! Ako vam se svidio naš projekt, možete ga podržati malim iznosom novca putem obrasca ispod. Vaša donacija će nam omogućiti da stranicu prebacimo na bolji server i privučemo jednog ili dva zaposlenika da brže postavljamo masu povijesnih, filozofskih i književnih materijala koje imamo. Transfere vršite karticom, a ne Yandex-novcem.

U našem nedavnom članku, "Povijesna britanska arhitektura i njezin utjecaj na modernu gradnju kuća," dali smo vam kratki uvod u engleske povijesne stilove arhitekture. Sada je vrijeme da pobliže pogledamo svaki od njih i, što je najvažnije, razmotrimo utjecaj koji ti trendovi imaju na izgled modernih seoskih kuća.

Povijesno gledano, prvi stil koji se razvio u zaseban smjer bila je romanika. Bio je gusto naseljen na području Engleske još u 11. stoljeću i pripadao je uglavnom zgradama dvoraca.

Značajke romaničkog stila

Kao što smo već spomenuli, romanički stil vezan je uglavnom za dvorce, a njegova vanjska specifičnost diktirana je praktičnim potrebama.

Zidarstvo. Kamen je bio glavni materijal za gradnju jednostavno zato što cigla u to vrijeme nije bila dobra.

To je romanički stil koji dugujemo načinu pažljivog postavljanja kamenja, iako se sada takvo zidanje gotovo uopće ne koristi.

Mali prozori. Ova osobina je posljedica potrebe, jer je staklo u to vrijeme bilo rijedak i skup materijal. Također ne pruža pristojnu toplinsku izolaciju, a iz sigurnosnih razloga bilo je neučinkovito napraviti "prozirne" brave.

Apside. Riječ je o polukružnim rizalitima na građevini koji su posebno omiljeni i u našim tradicionalnim crkvenim stilovima i u romanici.

Masivan izgled. Dvorci su građeni da traju stoljećima, zato su posebno surovi, monolitni i ostavljaju dojam kao da su urasli u zemlju.

Minimalan dekor. Početkom jedanaestog stoljeća čak je i izgradnja punopravnog dvorca bila težak i dugotrajan zadatak. I premda se ne može reći da romaničko graditeljstvo nije imalo ukrasa ili bareljefa, ukrašavanje je obavljeno u zadnji čas.

Dvije vrste romaničkih građevina

Osim općih obilježja, ne može se ne spomenuti da romanika nije toliko specifična graditeljska karakteristika koliko je to doba. Stoga se unutar njega mogu razlikovati najmanje dvije podvrste:

U suvremenoj gradskoj stambenoj izgradnji

Romanički stil sada više nije toliko trend koliko svojevrsna posveta srednjovjekovnoj romantici - barem su se redatelji, posjetitelji kazališta i pisci mnogo potrudili da, usprkos povjesničarima, ta vremena rasplamsaju romantičnim aura. Ponekad rijetke građevine u neogotičkom stilu posuđuju pojedina arhitektonska rješenja iz romanike, ali što se tiče velikih urbanih građevina, ovaj stil je stvar prošlosti.

U modernoj stambenoj izgradnji seoskih kuća

Ali u području individualne gradnje kuća, romanički smjer osjeća se, ako ne opušteno, onda prilično ugodno. Opet, za sve okrivimo dramaturške figure, ali ovi momci doista su srednjem vijeku dali vrlo romantičnu sliku u glavama običnih ljudi, a mnogi uopće nisu protiv izgradnje minijaturnog dvorca na svom imanju.

Naravno, malo ljudi odlučuje točno reproducirati romaničke kanone u arhitektonskim projektima - barem nitko ne koristi kameno zidanje, jer je opeka pouzdanija, praktičnija, lakša i jeftinija. Ali motivi ostaju popularni do danas - a tko bi odbio moderan dvorac sa svim sadržajima? Evo nekoliko kuća koje baštine kanone romaničkog stila:

Zaključak

Romanička seoska kuća dirljiv je i pomalo romantičan povratak u surova srednjovjekovna vremena. Takav će ljetnikovac izgledati pomalo neobično, ali vrlo ugodno i monumentalno. A ako želite na svom posjedu izgraditi pravu tvrđavu ili možda minijaturni dvorac, obratite se našem birou za projektiranje TopDom - i naši arhitekti će za vas izraditi individualni arhitektonski projekt, uzimajući u obzir sve vaše želje. A implementacija je pred vratima, što ćemo također rado preuzeti na sebe.

Pretraživanje Predavanja

Umjetnička kultura ranog srednjeg vijeka.

Rani srednji vijek je vrijeme kada su se u Europi odvijali burni i vrlo važni procesi, poput invazije barbara koja je završila padom Rimskog Carstva.

Na zemlje su se naselili barbari bivšeg carstva, asimilirao sa svojim stanovništvom, stvarajući novu zajednicu Zapadne Europe.

Općenito, rani srednji vijek bio je vrijeme dubokog pada europske civilizacije u odnosu na antičko doba. Taj pad se izrazio u dominaciji naturalne poljoprivrede, u opadanju zanatske proizvodnje i, shodno tome, urbanog života, u uništenju drevne kulture pod naletom nepismenog poganskog svijeta.

Političkom kartom Europe u tom su razdoblju dominirala barbarska i ranofeudalna kraljevstva, au ideologiji je vladala potpuna dominacija kršćanske religije koja je imala presudan utjecaj na sve aspekte javnog i osobnog života. To se u potpunosti odnosi i na djela materijalne kulture.

U ranom srednjem vijeku u Europi je oštro prevladala drvena arhitektura, čiji spomenici nisu mogli preživjeti do danas. No, podignute su i temeljne kamene građevine od kojih su neke postale izraziti primjeri tadašnje arhitekture. Gotovo svi imaju vjersku, crkvenu namjenu.

Za jugoistočni dio Europe, koji je bio dio Istočnog Rimskog Carstva (Bizant) ili je bio pod njegovim utjecajem, isprva su najčešći oblik građevina bile bazilike (u prijevodu s grčkog "kraljevska kuća") - izdužene građevine s polukružnim ili fasetirano ispupčenje u istočnim dijelovima – oltar (apsida).

Nekadašnje javne zgrade u starom Rimu sada su pretvorene u crkve bazilike. Onda su počeli kupovati sve višu vrijednost građevine centričnog tlocrta – križnokupolne crkve. U takvim crkvama kupola, oslonjena na četiri stupa, nalazila se na stropu lađa.

Novi arhitektonski oblici odgovarali su novom unutarnje uređenje crkava, uključujući mozaike, freske, bogoslužne predmete, koji su u cjelini činili stanovitu umjetničku cjelinu.

Bizantsko slikarstvo postupno dobiva simbolički karakter, jačaju elementi stilizacije i asketizma, a sama tehnika slikanja podliježe strogim pravilima.
Arhitektura središnjeg dijela Europe također je bila pod utjecajem antičkih i bizantskih kanona, ali se očitovala i vlastita specifičnost. To se u još većoj mjeri odnosilo na arhitekturu sjeverne Europe.

Romanički stil u umjetnosti i arhitekturi

Pojam “romanički stil” je konvencionalan i nastao je u prvoj polovici 19. stoljeća, kada je otkrivena veza između srednjovjekovne arhitekture i rimske arhitekture. U 11. i 12. stoljeću crkva je dosegla vrhunac svoje moći. Njezin utjecaj na duhovni život toga vremena bio je neograničen. Crkva je bila glavni naručitelj umjetnina. I u crkvenim propovijedima i u svijesti ljudi živjela je ideja o grešnosti svijeta, punog zla, iskušenja, podložnog utjecaju strašnih i tajanstvenih sila. Na toj je osnovi u romaničkoj umjetnosti zapadne Europe nastao etički ideal suprotstavljen antičkoj umjetnosti. Nadmoć duhovnog nad tjelesnim izražavala se u kontrastu bjesomučne duhovne ekspresije i vanjske ružnoće izgleda. Prizori Posljednjeg suda i Apokalipse vodeći su zaplet u oblikovanju crkava, skulptura i reljefa. Vodeći oblik umjetnosti u srednjem vijeku bila je arhitektura. Romaničko crkveno graditeljstvo temeljilo se na tekovinama karolinškoga razdoblja i razvijalo se pod jakim utjecajem, ovisno o lokalnim prilikama, antičke ili bizantske ili arapske umjetnosti. Glavna arhitektonska zadaća bila je stvoriti kamenu, uglavnom samostansku crkvu koja bi odgovarala zahtjevima crkvene službe.

Romanički stil apsorbirao je brojne elemente ranokršćanske umjetnosti, merovinške umjetnosti, kulture karolinške renesanse (i, osim toga, umjetnosti antike, doba migracija, Bizanta i muslimanskog Bliskog istoka). Za razliku od trendova u srednjovjekovnoj umjetnosti koji su mu prethodili, a koji su bili lokalne prirode, romanika je bila prvi umjetnički sustav srednjeg vijeka, koji je zahvatio (unatoč golemoj raznolikosti lokalnih škola uzrokovanih feudalnom rascjepkanošću) većinu europskih zemalja. Osnova jedinstva romanovskog stila bio je sustav razvijenih feudalnih odnosa i međunarodna bit Katoličke crkve, koja je u to doba bila najznačajnija ideološka snaga u društvu i, zbog nepostojanja jake svjetovne centralizirane vlasti, imala temeljni ekonomski i politički utjecaj. Glavni pokrovitelji umjetnosti u većini država bili su monaški redovi, a graditelji, radnici, slikari, prepisivači i dekorateri rukopisa bili su redovnici; tek krajem 11. stoljeća. pojavile su se lutajuće artele laičkih klesara (graditelja i kipara).

Pojedinačne romaničke građevine i kompleksi (crkve, samostani, dvorci) često su nastajali među ruralnim krajolikom i, smješteni na brežuljku ili uzdignutoj riječnoj obali, dominirali prostorom kao zemaljska slika “Božjeg grada” ili vizualni izraz od moći gospodara. Romaničke građevine savršeno su usklađene s prirodnim okolišem, njihove kompaktne forme i jasne siluete kao da ponavljaju i obogaćuju prirodni reljef, a domaći kamen, koji je najčešće služio kao materijal, organski se spaja s tlom i zelenilom. Vanjski izgled romanovskih građevina pun je smirenosti i svečano stroge snage; U stvaranju tog dojma značajnu ulogu odigrali su masivni zidovi, čiju su težinu i debljinu naglašavali uski prozorski otvori i stepenasti portali, kao i tornjevi, koji su postali jedan od najvažnijih elemenata arhitektonskih kompozicija romanovskog stila. . Romanička građevina bila je sustav jednostavnih stereometrijskih volumena (kocke, paralelopipedi, prizme, cilindri), čija je površina bila raščlanjena lopaticama, lučnim frizovima i galerijama, ritmizirajući masu zida, ali ne narušavajući njegovu monolitnu cjelovitost. Crkve romanovskog stila razvile su tipove bazilikalnih i centričnih (najčešće okruglog tlocrta) crkava naslijeđenih iz starokršćanske arhitekture; Na sjecištu transepta s uzdužnim lađama obično se podizala lanterna ili kula. Svaki od glavnih dijelova hrama bio je zasebna prostorna ćelija, izvana i iznutra, jasno odvojena od ostatka, čemu su uvelike pridonijeli zahtjevi crkvene hijerarhije: na primjer, crkveni kor bio je nedostupan pastvi koja je zauzimala hram. lađe. U unutrašnjosti, odmjereni, polagani ritmovi arkada i potpornih lukova koji razdvajaju lađe, probijajući kamenu masu svoda na znatnoj udaljenosti jedan od drugoga, rađali su osjećaj nepokolebljive stabilnosti božanskog svjetskog poretka; taj su dojam pojačali sami svodovi (najčešće cilindrični, križni, križno-rebrasti, rjeđe kupolasti), koji su u romanovskom stilu zamijenili ravne drvene stropove i prvobitno se pojavili u bočnim lađama.

Ako je u ranom romanovskom stilu dominiralo zidno slikarstvo, onda su krajem 11. i početkom 12. stoljeća, kada su svodovi i zidovi poprimili složeniju konfiguraciju, vodeći tip hramskog ukrasa postali monumentalni reljefi koji su ukrašavali portale, a često cijeli fasadni zid, a u unutrašnjosti koncentriran na kapitelima.

U zrelom romanovskom stilu, plošni reljef zamjenjuje se sve konveksnijim, zasićenim efektima svjetla i sjene, ali uvijek zadržavajući organsku vezu sa zidom, umetnutim u njega ili, tako reći, izraslim iz njegove mase. Razdoblje romanovskog stila bilo je i procvat knjižnih minijatura, koje se općenito odlikuju velikom veličinom i monumentalnošću kompozicija, kao i raznih grana dekorativne i primijenjene umjetnosti: lijevanja, iskucavanja, rezbarenja kostiju, emajliranja, umjetničkog tkanja, ćilimarstvo, nakit.

U romaničkom slikarstvu i kiparstvu središnje mjesto zauzimale su teme vezane uz ideju bezgranične i strašne Božje moći (Krist u slavi, “Posljednji sud” itd.). U strogo simetričnim kompozicijama dominira Kristov lik, znatno veći od ostalih likova. Narativni ciklusi slika (biblijskih, evanđeoskih, hagiografskih, povremeno i povijesnih) poprimili su slobodniji i dinamičniji karakter. Stil Romanov karakteriziraju brojna odstupanja od realnih proporcija (glave su nesrazmjerno velike, odjeća je interpretirana ornamentalno, tijela su podređena apstraktnim šarama), zahvaljujući čemu ljudski lik postaje nositelj prenaglašene ekspresivne geste ili dio ornamenta, često ne gubeći intenzivnu duhovnu izražajnost. U svim vrstama romaničke umjetnosti često su značajnu ulogu imali uzorci, geometrijski ili sastavljeni od motiva flore i faune (tipološki potječu iz djela životinjskog stila i izravno odražavaju duh poganske prošlosti europskih naroda). Opći sustav slika romanovskog stila, koji je u svojoj zreloj fazi gravitirao prema umjetničkom univerzalnom utjelovljenju srednjovjekovne slike svijeta, pripremio je karakterističnu gotičku ideju katedrale kao svojevrsne "duhovne enciklopedije".

Francuska je dugo igrala vodeću ulogu u kulturnom životu Europe. Tu se nalazi najveći broj arhitektonskih spomenika romaničkog stila. Jedna od najveličanstvenijih romaničkih crkava nalazi se u Burgundiji. Tamo u 11.st. sagrađen je kompleks opatije Cluny s ogromnom crkvom, najvećom u Europi u to vrijeme (duljina - 127 m, širina - 40 m). Samostan u Clunyju u to su vrijeme nazivali “drugim Rimom”. Burgundski arhitekti razvili su dizajnerske inovacije koje su omogućile smanjenje volumena zidova, povećanje kapaciteta katedrala i postizanje visokih visina svoda. Arhitekturu središnje Francuske karakterizira moć, jednostavnost i monumentalnost. U masivnim crkvama debelih zidova, kiparski su ukrasi korišteni štedljivo. Umjetnost Provanse (južna Francuska) bila je pod snažnim utjecajem rimske i bizantske arhitekture. Antički ukrasi, stupovi s antičkim kapitelima karakteristična su obilježja crkava u Provansi. U Normandiji se razvila jedinstvena arhitektonska škola. Izgled normandijskih crkava odlikuje se prisutnošću velikih tornjeva smještenih na stranama pročelja iu središtu zgrade. U XI-XII stoljeću. U Njemačkoj je počela gradnja velikih katedrala u gradovima na Rajni - Worms, Speyer, Mainz. Katedrale se odlikuju veličinom i čvrstoćom, cjelovitošću i kohezijom arhitektonskih volumena.

Katedrala u Wormsu (1181. - 1234.) bila je poput neprobojne tvrđave. Zidovi zgrade su debeli i glatki, prozori mali i uski, poput puškarnica. Veličanstveni i grandiozni tornjevi dodaju strogost katedrali.
Njemački arhitekti rijetko su koristili skulpturalne ukrase. Pojedinačne skulpture junaka iz biblijskih priča i mitoloških životinja ukrašavale su prozorske daske i galerije zgrada, ne spajajući se s arhitekturom.

U razdoblju romanike u Njemačkoj su nastale mnoge lokalne arhitektonske škole, od kojih su najznačajnije rajnska, saska i vestfalska. Na Apeninskom poluotoku postojalo je nekoliko centara romaničke umjetnosti. Najpoznatiji arhitektonski spomenici nalaze se u Lombardiji, Milanu i Veneciji. Kulturne tradicije bile su različite za različite regije Italije. Rim i središnje regije Italije karakteriziraju prevlast antičkih, a južne regije - bizantske arhitektonske značajke.

Izuzetni spomenici romaničke umjetnosti uključuju kompleks u Pisi koji uključuje katedralu, krstionicu i zvonik. Izgradnja katedrale započela je u 11. stoljeću. briljantnog arhitekta Busqueta i nastavljena u 12. stoljeću. arhitekt Rainaldo.

Krajem 11. i 12. stoljeća u Engleskoj je dominirao romanički stil. Njezina je posebnost bila kombinacija tipova samostanskih i župnih crkava u građevini. Engleske su crkve, iako vrlo slične francuskim, veće i izduženije (170 m). Tornjevi su bili omiljeni element engleske arhitekture.

Dakle, glavne značajke romaničkog stila u arhitekturi bile su: prevlast poluobličastih svodova, masivni, teški nosači, glatki i debeli zidovi s malim brojem uskih otvora.

©2015-2018 poisk-ru.ru
Sva prava pripadaju njihovim autorima. Ova stranica ne polaže pravo na autorstvo, ali omogućuje besplatnu upotrebu.
Povreda autorskih prava i povreda osobnih podataka

Uzimajući u obzir karakteristike takvih djela i interes njihovih autora da sudjeluju u njihovoj praktičnoj realizaciji, Kodeks utvrđuje da ti autori, uz opće ovlasti iz st. 2. i 3. čl. 1270. Kodeksa i pripadaju svim kategorijama autora, dodatno također posjeduju prava˸

1) za praktičnu provedbu arhitektonskog, dizajnerskog, urbanističkog ili vrtlarskog projekta, uklj. izradom dokumentacije za građenje (podčl. 10, tč. 2, čl. 1270, tč.

1 žlica. 1294 Građanski zakonik Ruske Federacije);

2) vršiti autorski nadzor nad izradom građevinske dokumentacije i autorski nadzor nad izgradnjom zgrade ili građevine ili drugom provedbom odgovarajućeg projekta (članak 1294. stavka 2. Građanskog zakonika Ruske Federacije). Postupak za vršenje te kontrole i nadzora mora utvrditi savezni izvršni organ za arhitekturu i urbanizam;

3) zahtijevati od kupca da pruži pravo na sudjelovanje u realizaciji Vašeg projekta, osim ako ugovor ne predviđa drugačije (članak 1294. članka 3. Građanskog zakonika Ruske Federacije).

U stavku 1. čl. 1294 Građanskog zakonika Ruske Federacije sadrži važnu klauzulu, prema kojoj, ako ugovor između kupca i autora arhitektonskog, urbanističkog ili krajobraznog vrtlarskog projekta ne predviđa drugačije, tada Dopušteno je samo jednokratno korištenje projekta koji je izradio autor.

Za ponovnu i svaku kasniju realizaciju projekta potrebna je suglasnost autora. Slične odredbe vrijede i za građevinsku dokumentaciju izrađenu na temelju projekta.

Kako to obično biva, romanički stil dobio je svoje ime tek dugo nakon završetka. Francuski arheolozi nazvali su europsku arhitekturu 10.-12. stoljeća romaničkim stilom, jer su ovaj arhitektonski pravac smatrali ne sasvim uspješnom verzijom kasne rimske arhitekture.

Romanički stil postao je prirodni odraz duha svog doba: razdoblje ranog feudalizma karakterizirala je rascjepkanost europskih zemalja i česti međusobni ratovi. Dakle, stražarnice, masivnost svih struktura (zidovi, stupovi, svodovi), svjetlosni otvori koji su nalikovali puškarnicama - ove su značajke svojstvene građevinama romaničkog razdoblja. Veličanstveni hramovi ogromne veličine bili su nadomak zvona i često su djelovali kao utvrda za stanovnike cijelog grada. Kuće feudalnih gospodara - dvorci - bili su prava tvrđava. Bili su okruženi zidinama impresivne visine s kulama. A do vrata je bilo moguće doći preko pokretnih mostova koji su se spuštali iznad površine vode dubokog jarka.

Romanički stil u arhitekturi, kao i cijela kultura srednjeg vijeka u cjelini, odražava kulturni i ekonomski pad i kasniju stagnaciju povezanu s činjenicom da su dostignuća Rimljana u građevinskom zanatu izgubljena, a razina tehnologije značajno smanjena. . Ali postupno, kako se feudalizam razvijao, počele su nastajati nove vrste građevina: utvrđeni feudalni stanovi, samostanski kompleksi, bazilike. Potonji je djelovao kao osnova za vjersku izgradnju.

Bazilika srednjeg vijeka preuzela je mnogo od kasne rimske arhitekture tijekom formiranja ranokršćanskog hrama. Takve građevine predstavljaju arhitektonsku kompoziciju izduženog prostora, koji je nizovima stupova podijeljen na nekoliko brodova. U srednjem brodu, koji je bio širi od ostalih i bolje posvećen, postavljen je oltar. Često je dvorišna zgrada bila okružena galerijama - atrijem, gdje se nalazila krsna čaša. Bazilika svetog Apolinarija u Classeu (Ravenna) jasno pokazuje ranu kultnu arhitekturu romaničkog stila:

Tehnike gradnje.

Napredak u izgradnji uzrokovan je nizom hitnih problema. Dakle, pate od stalnih požara drveni podovi zamijenjene su nadsvođenim konstrukcijama. Nad glavnim brodovima počeli su se podizati cilindrični i križni svodovi, što je zahtijevalo ojačanje zidnih nosača. Glavno postignuće romaničke arhitekture bio je razvoj konstruktivne sheme, koja je uključivala usmjeravanje glavnih sila - uz pomoć pojasnih lukova i križnih svodova - na određene točke i dijeljenje zida na sam zid i kontrafore (stupove), smještene u mjesta gdje su sile potiska postizale najveći pritisak. Sličan dizajn činio je osnovu Gotička arhitektura .

Presjek i tlocrt tipične romaničke bazilike:

Osobitosti romaničkog stila u arhitekturi očituju se u činjenici da arhitekti nastoje glavne vertikalne nosače postaviti izvan vanjskih zidova. Postupno ovo načelo razlikovanja postaje obvezno.

Materijal za gradnju najčešće je bio vapnenac, ali i druge stijene kojima je okolno područje bilo bogato: granit, mramor, cigla i vulkanski šut. Proces polaganja bio je jednostavan: malo klesano kamenje držalo se žbukom. Nikada se nisu koristile suhe tehnike. Samo kamenje moglo je biti različite dužine i visine i pažljivo je obrađeno samo s prednje strane.

Značajke arhitekture romaničke katedrale:

● Tlocrt se temelji na starokršćanskoj bazilici, odnosno uzdužnoj organizaciji prostora;
● Povećanje pjevališta ili istočnog oltara hrama;
● Povećanje visine hrama;
● Zamjena kasetiranih (kasetnih) stropova kamenim svodovima u najvećim katedralama; Svodovi su bili nekoliko vrsta: sandučasti, križni, često cilindrični, ravni na gredama (tipični za talijansku romaničku arhitekturu);
● Teški svodovi zahtijevali su snažne zidove i stupove;
● Glavni motiv interijera su polukružni lukovi.

Razlike između dizajna u romaničkom stilu i kasnijih gotičkih:

Skulptura u romaničkoj arhitekturi.

Početkom 12. stoljeća počinje rasti uloga skulpture u arhitekturi, a posebno u reljefu. Poganske rimske slike zamjenjuju se crkvenim skladbama koje personificiraju prizore iz evanđeoskih spisa. Romaničke katedrale bile su ukrašene monumentalnim i dekorativnim kompozicijama u obliku reljefnih ljudskih figura oslikanih bojama.

U pravilu su se skulpture koristile za stvaranje cjelovite slike vanjskog izgleda katedrala. Položaj reljefa imao je br određene granice: mogli bi biti na zapadnim pročeljima (gdje se nalazio glavni ulaz), u blizini portala, na kapitelima ili arhivoltama. Kutne figure bile su znatno manje od skulptura u središtu timpanona ( unutarnji dio polukružni luk koji se nalazi iznad portala). U frizovima su poprimili zdepastiji oblik, a na nosivim stupovima izdužene proporcije.

Svaka regija zapadne Europe pridonijela je razvoju romaničkog stila vlastitim umjetničkim ukusom i tradicijom. Sve je ovisilo o tradiciji i životnim uvjetima regije u kojoj je građevina izgrađena. Tako se romaničke građevine Francuske razlikuju od njemačkih, a njemačke se jednako razlikuju od španjolskih.

Romanički stil u francuskoj arhitekturi postupno se prilagođavao uvjetima okolne stvarnosti. Dakle, kako bi zaštitili zgrade od stalnih napada Mađara, stvorene su konstrukcije otporne na vatru;

Kako bi primili veliki broj župljana, unutarnji i vanjski prostori katedrala postupno su se dograđivali i preuređivali.

Crkva u benediktinskom samostanu "Saint-Flibert", sagrađena u 12. stoljeću:

U Italiji su pokrajine sjevernog dijela zemlje stvorile vlastiti stil, karakteriziran monumentalnošću. Nastao je pod utjecajem romaničkog stila Francuske, arhitekture palača u Njemačkoj i povezan je s pojavom tehnika gradnje opekom.

Romaničku arhitekturu sjevernih talijanskih pokrajina karakteriziraju snažna arkadna pročelja, patuljaste galerije smještene ispod vijenca, portali čiji su stupovi stajali na skulpturama životinja. Primjeri takvih građevina su crkva San Michele (Padova), katedrale u Parmi i Modeni iz 11.-12. stoljeća.

Arhitekti Firence i Pise stvorili su osebujnu i veselu verziju romaničkog stila. S obzirom na to da su ova područja bila bogata mramorom i kamenom, gotovo sve građevine građene su od ovih pouzdanih materijala. Firentinski stil je na mnogo načina bio nasljednik rimske arhitekture, a katedrale su često bile uređene u antičkom stilu. Razvoj romaničkog stila u Engleskoj povezan je s normanskim osvajanjem i proširio se na dvije vrste građevina: dvorac i crkva. Britanci su brzo prihvatili romaničku arhitekturu i ubrzali građevinsku aktivnost u zemlji. Početkom stoljeća drvene kule potpuno su zamijenjene kamenima. U početku su to bile dvokatnice u obliku kocke. Po uzoru na normanske arhitekte, engleski su arhitekti počeli koristiti kombinaciju utvrde, opkopa i palisada koje su okruživale logore strijelaca.

Najpoznatija sačuvana romanička građevina je Westminsterska opatija. Ova građevina ima središnju križnu kulu, uparene kule smještene na zapadu i tri istočne apside.

11. stoljeće za Englesku je obilježeno izgradnjom mnogih crkvenih građevina, uključujući Winchester, Canterbury katedrale, St. Edmond's Abbey i mnoge druge građevine u romaničkom stilu. Mnoge od tih zgrada kasnije su rekonstruirane i preuređene V gotičkom stilu , ali iz sačuvanih dokumenata i ostataka antičkih građevina može se zamisliti impresivna monumentalnost i izgled građevina.

Što zamišljate kada čujete riječ "srednjovjekovni"? Najvjerojatnije su slike standardne: Bosch, kuga, križarski ratovi, požari inkvizicije, gotika. Prirodno gotički! Uostalom, ovo je jedan od najmarkantnijih i najmonumentalnijih simbola srednjeg vijeka. Prekrasne katedrale koje krase poznate gradove Europe, koje sežu u nebo s tornjevima brojnih tornjeva i strelicama izduženih prozora. No, po mom mišljenju, postoji još jedan arhitektonski stil koji obični ljudi nezasluženo zanemaruju, a obični turisti ga ne izdvajaju kao zasebnu vrstu objekta - romanička arhitektura.

"Romanistički rječnik"

I sam sam nedavno primijetio ovaj stil i shvatio da ono što sam prije smatrao gotikom najčešće nije. Pravdam se činjenicom da u životu nisam putovao po Europi onoliko koliko bih želio; nisam vidio praktički nijedan primjer gotičke i romaničke arhitekture vlastitim očima - samo nekoliko, doslovno. Dakle, oprostite, nemam vlastite fotografije takvih objekata. Na internetu ima puno fotografija romaničkih građevina, ali nisam se usudio koristiti tuđe fotografije za svoj post. Odlučio sam ukrasiti svoje samostalno predavanje gravurama i crtežima (iz starih vodiča, na primjer), koje sam pronašao na raznim javnim stranicama. Ovaj stil arhitekture je vrlo slikovit, tako da kada se nacrta ne izgleda ništa gore nego na fotografijama.

Tlocrt tipične romaničke crkve

Dakle, što definira romanički stil? Krenimo od samog pojma. Počeo se koristiti kasno - u 19. stoljeću. Izumio ga je arheolog Arciss de Caumont. Mora se reći da je pojam vrlo relativan. "Rimski" znači sličan rimskom. Međutim, općenito gledano, razlikuje se od pravog rimskog stila jednako kao i od grčkog ili, recimo, starog kineskog. Elementi preuzeti iz rimskog stila transformirani su do neprepoznatljivosti. Na primjer, stupovi su postali zdepasti i izgubili su sav svoj dekorativni učinak.

Crkva San Felix de Barruera, Val de Boi, Španjolska

Crkva Saint Juan de Boi, Val de Boi, Španjolska

Crkva Santa Maria de Tayuli, Dolina Val de Boi, Španjolska (ovaj i dva prethodna crteža djelo su nepoznatog španjolskog umjetnika s OVE STRANICE).

Uz rijetke, pojasnimo, iznimke - primjerice, katedrala Blažene Djevice Marije u Pisi s poznatim Kosim tornjem - tu su stupovi u izobilju! U velikoj većini drugih zgrada stupovi su bili beznačajni - kratki, debeli, ne osobito izražajni. U početku su kapiteli uglavnom bili lišeni ukrasa i imali su čisto utilitarni, tj. potporna funkcija. U razdoblju zrelosti stila i njegovog procvata, počeli su se ukrašavati cvjetnim ornamentima i skulpturalnim kompozicijama, ali izgledalo je tako jedinstveno i originalno da ne pada na pamet uspoređivati ove kapitele s kapitelima rimskih stupova.

Katedrala u Pisi

Ipak, nećemo potpuno odbaciti rimski utjecaj. Dakle, glavni i najvažniji tipičan element- polukružni luk - uostalom, posuđen iz rimske gradnje, ovaj se element može naći posvuda - u svodovima, na vratima i prozorski otvori itd. Ovdje se, međutim, mora pojasniti da ako govorimo o rimskom utjecaju, onda je to prilično kasnorimski utjecaj, još preciznije, bizantski. To je posebno vidljivo u talijanskim primjerima romaničke arhitekture. Uostalom, Ravenna, smještena na jadranskoj obali, bila je druga, zapadna, prijestolnica Bizantskog Carstva. Naravno, vidimo neka bizantska obilježja u nizu građevina romaničkog razdoblja - ovo je osebujna izmjena sekundarnih volumena i prolaza, višeslojnih arkada, pa čak i prisutnost kupola - to je, međutim, vrlo rijetko.

Opatija Longpont, Francuska (umjetnik Jean-Pierre Leopold)

Iz rimsko-bizantskog naslijeđa i dominantnog plana građevina (riječ je prije svega o hramovima) je bazilika. U velikoj većini slučajeva, glavni volumen hramova je pravokutan. U kasnijim velikim crkvama vrlo je izdužena od portala do apside. Prije svega, to je zbog najjednostavnijih tehnologija koje su bile dostupne u to vrijeme. Konstrukcija je bila kamena, pričvrsne žbuke primitivne, građevinsko znanje i iskustvo minimalno. Osim toga, izduženi hram, produžujući put od ulaza do oltara, simbolizirao je svečani i dugi put grešnog čovjeka do Boga. Dakle, evo ga: nedostatak vještine uvijek može dovesti do spektakularne ideje. Dakle, utvrdili smo da je nedvojbeno bilo bizantskih utjecaja. Osim toga, iskonski lokalni utjecaji mogu se pratiti u nizu građevina. Očito su se očitovali i ukusi kupaca i vještina graditelja. Dakle, gotičke građevine koje su velikodušno šarale Europu od kraja 10. do kraja 13. stoljeća vrlo su raznolike i heterogene, imaju teritorijalna obilježja, ali ih niz obilježja ipak spaja.

Katedrala u Angoulêmeu, Francuska (rec. Paul Abadie)

Pogledajmo neke tipične elemente.
Teški krov oslanjao se na zidove, njegova težina bila je raspoređena odozgo prema dolje, a praktički nisu korišteni nikakvi nosači. Vanjski nosači - široki podupirači i leteći podupirači - počeli su se koristiti kasnije, to su upravo elementi gotičke okvirne arhitekture. U romanici su se ponekad koristili unutarnji, “uzidani” kontrafori, oskudni i ne osobito estetski, koji su izgledali kao rebra radijatora centralnog grijanja. Zbog nedostatka dodatnih nosača, zidovi su napravljeni debeli i masivni. Prozorski otvori su bili mali kako ne bi oslabili konstrukciju. Završetak prozora također je bio lučni i polukružni - to je ojačalo otvor. Ako vidite visoke prozore sa šiljastim završecima, to je najvjerojatnije već gotička, ili katedrala, izvorno romanička, ali ponovno izgrađena u gotičkom stilu. U međuvremenu je sve bilo monumentalno, trajno i praktično, iako slikovito na svoj način.
Ne treba zaboraviti da su hladna klima Europe i stalni građanski sukobi prisilili graditelje da podignu takve masivne, pouzdane zgrade. U slučaju napada agresivnih susjeda, većina sela mogla bi se skloniti u crkvu.

Katedrala u Angoulêmeu

U početku je krov bio veliki problem. U prvim zgradama podovi su bili drveni, a krovovi dvovodni. Istina, kod čestih požara krov bi se sigurno srušio. Zatim su naučili kako postaviti polubačvasti svod - također rimska tehnika. Koristili su šiljaste, pa čak i kupolaste svodove. Korišten je i šiljasti križni svod. Ova vrsta svoda korištena je u građevinama križnog tlocrta, kada se glavna pravokutna lađa križala s poprečnim transeptom. Tijekom gotike naučili su majstorski izrađivati takve svodove; nišan je postao jedriličarski, pojavila su se višekomponentna rebra vrlo impresivnog izgleda (zakrivljena rebra okvirno-križnog krova). U romaničkom razdoblju primarni križni elementi krova izgledaju jednostavnije i skromnije.

Uz sve to, kosi krovovi, kao i prije, bili su vrlo široko korišteni.
Mnoge hramske zgrade imale su zvonike, ponekad dva ili više. Opatija Cluny u Francuskoj svojedobno je postala trendseterica mode "tornja". Ovaj benediktinski samostan imao je ogroman utjecaj u Europi u 10.-13. stoljeću, možda sljedeći po važnosti nakon papinskog Rima. Glavna crkva opatije bila je sasvim dosljedna tom utjecaju. Hram je za ono doba bio jednostavno gigantski - dugačak 187 metara, širina transepta bila je 17 metara, visina 30 metara, a krasilo ga je čak 5 tornjeva! Od 13. stoljeća opatija je, međutim, počela propadati, a do 19. je bila praktički uništena. Krov se urušio, a između zidova protegla se ulica. Zatim su ti zidovi potpuno razmontirani. Sada na mjestu nekada najutjecajnijeg samostana možete vidjeti samo očuvani dio sjevernog transepta i jedan od tornjeva.

Opatija Cluny

Opatija Cluny

Opatija Cluny

Jedna od zgrada u Clunyju na etiketama pakiranja čokolade

Nisu sve opatije bile zainteresirane za arhitekturu tako velikih razmjera. Poznata osoba koja je utjecala na romaničku arhitekturu Europe bio je Bernard iz Clairvauxa. Poznat je kao inspiracija križarski ratovi, uključujući i Slavene. Jedna od relativno korisnih stvari koje je učinio bilo je stvaranje cistercitskog reda (kasnije su se počeli zvati Bernardinci). Samostan koji je osnovao u Clairvauxu na ključne se načine razlikovao od opatije Cluny. Bernardova povelja bila je vrlo stroga; poniznost i skromnost smatrali su se glavnim vrlinama, što se odražavalo i na crkvenim samostanskim zgradama. Sljepoočnice su bile male i zdepaste. Obično su bile krunisane jednim tornjem koji je služio kao zvonik.

Bez gigantomanije, bez ukrasa - Bernard je tome suprotstavio čistoću i strogost linija i pomnu doradu kamena. U samom Clairvauxu nisu sačuvane romaničke građevine, ali se mogu vidjeti u Fontaineu, još jednom samostanu koji je utemeljio Bernard. Red je rastao velikom brzinom - otprilike 400 samostana u manje od 100 godina! Još uvijek možete vidjeti mnogo preživjelih zgrada ove vrste u Francuskoj.

Svodovi samostanske zgrade u Fontaineu

Romaničkih crkava ima i u drugim europskim zemljama. Gotovo istodobno s Francuskom, u Njemačkoj su se pojavili grandiozni i prekrasni hramovi - poznata katedrala u Speeru, crkva opatije Marije Laach, crkva svetog Mihaela u Gildsheimu itd. Bilo ih je dosta i u Španjolskoj - još uvijek je sačuvano devet malih seoskih crkava u dolini Val de Boi. I u Italiji, i u Danskoj, i Češkoj.

Dovoljno kratko razdoblje Europska povijest iznjedrila je ekspresivan stil arhitekture, koji se ogledao u svojoj originalnosti, a osim toga, postao je osnova za razvoj novog, ništa manje živahnog stila - gotike. Ali ovo bi trebala biti posebna priča.
Neću vas opterećivati informacijama, mislim da je dovoljno za opće informacije. Zatim pogledajte slike.

Opatija Saint-Aubin, Angers